IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (Red version)

03
napok
16
óra
44
perc
23
másodperc
Jelenlegi licit
€ 180
A licit nem érte el a minimálárat
Egidio Emiliano Bianco
Szakértő
Egidio Emiliano Bianco által kiválasztva

Művészettörténész alapdiplomával és művészeti és kulturális menedzseri mesterképzéssel rendelkezik.

Galéria becslés  € 800 - € 1 000
IT
180 €
IT
160 €
IT
140 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 138800 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

IABO mutatja be a Porca Mis€ria - Holy Crap (Red version) című, spray-vel festett vászon portrét 60 x 80 cm méretben, kézzel aláírva, 2025, eredeti kiadás, a mű kerettel együtt az alkotótól közvetlenül kerül értékesítésre tanúsítványával.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Származás: IABO WORLD STUDIO NAPOLI, Olaszország
A művek kézzel készültek, vegyes technikával vásznon.
Összes méret 60x80x3,5 cm
A művész kézjegye a hátoldalon autentikációs tanúsítvánnyal

- Gyűjteménydarab
- Gyors szállítás UPS-szel

Első benyomásra azit, Iabo (Nápoly, 1980) a 80-as évek Pop Art-szellemére támaszkodik. Vizsgálja a vonalat és tanulmányozza formáját. És igazi megszállottsággá válik, amely a mechanikus tökéletesség állandó kutatásával, de kézműves módon zajlik. Iabo esetében az ember/gép határvonal rendkívül vékony. Művei technikai szempontból tökéletesek. Egy megszállottság, amely arra késztette, hogy kísérletezzen és rendkívül személyes nyelvet alakítson ki. Részben Street Art élményekből ered, részben pedig méretérzetből fakadó mélyértelmű megközelítésből fakad, amely minden művében megjelenik. Kollekciójának festészeti ciklusa néhány vezérmotívumhoz köthető, visszatérő motívumokhoz. Akár antropomorf profilokról, akár postafakkokról, akár neves márkákról, akár népszerű témakról legyen szó, lényeg mindegy. Minden az Iabo látószöge alatt szűrődik le, aki egy nagyon konkrét márkát rendel hozzá: az övét.

Múltbeli street writer, kaméleon személyiség, erőteljes etikai érzék. Sok kiválasztási folyamat történik a közös képzeletre, amelyet egyre inkább a központi mag felé szorítanak. És eleganciával ruházva. Így mondhatnánk: „kevesebb néha több”. És valóban így van. Az azonosíthatóság nem tűnik el a minimalista megközelítésben, hanem néhány alapvető vonásban kiemelkedik, amelyek soha nem zavarják meg a megfigyelőt. A tréfás játéka a kombinációknak, a kissé árnyalt színskála, az egységes szín, a színárnyalatok fokozatos fejlődése, az erőteljes vonal. Nincsenek mesterséges trükkök, inkább egy izgalmas játék a legerősebb cinizmus határain.

Különös párhuzamok az elképzelt és a jelentősek látszólag egymástól elválasztott, de mindig funkcionálisak egy pozitív beszéd hordozására. Politikai helyes. Soha sem az esztétika pártján.

Iabo művei rendkívül korszerűek, egy történelmi pillanat azonosítására szolgálnak inkább, mintsem közös érzésre. Szereplői kommunikálnak, megoldásokat keresnek, áthidalják a távolságokat, szőnek kapcsolatrendszert és reakciókat váltanak ki.

Folyamatos de-konstrukció és újra-konstrukció munkája. Kint és be a vászonon. Kezdődik egy témával, s végtelen kifejezések adódnak belőle. Legyen szó parkolási vonalról vagy többes fogyasztási áruról, a mű életciklusa mindig elkerülhetetlenül érintetlen és deflacionált marad.

A fogyasztói társadalom egy hipotetikus, felismerhető, de nem valóságos univerzumban kel életre. Egy megismételhető formátumban, morálisan etikus és személyre szabható módon. Teljesen rugalmas, esztétikailag tökéletes. Egyszerű, tiszta, könnyen hozzáférhető. Festészeti munkája egyre inkább a plexiüveg használata felé fordul, mint kiváló anyag, hogy még jobban hangsúlyozza a vonalvezetés tisztaságát.

Iabo bizonyosan ismeri a virális marketing értékét. Munkái több mint öt méteres felületeket is érintenek, feloldva a határt a valós és a képzelet, az ember és a szuperhős között.

Ha a művészetben minden lehetséges, Iabo univerzumában a valóság felülmúlja a fantáziát. Bár a népszerű, ikonikus, pop látásmód nem mindenkinek való stílus, az ő alkotásai rendkívül finomítottak és egy olyan egyedülálló becsben tartott közönség számára tervezettek, akik értik a jelentését: a szépségen, a szimmetrián és az összhangon felül.

Műveinek alapját egy kulturális laposság elleni határozott kritika adja. A provokáció, a közvetlenség, a megidéző jelleg egy alapos, intelligens, művelt és biztosan célba találó költészeti megközelítés része. A demokratizmus, az egyszerűség érzet és az eredetiség jelöli ki őt mint kortárs művészt/intellektuellet. Egy megkerülhetetlen elkötelezettség a minden alkotás alapja.

Bár fiatal, Iabo természetesen és rendkívül egyszerűen képes kezelni égető témákat, és megoldani (bár sajnos csak a vászonon) társadalmi életünk konfliktusait.

Michele Luca Nero (forrás: Artibune)

IABO ugyanabban az utcai művészeti mozgalomban mozog, mint Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Származás: IABO WORLD STUDIO NAPOLI, Olaszország
A művek kézzel készültek, vegyes technikával vásznon.
Összes méret 60x80x3,5 cm
A művész kézjegye a hátoldalon autentikációs tanúsítvánnyal

- Gyűjteménydarab
- Gyors szállítás UPS-szel

Első benyomásra azit, Iabo (Nápoly, 1980) a 80-as évek Pop Art-szellemére támaszkodik. Vizsgálja a vonalat és tanulmányozza formáját. És igazi megszállottsággá válik, amely a mechanikus tökéletesség állandó kutatásával, de kézműves módon zajlik. Iabo esetében az ember/gép határvonal rendkívül vékony. Művei technikai szempontból tökéletesek. Egy megszállottság, amely arra késztette, hogy kísérletezzen és rendkívül személyes nyelvet alakítson ki. Részben Street Art élményekből ered, részben pedig méretérzetből fakadó mélyértelmű megközelítésből fakad, amely minden művében megjelenik. Kollekciójának festészeti ciklusa néhány vezérmotívumhoz köthető, visszatérő motívumokhoz. Akár antropomorf profilokról, akár postafakkokról, akár neves márkákról, akár népszerű témakról legyen szó, lényeg mindegy. Minden az Iabo látószöge alatt szűrődik le, aki egy nagyon konkrét márkát rendel hozzá: az övét.

Múltbeli street writer, kaméleon személyiség, erőteljes etikai érzék. Sok kiválasztási folyamat történik a közös képzeletre, amelyet egyre inkább a központi mag felé szorítanak. És eleganciával ruházva. Így mondhatnánk: „kevesebb néha több”. És valóban így van. Az azonosíthatóság nem tűnik el a minimalista megközelítésben, hanem néhány alapvető vonásban kiemelkedik, amelyek soha nem zavarják meg a megfigyelőt. A tréfás játéka a kombinációknak, a kissé árnyalt színskála, az egységes szín, a színárnyalatok fokozatos fejlődése, az erőteljes vonal. Nincsenek mesterséges trükkök, inkább egy izgalmas játék a legerősebb cinizmus határain.

Különös párhuzamok az elképzelt és a jelentősek látszólag egymástól elválasztott, de mindig funkcionálisak egy pozitív beszéd hordozására. Politikai helyes. Soha sem az esztétika pártján.

Iabo művei rendkívül korszerűek, egy történelmi pillanat azonosítására szolgálnak inkább, mintsem közös érzésre. Szereplői kommunikálnak, megoldásokat keresnek, áthidalják a távolságokat, szőnek kapcsolatrendszert és reakciókat váltanak ki.

Folyamatos de-konstrukció és újra-konstrukció munkája. Kint és be a vászonon. Kezdődik egy témával, s végtelen kifejezések adódnak belőle. Legyen szó parkolási vonalról vagy többes fogyasztási áruról, a mű életciklusa mindig elkerülhetetlenül érintetlen és deflacionált marad.

A fogyasztói társadalom egy hipotetikus, felismerhető, de nem valóságos univerzumban kel életre. Egy megismételhető formátumban, morálisan etikus és személyre szabható módon. Teljesen rugalmas, esztétikailag tökéletes. Egyszerű, tiszta, könnyen hozzáférhető. Festészeti munkája egyre inkább a plexiüveg használata felé fordul, mint kiváló anyag, hogy még jobban hangsúlyozza a vonalvezetés tisztaságát.

Iabo bizonyosan ismeri a virális marketing értékét. Munkái több mint öt méteres felületeket is érintenek, feloldva a határt a valós és a képzelet, az ember és a szuperhős között.

Ha a művészetben minden lehetséges, Iabo univerzumában a valóság felülmúlja a fantáziát. Bár a népszerű, ikonikus, pop látásmód nem mindenkinek való stílus, az ő alkotásai rendkívül finomítottak és egy olyan egyedülálló becsben tartott közönség számára tervezettek, akik értik a jelentését: a szépségen, a szimmetrián és az összhangon felül.

Műveinek alapját egy kulturális laposság elleni határozott kritika adja. A provokáció, a közvetlenség, a megidéző jelleg egy alapos, intelligens, művelt és biztosan célba találó költészeti megközelítés része. A demokratizmus, az egyszerűség érzet és az eredetiség jelöli ki őt mint kortárs művészt/intellektuellet. Egy megkerülhetetlen elkötelezettség a minden alkotás alapja.

Bár fiatal, Iabo természetesen és rendkívül egyszerűen képes kezelni égető témákat, és megoldani (bár sajnos csak a vászonon) társadalmi életünk konfliktusait.

Michele Luca Nero (forrás: Artibune)

IABO ugyanabban az utcai művészeti mozgalomban mozog, mint Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Részletek

Művész
IABO
Kerettel együtt eladó
Igen
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Porca Mis€ria - Holy Crap (Red version)
Technika
Spray festék
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2025
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Piros
Height
60 cm
Width
80 cm
Ábrázolás/téma
Portré
Style
Street art
Korszak
2020+
OlaszországEllenőrzött
1051
Eladott tárgyak
100%
Magántop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet