Diane Pfister - [Crown Estate Collection No. 0854-E]

Ez a kép múzeumi minőségű, nagyon magas felbontásban készült mesternyomtató által archiválási pigmentekkel és archivált német pamutszalmával ( cotton rag ) papíron.
Ha érdekli, elküldhetem a TIFF részleteket (ez a formátum csak JPEG-et enged meg – alacsonyabb minőség). Ez a kép, nem a keret. Megjegyzés: a méret kissé változhat a kompozícióhoz igazítva. Az alapértelmezés a papírméret és a lehető legnagyobb nyomtatási méret az adott dimenzióhoz kapcsolódik.

Összegzés
A Modern Renaissance a virágot tárgyként és szimbólumként vizsgálja részletes fényképezésen keresztül. A virágok rejtett szépségén túl a botanikai forma architekturális, meditációs és finoman konfrontatívá válik. Ezek a művek elvetik a virági ábrázolás dekoratív kliséit, és a virágot inkább egy megtervezett pillanatként közelítik meg az életben és a halálban, a virágzásban és a rothadásban—felidézve a struktúrát, a mulandóságot és a vágyat.
A fényképek nem törekszenek a természet egyetlen pillanatban történő dokumentálására. Sokkal inkább kortárs vizuális tervek, amelyek a modernista fényképezés hagyományaiból, a japán ikebanából és a helyiségi minimalizmusból merítenek. Tiszta, merész és elhatározottak—hangulatban, architektúrás és szobrászati érzetekkel rezonálnak.

Koncepcionális keret
Ez a sorozat a természetes formák és a konstruált értelem küszöbére helyezkedik. A kortárs aggodalmak hatására—mulandóság, a természet nemét kódoló hatások, digitális észlelés—minden egyes kép a „virágfotográfia” várakozásában kialakuló csendes repesztés.
A színek vagy romantika kiemelése helyett ezek a kompozíciók az árnyékra, formára, ismétlésre és feszültségre fókuszálnak. A mű a tervezési elvekből, meditatív esztétikából és vizuális csendből merít—elmélkedő élményt teremtve a néző számára.

Technikai specifikációk - Archívum pigmentnyomatok finom pamutszövetű Hahnemühle papíron

Méret: akár 20 X 30 hüvelykig
Kiadványozott (általában 50 példányos sorozatban)
Telepítésre kész – keret nélkül itt (keretezhető a vásárlást követően egyedi igény szerint)

Művészi nyilatkozat
művem a virágzás és a rothadás közötti vizuális feszültséggel foglalkozik az organikus formákban. Azt vizsgálom, hogyan a természetben tervezett képek megteremthetik a gondolatok összetettségének terét, miközben tiszteletben tartják a saját szerkezetük egyszerűségét. Vizuális esztével a érzelmi feszültség, tekintélyes szerkezet és esztétikai tisztaság gondolataival játszom.
Virágokat fényképezve kevésbé érdekel a hagyományos szimbolikájuk, inkább az, hogyan viselkednek egy tisztázó folyamat során, amikor essentials formájukra törekszenek, miközben chaotikus, természetes állapotukban vizsgálom őket, reggelre fönt, harmatcseppekkel, rovarokkal és a reggeli fénnyel— olyan alap elemekkel, amelyek a végeredményt nagyobb mértékben befolyásolják, mint amennyit egy stúdiói tanulmány tükrözhetne. Ennek ellenére a geometriában, fényjátéknál és végső entrópiánál megmaradó elemek egyetlen élet-pillanatának esszenciájához szorosan hozzá vannak illeszkedve.

Célközönség és relevancia
Ez a kiállítás sokféle diszciplínában és korosztályban szólíthat meg nézőket—tervezés, fotózás, gender-studiumok, építészet—mind esztétikai élményt, mind koncepcionális mélységet nyújtva. Ugyanúgy rezonál a nyilvános közönséggel és azokkal az akadémiai vagy kurátori közösségekkel, akik a kortárs képkészítés poetikájával foglalkoznak.

Művészeti életrajz
Diane Pfister, az Amerikai Egyesült Államok és az Egyesült Királyság kettős állampolgára, fotográfiai és festői művész, akinek munkája a csatolt önéletrajzban megtalálható kiállításokkal, publikációkkal és gyűjteményekkel együtt szerepel. Festői, fotózási, nyomtatási és írói háttérrel multidiszciplináris nézőpontot hoz a botanikai témákhoz.

Kapcsolat
Email: diane@graced.co
Portfólió: https://graced.co/gallery/