Anoop Kamath - Playfulness






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
163 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 138705 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Anoop Kamath, Playfulness, 2012, akril vászonra festve, Original still life, 4 ft × 4 ft, kézzel aláírva, kiváló állapotban, több színű, fekete, fehér és piros árnyalatokkal, Indiában készült, a Gallery értékesíti.
Leírás az eladótól
„India Contemporary curated by Veer Hooda” ritkán ad lehetőséget Európa-beli gyűjtőknek és művészetkedvelőknek arra, hogy megvásárolják a kiemelkedően elismert indiai kortárs művészek eredeti alkotásait, és kapcsolatot teremtsenek a világ egyik legélénkebb és gyorsan növekvő művészeti piacával.
Az aukciót nemzetközileg elismert indo-európai származású művész, Veer Hooda rendezi, együttműködésben a rendkívül tisztelt NIV Art Centerrel, New Delhi-ben, és kizárólag a Catawiki felületén érhető el.
A művészről:
Anoop Kamath egy megalapozott indian kortárs művész, Indiában született, formális képzőművészeti képzésben részesült, és több mint két évtizedes szakmai gyakorlattal rendelkezik. Az 1990-es évek vége óta aktív, az egyik korai indiai művész volt, aki komolyan foglalkozott digitális művészettel a festészet és a fotózás mellett, egy keresztdiszciplínáris megközelítés, amely központi eleme maradt a munkájának.
Kamath egyéni kiállításokat és számos kurált csoportos kiállítást mutatott be India és nemzetközi szintű intézményi és kereskedelmi platformokon egyaránt, többek között a Gallery Nvya, Gallery Ragini, Lalit Kala Akademi, Nitanjali Art Gallery, Crimson Art Resource, Arushi Art Gallery, Alliance Française és The Stainless Gallery részvételével, újdelhi, Mumbai, Bangalore, Kochi, Hong Kong és azon túl is. Önéletrajzában számos hazai és nemzetközi cseretermék kiállításban, jótékonysági és múzeumi kapcsolódású bemutatóban, valamint olyan jelentős csoportos kiállításokban vett részt, amelyek művészeti gyakorlását szélesebb kortárs és társadalomtudományi beszélgetések keretében helyezik el.
Az elmúlt években szakmai kört bővítette kurátori projektekkel is, mint például Beyond Boundaries és Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room, így nemcsak gyakorló művészként, hanem koncepcionális facilitátorként is jelen van, a környezet, emberi felelősség és kollektív tudatosság témáival foglalkozva.
Ez a tartós kiállítási történet, párosulva az akadémiai megalapozottsággal és kurátori vezetői képességekkel, Kamath-ot az indian kortárs művészet érett és hiteles hangjává teszi.
Kiemelt kiállítások Anoop Kamath részére:
2026: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Csoportos kiállítás, The Stainless Gallery, New Delhi (2026. február 21–25). Kurátorok: Anoop Kamath & Anuradha Nalapat.
2025: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Állatvédelmi jótékonysági kiállítás, The Stainless Gallery, New Delhi (2025. március 23–30). Kurátorok: Anoop Kamath & Anuradha Nalapat; megnyitó Maneka Sanjay Gandhi támogatásával.
2024: Beyond Boundaries — Csoportos kiállítás a The Stainless Gallery-ben, New Delhi; kurátor: Anoop Kamath (2024 ősz).
2011: The Red Room — Gallery Ragini csoportos kiállítása.
2010: Within Reach –II — Gallery Nvya csoportos kiállítás, New Delhi, 2010. június.
2010: Nature — Fotókiállítás, Art for Prabhat & Environment Department, Delhi Govt, 2010. április 20–25.
2010: City of Djinns — Csoportos kiállítás, Gallery Ragini, New Delhi (2010. március 17.).
2010: India Rising — Byati Art Gallery, Ambassador Hotel, New Delhi, 2010.
2009: Within Reach — Gallery Nvya, New Delhi, 2009. június.
2009: NGO Four Steps jótékonysági csoportos kiállítása – Nitanjali Art Gallery, Stainless, New Delhi, 2009.
2008–09: Five-person Show — Crimson Art Resource, Bangalore (2008. dec 17. – 2009. jan 9.).
2008: Group Show — Nitanjali Art Gallery, Hong Kong, 2008. szeptember.
2008: Harvest 2008 — Arushi Art Gallery, Visual Arts Gallery & Stainless, New Delhi, 2008. augusztus.
2008: Art Beat — Shrine Gallery, New Delhi, 2008. július.
2008: Body X Body — Nitanjali Art Gallery, Alliance Française, New Delhi, 2008. július.
2008: Indian Strokes: A Myriad for Art for Khushii — Csoportos kiállítás, New Delhi, 2008. ápr.
2008: Continuum — Sushma Bahl által kurált Udayan Care-nek, 2008. ápr.
2007: Art for a Sunnier Tomorrow — Szavára bemutatva, Savera, Hotel Intercontinental, New Delhi (2007. nov 18–19).
2007: Coming Together — Suneet Chopra által kurált csoportos kiállítás, À La Dream Art Gallery, Visual Arts Gallery, New Delhi (2007. nov 7–12).
2007: Ernésto, Paintings on Che — Suneet Chopra kurátora, Travancore Art Gallery, New Delhi, 2007. okt.
2007: South by South West — Lalit Kala Akademi csoportos kiállítása, Thrissur a Travancore Art Gallery-ben, New Delhi.
2007: Reflections Within — Dr. A. K. Raghvanshi kurátori kiállítása, Lalit Kala Akademi, New Delhi, 2007 febr.
2006: Rock — Himanshu Desai által kurált csoportos kiállítás, Gallery Art Resources Trust, Mumbai, 2006. dec.
2006: Lalit Kala Akademi 48. Nemzeti Művészeti Kiállítása, 2006. március.
2006: Korea–India Modern Art Exchange kiállítás, 2006. jan.
2005: Kerala Images — Csoportos kiállítás, Travancore House, New Delhi, 2005 nov.
2005: Fly High My Beloved Birds — Asokan Poduval emlékére, 2005 okt.
2005: Elements — Johny M. L. által kurált csoportos kiállítás, 2005 ápr.
2005: Kerala Lalit Kala Akademi Csoportos kiállítás Tsunami-károsultak számára, Kochi, 2005 jan.
1999: Sudhasattabasu által kurált csoportos kiállítás a Gallery Timberdrome-nál, febr.
A Veer Hooda-ról: ig: @vi_hov
Veer Hooda egy indó-európai (osztrák) származású kortárs művész, aki Bécsben él, és művészete mély kapcsolatot tükröz indiai gyökereivel és a kontinens iránti nagy szeretetét mutatja.
Hooda a világ egyik legelőkelőbb galériáiban és kiállításaiban állt már ki, és nemrég fejezte be Miami Art Basel 2025-ös teltházas kiállítását; 2026-ban Velencei Biennále, Art Basel New York 2026, számos európai és ausztriai kiállítás, továbbá visszatérés az Art Basel Miami-ra az év végén kerül megrendezésre, többek között a rangos kiállítások között.
Amíg saját műveiben erőteljes koncepcionális és anyagias érzékenység jelenik meg, Hooda küldetése is világos: kiemelkedő indiai művészi tehetség láthatóbbá tétele és hozzáférhetővé tétele a európai művészeti piacon.
Indiát és Európát összekötő közvetítőként Hooda a művészeknek és narratíváknak korai hozzáférést kínál, amelyek gyorsan nemzetközi elismerésre tesznek szert — ez kurátori és művészi vízióját egyedülálló insider szemléletté teszi egy olyan időszakban, amikor az indiai kortárs művészet globális növekedése és láthatósága dinamikus.
A NIV Art Center: ig: @nivartcenter
A NIV Art Centre egy vezető kortárs művészeti intézmény New Delhi-ben, amely arra törekszik, hogy a művészetet, filmeket és új médiakultúrákat egy globális keretrendszerben fejlessze. Hosszú távú nemzeti kulturális látásmóddal és nemzetközi szemlélettel a NIV dinamikus platformot biztosít művészeti kutatáshoz, termeléshez és cseréhez.
Nemzetközi rezidens programján keresztül a NIV összeköti az indiai és a globális művészeket, professzionális műtermi terek és interdiszciplináris együttműködés elősegítésével Ázsia egyik legbefolyásosabb metropolisziai művészeti környezetében.
A NIV a művészeti ökoszisztéma egyik összekötő pontjaként funkcionál— összekapcsolja a művészeket, intézményeket és közönségeket— és a kulturális párbeszéd, az innováció és a globális művészeti elköteleződés központi csomópontja.
A Veer Hooda és a NIV Art Center közötti együttműködés:
Veer Hooda és a NIV Art Center kizárólagos együttműködése mérföldkőnek számít abban, hogy vezető indiai kortárs művészeket hoznak el az európai művészeti piacra kurált cseréken és hosszú távú együttműködéseken keresztül.
India kortárs művészeti színtere kivételes pillanatát éli meg— dinamikus, intellektuális, sok hanggal, és gyorsan növekszik mind globális láthatóságban, mind befektetési értékben. A nemzetközi gyűjtők és intézmények iránti növekvő érdeklődésével ez meggyőző időszak lehet európai gyűjtők számára, hogy egy kritikus fázisban csatlakozzanak az indiai kortárs művészethez.
Ehhez a együttműködéshez Veer Hooda személyesen kurátorként kiválaszt egy kiemelkedő indiai kortárs művészek alkotásait, a NIV közreműködésével, olyan műveket kiválasztva, amelyek művészi mélységet, eredetiséget és hosszú távú relevanciát képviselnek. Minden alkotás tükrözi a mai indiai művészeti táj erejét és sokféleségét, miközben egy nemzetközi gyűjtői bázisra rezonál.
Az előkészített művek kizárólag a Catawiki aukciós felületén lesznek elérhetők, így a európai gyűjtők és művészetkedvelők közvetlen hozzáférést kapnak a múzeumi szintű indiai kortárs művészethez egy megbízható nemzetközi platformon keresztül.
Ez az együttműködés nem csupán kiállítás— kapu: gondosan kurált bevezetés Indiából Európa gyűjtői felé, abban a pillanatban, amikor a piac élénk, előre mozduló, és tele van lehetőségekkel.
A műalkotásról:
Művész: Anoop Kamath
Név: Játékosság
Év: 2012
Méret: 4 láb x 4 láb x 5 cm (122 cm x 122 cm x 5 cm)
Technika: Akril fantázia vászonon
Aláírt és hitelesített: Minden művet a művész kézzel aláírta, és minden darabhoz a NIV Art Center hitelesítési tanúsítványt ad.
Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan csomagolják és tekercsben csöben szállítják. A mű teljes mértékben biztosítva van a fogyasztó felé történő út során.
Vám és behozatal: Az eredeti műalkotások behozatali díja a legtöbb EU-tagországba 0%, azonban néhány ország Import ÁFA-t 5-12% és/vagy vámkezelési díjakat alkalmazhat, amelyet a vásárlónak kell kifizetnie a delivery előtt. Ez a folyamat online, a legtöbb esetben a szállító cég szolgáltatásán keresztül történik. Ez egy viszonylag egyszerű folyamat, és ha szükség van rá, szívesen segítünk.
„India Contemporary curated by Veer Hooda” ritkán ad lehetőséget Európa-beli gyűjtőknek és művészetkedvelőknek arra, hogy megvásárolják a kiemelkedően elismert indiai kortárs művészek eredeti alkotásait, és kapcsolatot teremtsenek a világ egyik legélénkebb és gyorsan növekvő művészeti piacával.
Az aukciót nemzetközileg elismert indo-európai származású művész, Veer Hooda rendezi, együttműködésben a rendkívül tisztelt NIV Art Centerrel, New Delhi-ben, és kizárólag a Catawiki felületén érhető el.
A művészről:
Anoop Kamath egy megalapozott indian kortárs művész, Indiában született, formális képzőművészeti képzésben részesült, és több mint két évtizedes szakmai gyakorlattal rendelkezik. Az 1990-es évek vége óta aktív, az egyik korai indiai művész volt, aki komolyan foglalkozott digitális művészettel a festészet és a fotózás mellett, egy keresztdiszciplínáris megközelítés, amely központi eleme maradt a munkájának.
Kamath egyéni kiállításokat és számos kurált csoportos kiállítást mutatott be India és nemzetközi szintű intézményi és kereskedelmi platformokon egyaránt, többek között a Gallery Nvya, Gallery Ragini, Lalit Kala Akademi, Nitanjali Art Gallery, Crimson Art Resource, Arushi Art Gallery, Alliance Française és The Stainless Gallery részvételével, újdelhi, Mumbai, Bangalore, Kochi, Hong Kong és azon túl is. Önéletrajzában számos hazai és nemzetközi cseretermék kiállításban, jótékonysági és múzeumi kapcsolódású bemutatóban, valamint olyan jelentős csoportos kiállításokban vett részt, amelyek művészeti gyakorlását szélesebb kortárs és társadalomtudományi beszélgetések keretében helyezik el.
Az elmúlt években szakmai kört bővítette kurátori projektekkel is, mint például Beyond Boundaries és Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room, így nemcsak gyakorló művészként, hanem koncepcionális facilitátorként is jelen van, a környezet, emberi felelősség és kollektív tudatosság témáival foglalkozva.
Ez a tartós kiállítási történet, párosulva az akadémiai megalapozottsággal és kurátori vezetői képességekkel, Kamath-ot az indian kortárs művészet érett és hiteles hangjává teszi.
Kiemelt kiállítások Anoop Kamath részére:
2026: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Csoportos kiállítás, The Stainless Gallery, New Delhi (2026. február 21–25). Kurátorok: Anoop Kamath & Anuradha Nalapat.
2025: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Állatvédelmi jótékonysági kiállítás, The Stainless Gallery, New Delhi (2025. március 23–30). Kurátorok: Anoop Kamath & Anuradha Nalapat; megnyitó Maneka Sanjay Gandhi támogatásával.
2024: Beyond Boundaries — Csoportos kiállítás a The Stainless Gallery-ben, New Delhi; kurátor: Anoop Kamath (2024 ősz).
2011: The Red Room — Gallery Ragini csoportos kiállítása.
2010: Within Reach –II — Gallery Nvya csoportos kiállítás, New Delhi, 2010. június.
2010: Nature — Fotókiállítás, Art for Prabhat & Environment Department, Delhi Govt, 2010. április 20–25.
2010: City of Djinns — Csoportos kiállítás, Gallery Ragini, New Delhi (2010. március 17.).
2010: India Rising — Byati Art Gallery, Ambassador Hotel, New Delhi, 2010.
2009: Within Reach — Gallery Nvya, New Delhi, 2009. június.
2009: NGO Four Steps jótékonysági csoportos kiállítása – Nitanjali Art Gallery, Stainless, New Delhi, 2009.
2008–09: Five-person Show — Crimson Art Resource, Bangalore (2008. dec 17. – 2009. jan 9.).
2008: Group Show — Nitanjali Art Gallery, Hong Kong, 2008. szeptember.
2008: Harvest 2008 — Arushi Art Gallery, Visual Arts Gallery & Stainless, New Delhi, 2008. augusztus.
2008: Art Beat — Shrine Gallery, New Delhi, 2008. július.
2008: Body X Body — Nitanjali Art Gallery, Alliance Française, New Delhi, 2008. július.
2008: Indian Strokes: A Myriad for Art for Khushii — Csoportos kiállítás, New Delhi, 2008. ápr.
2008: Continuum — Sushma Bahl által kurált Udayan Care-nek, 2008. ápr.
2007: Art for a Sunnier Tomorrow — Szavára bemutatva, Savera, Hotel Intercontinental, New Delhi (2007. nov 18–19).
2007: Coming Together — Suneet Chopra által kurált csoportos kiállítás, À La Dream Art Gallery, Visual Arts Gallery, New Delhi (2007. nov 7–12).
2007: Ernésto, Paintings on Che — Suneet Chopra kurátora, Travancore Art Gallery, New Delhi, 2007. okt.
2007: South by South West — Lalit Kala Akademi csoportos kiállítása, Thrissur a Travancore Art Gallery-ben, New Delhi.
2007: Reflections Within — Dr. A. K. Raghvanshi kurátori kiállítása, Lalit Kala Akademi, New Delhi, 2007 febr.
2006: Rock — Himanshu Desai által kurált csoportos kiállítás, Gallery Art Resources Trust, Mumbai, 2006. dec.
2006: Lalit Kala Akademi 48. Nemzeti Művészeti Kiállítása, 2006. március.
2006: Korea–India Modern Art Exchange kiállítás, 2006. jan.
2005: Kerala Images — Csoportos kiállítás, Travancore House, New Delhi, 2005 nov.
2005: Fly High My Beloved Birds — Asokan Poduval emlékére, 2005 okt.
2005: Elements — Johny M. L. által kurált csoportos kiállítás, 2005 ápr.
2005: Kerala Lalit Kala Akademi Csoportos kiállítás Tsunami-károsultak számára, Kochi, 2005 jan.
1999: Sudhasattabasu által kurált csoportos kiállítás a Gallery Timberdrome-nál, febr.
A Veer Hooda-ról: ig: @vi_hov
Veer Hooda egy indó-európai (osztrák) származású kortárs művész, aki Bécsben él, és művészete mély kapcsolatot tükröz indiai gyökereivel és a kontinens iránti nagy szeretetét mutatja.
Hooda a világ egyik legelőkelőbb galériáiban és kiállításaiban állt már ki, és nemrég fejezte be Miami Art Basel 2025-ös teltházas kiállítását; 2026-ban Velencei Biennále, Art Basel New York 2026, számos európai és ausztriai kiállítás, továbbá visszatérés az Art Basel Miami-ra az év végén kerül megrendezésre, többek között a rangos kiállítások között.
Amíg saját műveiben erőteljes koncepcionális és anyagias érzékenység jelenik meg, Hooda küldetése is világos: kiemelkedő indiai művészi tehetség láthatóbbá tétele és hozzáférhetővé tétele a európai művészeti piacon.
Indiát és Európát összekötő közvetítőként Hooda a művészeknek és narratíváknak korai hozzáférést kínál, amelyek gyorsan nemzetközi elismerésre tesznek szert — ez kurátori és művészi vízióját egyedülálló insider szemléletté teszi egy olyan időszakban, amikor az indiai kortárs művészet globális növekedése és láthatósága dinamikus.
A NIV Art Center: ig: @nivartcenter
A NIV Art Centre egy vezető kortárs művészeti intézmény New Delhi-ben, amely arra törekszik, hogy a művészetet, filmeket és új médiakultúrákat egy globális keretrendszerben fejlessze. Hosszú távú nemzeti kulturális látásmóddal és nemzetközi szemlélettel a NIV dinamikus platformot biztosít művészeti kutatáshoz, termeléshez és cseréhez.
Nemzetközi rezidens programján keresztül a NIV összeköti az indiai és a globális művészeket, professzionális műtermi terek és interdiszciplináris együttműködés elősegítésével Ázsia egyik legbefolyásosabb metropolisziai művészeti környezetében.
A NIV a művészeti ökoszisztéma egyik összekötő pontjaként funkcionál— összekapcsolja a művészeket, intézményeket és közönségeket— és a kulturális párbeszéd, az innováció és a globális művészeti elköteleződés központi csomópontja.
A Veer Hooda és a NIV Art Center közötti együttműködés:
Veer Hooda és a NIV Art Center kizárólagos együttműködése mérföldkőnek számít abban, hogy vezető indiai kortárs művészeket hoznak el az európai művészeti piacra kurált cseréken és hosszú távú együttműködéseken keresztül.
India kortárs művészeti színtere kivételes pillanatát éli meg— dinamikus, intellektuális, sok hanggal, és gyorsan növekszik mind globális láthatóságban, mind befektetési értékben. A nemzetközi gyűjtők és intézmények iránti növekvő érdeklődésével ez meggyőző időszak lehet európai gyűjtők számára, hogy egy kritikus fázisban csatlakozzanak az indiai kortárs művészethez.
Ehhez a együttműködéshez Veer Hooda személyesen kurátorként kiválaszt egy kiemelkedő indiai kortárs művészek alkotásait, a NIV közreműködésével, olyan műveket kiválasztva, amelyek művészi mélységet, eredetiséget és hosszú távú relevanciát képviselnek. Minden alkotás tükrözi a mai indiai művészeti táj erejét és sokféleségét, miközben egy nemzetközi gyűjtői bázisra rezonál.
Az előkészített művek kizárólag a Catawiki aukciós felületén lesznek elérhetők, így a európai gyűjtők és művészetkedvelők közvetlen hozzáférést kapnak a múzeumi szintű indiai kortárs művészethez egy megbízható nemzetközi platformon keresztül.
Ez az együttműködés nem csupán kiállítás— kapu: gondosan kurált bevezetés Indiából Európa gyűjtői felé, abban a pillanatban, amikor a piac élénk, előre mozduló, és tele van lehetőségekkel.
A műalkotásról:
Művész: Anoop Kamath
Név: Játékosság
Év: 2012
Méret: 4 láb x 4 láb x 5 cm (122 cm x 122 cm x 5 cm)
Technika: Akril fantázia vászonon
Aláírt és hitelesített: Minden művet a művész kézzel aláírta, és minden darabhoz a NIV Art Center hitelesítési tanúsítványt ad.
Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan csomagolják és tekercsben csöben szállítják. A mű teljes mértékben biztosítva van a fogyasztó felé történő út során.
Vám és behozatal: Az eredeti műalkotások behozatali díja a legtöbb EU-tagországba 0%, azonban néhány ország Import ÁFA-t 5-12% és/vagy vámkezelési díjakat alkalmazhat, amelyet a vásárlónak kell kifizetnie a delivery előtt. Ez a folyamat online, a legtöbb esetben a szállító cég szolgáltatásán keresztül történik. Ez egy viszonylag egyszerű folyamat, és ha szükség van rá, szívesen segítünk.
