Tijs Dragtsma (1992) - Strength Without a Face

04
napok
01
óra
11
perc
34
másodperc
Jelenlegi licit
€ 20
A licit nem érte el a minimálárat
Anthony Chrisp
Szakértő
Anthony Chrisp által kiválasztva

Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.

Galéria becslés  € 3 500 - € 4 200
FR
20 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 138705 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

A Strength Without a Face egy 2026-os eredeti vegyes technikás műve Tijs Dragtsma holland művész tollából, 51 × 51 cm, kiváló állapotban, közvetlenül a művész által keretben értékesítve, fekete-fehér, kortárs.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

HOLIDAY SHIPPING*

A Strength Without a Face egy testtel kezdődik, nem arcképpel. A vállak, a kulcscsontok, a mellkas vékony fehér fényvonalakkal van estélyezve a tiszta fekete mezője ellen, és ahol az arc lennie kellene, ott csak egy tökéletes sötét kör található, fénylik körülötte, s semmit sem tart.

Ez az erő identitás nélküli formája. Nincs kifejezés, amit olvashatnánk, nincs tekintet, amivel találkozhatnánk, csak egy test architektúrája, amely bárkihez tartozhatna – és így senkihez sem csak egy konkretizált személyhez. A hatalom itt nem személy. Olyan forma, amelyet a fény hajlandó felfedni.

Ez a kép azért létezik, mert a felületet elvonták, nem pedig felhasználva építették fel. Minden fényvonal olyan hely, ahol az akrilüveg kontrollált karcolásokon át megnyílt, és az a hiány, nem pedig bármely felhasznált nyom jelenti, hogy a figura előre lép a sötétségből.

Lépj túl a darabon és megváltozik. Távolról a törzs egyetlen monumentális formának olvasható, nyugodt és teljes. Közelről ez a forma feloldódik egy csendes, kontrollált felületkárosodás mezőjébe, amely minden elmozdulásoddal megragadja és elengedi a fényt, így a test a tisztaság és a hiány között mozog tovább.

Arc nélkül a mű tükörré válik a portré helyett. Megkérdezi, milyen az erő, amikor már nincs mit bizonyítania és senkit sem megnyerni, csak a tény, hogy ott állsz, egyenesen, a sötétben.

Ez a darab folytatja a Art with Scratch sorozatot Tijs Dragtsma által, amelyben a képi világ kontrollált felületi károsodás révén épül fel a pigment vagy a nyomtatás helyett. Egy vizuális nyelv, ahol a károsodás nem pusztítás, hanem szerkezet.

„Egy test fényből, és egy csend, ahol az arcnak kellene lennie.”

A művészetről

Az Art with Scratch egy olyan testgyűjtemény, amelyben a kép nem rajzolt, hanem felszabadított. Darabonként gravírozva egy sötét fekete felületbe, minden mű számtalan pontos karcoláson át jön létre, amelyek visszaverik a fényt és formát hoznak ki a sötétségből.

Távolról a kép szinte fényképszerűnek tűnik. Erőteljes, felismerhető és jelenléttel teli. Közelről azonban a mű száz és ezer jelleggé válik. Finom, törékeny és szinte tehetetlen. Ami korábban szilárdnak tűnt, az most egy finom vonalhálót mutat, minden vonal egy szándékos gesztus, mindegyik elengedhetetlen a wholehoz.

A fény adja ennek a műfajnak az életét. A fekete felület elnyel, a karcolt vonalak visszaverik a fényt. Ahogy a fény végigkíséri a felületet, a kép lélegzik. Egy szögből a figura tisztán áll, meghatározott. Más nézőpontból megpuhul, hátrál, majdnem kiviláglik a sötétségbe, amelyből jött. Kiemelt fókuszált reflektor alatt a kontraszt mélyül és a kép szobrászati, majdnem fénylő minőséget ölt.

Mi teszi ezt a médiumot annyira meggyőzővé? A csendes feszültség. A karcolás cselekedete közvetlen és visszavonhatatlan. Minden vonal egy döntés, amelyet nem lehet semmissé tenni. És mégis az eredmény nem rideg. Személyes, atmosferikus és mozgással teli. A ridegség átmegy gyengédséggé. A pusztítás teremtődménnyé válik. A hiány jelenlétté válik.

Olyan alkotásokban, mint ez a portré, a figura sosem teljesen rögzített. A vonal, a fény és az árnyék kölcsönhatásában a kép perspektívától és hangulattól függően változik. Bizonyos pillanatokban a téma előrébb lép a sötétből. Máskor hátrál, csak a forma suttogása marad utána. Ebben a mozgásban, a láthatóság és az eltűnés között kap életre a mű.

Hozzá hasonlóan minden idő jutta felület saját csendes életével bír. Minden karcolás egy pillanatot, egy lélegzetet, egy gesztust tart. Együtt nem csak egy képet adnak, hanem egy jelenlétet, amely tovább tárulkozik minden fényváltozásnál.

A szerzőről

A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.

Művészként egy állandó vágy hajt, hogy új vizuális nyelveket fedezzen fel. Nem tekintem a művészetet fix stílusnak, inkább egy fejlődő felfedezőterületnek, ahol az anyag, a szerkezet, a fény és az érzelem egyesül.

Munkám gyakran egy egyszerű kérdéssel kezdődik. Hogyan beszélhet az anyag új módon? Hogyan válhat a ridegség intimitté? Hogyan teremthet a pontosság érzelmet? Ez a keresés adja a lényegét mindennek, amit alkotok.

A TD Fine Art Studio-n belül minden művilágát saját világnak tekinti, saját logikájával, hangulatával és vizuális identitásával. Néhány munka ritmussal, ismétléssel és szerkezettel épül fel. Mások a hiány, árnyék, visszaverődés vagy feszültség által születnek. A közös bennük az eredetiség, a tisztaság és az érzelmi jelenlét iránti elkötelezettség.

A kontraszt iránt vagyok lenyűgözve. Az erő és törékenység között. A kontroll és érzelem között. Ami látható és amit meg lehet értelmezni nyitva marad. Célom nem csupán egy kép készítése, hanem olyan mű létrehozása, ami megragadja a figyelmet, meghívja a reflexiót és idővel tovább tárulkozik.

A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek a felfedezések összeérnek. Nem csupán egy műterem, hanem egy fejlődő művészeti univerzum, amelyet kíváncsiság, precizitás és az a vágy formál, hogy olyan alkotásokat hozzon létre, amelyek egyediek, célratörőek és élők.

*Az összes 3–16 augusztus között kifizetett vásárlás nem a szokásos három munkanapon belül fog kiszállításra kerülni a nyaralásom miatt.

Ezen vásárlások gondosan be lesznek csomagolva és legkésőbb 17–23 augusztus között fel lesznek szállítva. Vásárlásod után személyesen tájékoztatlak a várt szállítási dátumról.

Köszönöm a megértésedet.

HOLIDAY SHIPPING*

A Strength Without a Face egy testtel kezdődik, nem arcképpel. A vállak, a kulcscsontok, a mellkas vékony fehér fényvonalakkal van estélyezve a tiszta fekete mezője ellen, és ahol az arc lennie kellene, ott csak egy tökéletes sötét kör található, fénylik körülötte, s semmit sem tart.

Ez az erő identitás nélküli formája. Nincs kifejezés, amit olvashatnánk, nincs tekintet, amivel találkozhatnánk, csak egy test architektúrája, amely bárkihez tartozhatna – és így senkihez sem csak egy konkretizált személyhez. A hatalom itt nem személy. Olyan forma, amelyet a fény hajlandó felfedni.

Ez a kép azért létezik, mert a felületet elvonták, nem pedig felhasználva építették fel. Minden fényvonal olyan hely, ahol az akrilüveg kontrollált karcolásokon át megnyílt, és az a hiány, nem pedig bármely felhasznált nyom jelenti, hogy a figura előre lép a sötétségből.

Lépj túl a darabon és megváltozik. Távolról a törzs egyetlen monumentális formának olvasható, nyugodt és teljes. Közelről ez a forma feloldódik egy csendes, kontrollált felületkárosodás mezőjébe, amely minden elmozdulásoddal megragadja és elengedi a fényt, így a test a tisztaság és a hiány között mozog tovább.

Arc nélkül a mű tükörré válik a portré helyett. Megkérdezi, milyen az erő, amikor már nincs mit bizonyítania és senkit sem megnyerni, csak a tény, hogy ott állsz, egyenesen, a sötétben.

Ez a darab folytatja a Art with Scratch sorozatot Tijs Dragtsma által, amelyben a képi világ kontrollált felületi károsodás révén épül fel a pigment vagy a nyomtatás helyett. Egy vizuális nyelv, ahol a károsodás nem pusztítás, hanem szerkezet.

„Egy test fényből, és egy csend, ahol az arcnak kellene lennie.”

A művészetről

Az Art with Scratch egy olyan testgyűjtemény, amelyben a kép nem rajzolt, hanem felszabadított. Darabonként gravírozva egy sötét fekete felületbe, minden mű számtalan pontos karcoláson át jön létre, amelyek visszaverik a fényt és formát hoznak ki a sötétségből.

Távolról a kép szinte fényképszerűnek tűnik. Erőteljes, felismerhető és jelenléttel teli. Közelről azonban a mű száz és ezer jelleggé válik. Finom, törékeny és szinte tehetetlen. Ami korábban szilárdnak tűnt, az most egy finom vonalhálót mutat, minden vonal egy szándékos gesztus, mindegyik elengedhetetlen a wholehoz.

A fény adja ennek a műfajnak az életét. A fekete felület elnyel, a karcolt vonalak visszaverik a fényt. Ahogy a fény végigkíséri a felületet, a kép lélegzik. Egy szögből a figura tisztán áll, meghatározott. Más nézőpontból megpuhul, hátrál, majdnem kiviláglik a sötétségbe, amelyből jött. Kiemelt fókuszált reflektor alatt a kontraszt mélyül és a kép szobrászati, majdnem fénylő minőséget ölt.

Mi teszi ezt a médiumot annyira meggyőzővé? A csendes feszültség. A karcolás cselekedete közvetlen és visszavonhatatlan. Minden vonal egy döntés, amelyet nem lehet semmissé tenni. És mégis az eredmény nem rideg. Személyes, atmosferikus és mozgással teli. A ridegség átmegy gyengédséggé. A pusztítás teremtődménnyé válik. A hiány jelenlétté válik.

Olyan alkotásokban, mint ez a portré, a figura sosem teljesen rögzített. A vonal, a fény és az árnyék kölcsönhatásában a kép perspektívától és hangulattól függően változik. Bizonyos pillanatokban a téma előrébb lép a sötétből. Máskor hátrál, csak a forma suttogása marad utána. Ebben a mozgásban, a láthatóság és az eltűnés között kap életre a mű.

Hozzá hasonlóan minden idő jutta felület saját csendes életével bír. Minden karcolás egy pillanatot, egy lélegzetet, egy gesztust tart. Együtt nem csak egy képet adnak, hanem egy jelenlétet, amely tovább tárulkozik minden fényváltozásnál.

A szerzőről

A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.

Művészként egy állandó vágy hajt, hogy új vizuális nyelveket fedezzen fel. Nem tekintem a művészetet fix stílusnak, inkább egy fejlődő felfedezőterületnek, ahol az anyag, a szerkezet, a fény és az érzelem egyesül.

Munkám gyakran egy egyszerű kérdéssel kezdődik. Hogyan beszélhet az anyag új módon? Hogyan válhat a ridegség intimitté? Hogyan teremthet a pontosság érzelmet? Ez a keresés adja a lényegét mindennek, amit alkotok.

A TD Fine Art Studio-n belül minden művilágát saját világnak tekinti, saját logikájával, hangulatával és vizuális identitásával. Néhány munka ritmussal, ismétléssel és szerkezettel épül fel. Mások a hiány, árnyék, visszaverődés vagy feszültség által születnek. A közös bennük az eredetiség, a tisztaság és az érzelmi jelenlét iránti elkötelezettség.

A kontraszt iránt vagyok lenyűgözve. Az erő és törékenység között. A kontroll és érzelem között. Ami látható és amit meg lehet értelmezni nyitva marad. Célom nem csupán egy kép készítése, hanem olyan mű létrehozása, ami megragadja a figyelmet, meghívja a reflexiót és idővel tovább tárulkozik.

A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek a felfedezések összeérnek. Nem csupán egy műterem, hanem egy fejlődő művészeti univerzum, amelyet kíváncsiság, precizitás és az a vágy formál, hogy olyan alkotásokat hozzon létre, amelyek egyediek, célratörőek és élők.

*Az összes 3–16 augusztus között kifizetett vásárlás nem a szokásos három munkanapon belül fog kiszállításra kerülni a nyaralásom miatt.

Ezen vásárlások gondosan be lesznek csomagolva és legkésőbb 17–23 augusztus között fel lesznek szállítva. Vásárlásod után személyesen tájékoztatlak a várt szállítási dátumról.

Köszönöm a megértésedet.

Részletek

Művész
Tijs Dragtsma (1992)
Kerettel együtt eladó
Igen
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Strength Without a Face
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Szignált
Ország
Hollandia
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Fehér, Fekete
Height
51 cm
Width
51 cm
Style
Kortárs
Korszak
2020+
HollandiaEllenőrzött
164
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet