Hiones (XX-XXI) - Connection






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 138705 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Hiones – Connection, 2026, Eredeti kiadás, technika sprayfesték, magasság 90 cm, szélesség 116 cm, súly 1 kg, Portugália, kézzel aláírt, kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
Gyűjtői tétel.
100% kézzel festett vászonra.
A művet keret nélkül küldjük, DHL Express szállítási csőben.
COA-val kísérve, a művész által aláírt hitelesítő igazolással.
A mű 100% spray-vel festett.
A Connection a kapcsolatok legerőteljesebb pillanatát vizsgálja: az érintkezés előtti közvetlen pillanat.
A művészeti történet egyik legikonikusabb képét inspirálva, ezt a gesztust a kortárs nyelvre ülteti át, ahol a graffitit, az absztrakciót és a figuratív festést hierarchiák nélkül ötvözik.
A kezek lebegnek, majdnem észrevehetetlen távolságra. Ez az üres tér válik a kompozíció valódi főszereplőjévé, megtestesítve mindazt, amit meg lehet érinteni, de mélyen érezni: bizalom, emlékezet, identitás, hit és tartozás. A kapocs nem csak két alak között, hanem különböző korok, vizuális nyelvek és kifejezésmódok között is létrejön.
A jelenetet körüllengő városi vonások megtörik a klasszikus referenciára vonatkozó ünnepélyességet, és a jelenbe helyezik. A sávos arany aura, amely nem csupán a szentséget jelképezi, energiát szimbolikusan összekapcsoló metaforává válik, amely embereket, ötleteket és élményeket köt össze.
A Connectionben Hione olyan elmélkedést kínál, amely közelebb hoz bennünket egy egyre inkább fragmentált világban. A mű azt sugallja, hogy a legjelentősebb kapcsolatok nem mindig érintéssel valósulnak meg, hanem szándékkal, empátiával és a másik felismerésének képességével még elérése előtt.
A Hione-ról
Hione egy Porto-i születésű képzőművész, aki 2013 óta a graffiti-t fő kifejező eszközként használja. Vizuális nyelvét élénk színek és határozott formák jellemzik, művészete erős kötődést tükröz a városi kultúrához. Pályafutása során egyedi stílust fejlesztett ki, amely ötvözi a graffiti-t, a kortárs művészetet, az illusztrációt és a grafikai tervezést. Műveit nyilvános és magán kontextusokban mutatja be, azzal a céllal, hogy reflexióra késztessen és inspiráljon. Ma is továbbra is felfedez új figuratív megközelítéseket, és mélyíti művészete hatását a környezetére.
Gyűjtői tétel.
100% kézzel festett vászonra.
A művet keret nélkül küldjük, DHL Express szállítási csőben.
COA-val kísérve, a művész által aláírt hitelesítő igazolással.
A mű 100% spray-vel festett.
A Connection a kapcsolatok legerőteljesebb pillanatát vizsgálja: az érintkezés előtti közvetlen pillanat.
A művészeti történet egyik legikonikusabb képét inspirálva, ezt a gesztust a kortárs nyelvre ülteti át, ahol a graffitit, az absztrakciót és a figuratív festést hierarchiák nélkül ötvözik.
A kezek lebegnek, majdnem észrevehetetlen távolságra. Ez az üres tér válik a kompozíció valódi főszereplőjévé, megtestesítve mindazt, amit meg lehet érinteni, de mélyen érezni: bizalom, emlékezet, identitás, hit és tartozás. A kapocs nem csak két alak között, hanem különböző korok, vizuális nyelvek és kifejezésmódok között is létrejön.
A jelenetet körüllengő városi vonások megtörik a klasszikus referenciára vonatkozó ünnepélyességet, és a jelenbe helyezik. A sávos arany aura, amely nem csupán a szentséget jelképezi, energiát szimbolikusan összekapcsoló metaforává válik, amely embereket, ötleteket és élményeket köt össze.
A Connectionben Hione olyan elmélkedést kínál, amely közelebb hoz bennünket egy egyre inkább fragmentált világban. A mű azt sugallja, hogy a legjelentősebb kapcsolatok nem mindig érintéssel valósulnak meg, hanem szándékkal, empátiával és a másik felismerésének képességével még elérése előtt.
A Hione-ról
Hione egy Porto-i születésű képzőművész, aki 2013 óta a graffiti-t fő kifejező eszközként használja. Vizuális nyelvét élénk színek és határozott formák jellemzik, művészete erős kötődést tükröz a városi kultúrához. Pályafutása során egyedi stílust fejlesztett ki, amely ötvözi a graffiti-t, a kortárs művészetet, az illusztrációt és a grafikai tervezést. Műveit nyilvános és magán kontextusokban mutatja be, azzal a céllal, hogy reflexióra késztessen és inspiráljon. Ma is továbbra is felfedez új figuratív megközelítéseket, és mélyíti művészete hatását a környezetére.
