Cosmin Marian Guta (1994) - “Noi” - XL

03
napok
19
óra
57
perc
41
másodperc
Jelenlegi licit
€ 160
A licit nem érte el a minimálárat
Giulia Resti
Szakértő
Galéria becslés  € 3 000 - € 4 000
BE
160 €
NL
150 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 138705 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Leírás az eladótól

•Cím: „Noi”
•Előadó: Cosmin Marian Guta
•Év: 2026
•Technika: Vegyes technika vásznon / mixed media, pastell, tinta olaj és akril a vászonon

------------ ---------------

* Festmény méretei: 86x58 cm festmény

* A vászon teljes méretei: 92x64 cm (3-4 cm szabad tér minden oldalról, keretezéshez)

* KERET NÉLKÜLI SZÁLLÍTÁS / SHIPPING WITHOUT FRAME

---------------------------

• Stílus: Kortárs, amelyben vegyes technikát és szerves anyagot használok, amelyet manipulálva tapinthatóvá válik, és emlékeztet a humán epidermiszre. Műveim felületei olyan bőrökké válnak, amelyek lélegzenek, gyógyulnak, eróziót szenvednek és átalakulnak. Érzékeny térképek, ahol memóriák, jegyek és csendek kerülnek beírásra. Érdekel az a pont a fizikai és a szimbolikus között, ahol az anyag saját életről tűnik.

• Szállítás: Kartondobozban csomagolva

• A vászon elején aláírt

• Megjegyzés: A színek kissé eltérhetnek a fényképektől

• A mű egyedi.

***A műtárgyat kartondobozban küldik, nyomkövetési számmal, nemzetközileg ismert szállítócég társaságával, például FEDEX, UPS, TNT***

Leírás

„Noi” a intimitás olyan megfigyelése, amely megosztott térként létezik, ahol két jelenlét összemosódik anélkül, hogy egyedi volta elveszne. A testek szabad ecsetvonásokkal és élénk vonásokkal felépülnek, úgy tűnik, mintha elmosódnának határaik, hogy megmutassák, a legmélyebb kapcsolat a forma mögött zajlik. A festék anyaga érzelemmé válik: minden vonal a sebezhetőség és vágy között dobog, a közelség és a csend között. A „Noi” szerint az identitás nem csupán egyéni aktus, hanem egy élmény, amely a másikkal való találkozásban transzformálódik, ahol a szerelem, a memória és az idő összefonódik egyetlen lélegzetvételbe.

---------------------------

Köszönöm, hogy megnézte a művet, és bátran lépjen kapcsolatba velem, ha bármilyen információra van szüksége

Életrajz

Cosmin Marian Guta (1994) a Római Képzőművészeti Akadémián tanult 2020-ig, a legmagasabb pontszámmal szerzett diplomával. Erasmus-át töltött Barcelonában (EASD LLOTJA), és 8 hónapos gyakorlaton vett részt egy művészeti galériában (RocíoSantaCruz).

Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Web: gutartgallery.com

SAJÁT KIÁLLÍTÁSOK

● C.C.Cotxeres Sants - Nuria Esterri kurátorával, Barcelona (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - Jose Parra kurátorával, Barcelona (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory szervezésében Maria Teresa Rasulo, RAW2016, Roma 2016

SAJÁTOS KIÁLLÍTÁSOK

● Abartium, Calldetenes (Vic) Eva Cunill kurátorálva (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – Jose Parra kurátora, Barcelona (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani – Paolo Berti kurátor, Soriano nel Cimino (2019)
● Sala dei Gessi del museo Andersen (workshop), Gian Luigi Cappelletti és Alessandro Dolfi kurátorokkal, Roma (2019)
● Towards a Lighthouse, Antonio Giordano, Floriana Celani és Maria Pennacchia kurátoraival a Forte Stella, Monte Argentario, Toszkána (2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – Shara Wasermann kurátorával, Roma (2018)
● LIMEN ARTE Nemzetközi Díj, ix. kiadás, Vibo Valencia (2017)
● Aula Colleoni, Roma Iparművészeti Akadémia 2017
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – Shara Wasermann kurátorral, Roma (2017)
● Gaeta Városi Képzőművészeti Gijta „Az űr, értelem és forma között” Antonio Lieto kurátorral (2016)
● Festina Lente, Sala Corner D MAXXI Roma (2016)
● Latina Művészeti Biennále (2016)

Az eladó története

Cosmin Marian Guta (1994) egy román kortárs művész, akinek munkássága a figuratív festészet, a mitológia és az érzelmi felfedezés középpontjába áll. Munkáját erős szimbolikus töltés és intenzív esztétika jellemzi, ahol az emberi alak narratívák pszichológiai és időkifejtő eszközévé válik. Rómában a Szépművészeti Akadémián tanult, ahol 2020-ban a legjobb osztályzattal végzett. Tanulmányai alatt Erasmus-programon Bercelon keresztül bővítette látókörét az EASD Llotja intézményében, a város pedig később kulcsfontosságú pontjává vált szakmai fejlődésének. Barcelonában gyakorlati tapasztalatokat szerzett a RocíoSantaCruz galériánál is, ami megerősítette közvetlen kapcsolatát a kortárs művészeti körrel. A művész alkotásait többszálas technikák jellemzik vásznon, ahol az olaj, az akril, a tinta és a pasztell találkozik. Intenzív vizuális erővel bíró kompozíciói olyan témákat vizsgálnak, mint identitás, mítosz, test és mély érzelmi állapotok, feszültséggel, szimbolizmussal és szinte álomszerű atmoszférával teli jeleneteket hozva létre. Guta intuícióból dolgozik, festményeit egymásra rakott anyagokból, textúrákból és gesztusokból építi fel. Ebben a folyamatban a felület tapintható tulajdonságot kap, amely a emberi epidermiszre utal: a vásznak lélegzetelnyelnek, gyógyulnak, erodálódnak és idővel átalakulnak. Így a művek élő bőrré, érzékeny térképpé válnak, ahol emlékek, nyomok és csendek kerülnek beírásra. Számos kompozíciójában finom vonal vagy elválasztás jelenik meg a festői felületen, amely a tárgyak képződésének természetes eredménye. Nem pusztán formai elem, hanem az alkotás alatti fogalmi tengelyként funkcionál. A művész szerint a festészet azt tükrözi, ahogyan az emberi identitás épül: nem tökéletes folytonosságként, hanem tapasztalatok, emlékek és időrészletek egymásra halmozódásaként. Ezek az elválások megszakítást, átmenetet vagy hegfoltot sugallnak; a egység megtörését jelzik, anélkül, hogy a teljes egység megszűnne. Így minden festmény egy időtár, ahol minden réteg őrzi a korábbi nyomát, és minden törés egy mélyebb egész részévé válik. Szerepelt önálló kiállításokon Barcelonában, olyan kulturális terekben, mint a Cotxeres de Sants (2022 és 2024), és részt vett nemzetközi művészeti eseményeken, mint a Rome Art Week Rómában. Emellett számos csoportos kiállításon vett részt Spanyolországban és Olaszországban, beleértve olyan intézményekhez és múzeumokhoz köthető projekteket, mint az olaszországi Museo Andersen.
Fordítás a Google Fordító által

•Cím: „Noi”
•Előadó: Cosmin Marian Guta
•Év: 2026
•Technika: Vegyes technika vásznon / mixed media, pastell, tinta olaj és akril a vászonon

------------ ---------------

* Festmény méretei: 86x58 cm festmény

* A vászon teljes méretei: 92x64 cm (3-4 cm szabad tér minden oldalról, keretezéshez)

* KERET NÉLKÜLI SZÁLLÍTÁS / SHIPPING WITHOUT FRAME

---------------------------

• Stílus: Kortárs, amelyben vegyes technikát és szerves anyagot használok, amelyet manipulálva tapinthatóvá válik, és emlékeztet a humán epidermiszre. Műveim felületei olyan bőrökké válnak, amelyek lélegzenek, gyógyulnak, eróziót szenvednek és átalakulnak. Érzékeny térképek, ahol memóriák, jegyek és csendek kerülnek beírásra. Érdekel az a pont a fizikai és a szimbolikus között, ahol az anyag saját életről tűnik.

• Szállítás: Kartondobozban csomagolva

• A vászon elején aláírt

• Megjegyzés: A színek kissé eltérhetnek a fényképektől

• A mű egyedi.

***A műtárgyat kartondobozban küldik, nyomkövetési számmal, nemzetközileg ismert szállítócég társaságával, például FEDEX, UPS, TNT***

Leírás

„Noi” a intimitás olyan megfigyelése, amely megosztott térként létezik, ahol két jelenlét összemosódik anélkül, hogy egyedi volta elveszne. A testek szabad ecsetvonásokkal és élénk vonásokkal felépülnek, úgy tűnik, mintha elmosódnának határaik, hogy megmutassák, a legmélyebb kapcsolat a forma mögött zajlik. A festék anyaga érzelemmé válik: minden vonal a sebezhetőség és vágy között dobog, a közelség és a csend között. A „Noi” szerint az identitás nem csupán egyéni aktus, hanem egy élmény, amely a másikkal való találkozásban transzformálódik, ahol a szerelem, a memória és az idő összefonódik egyetlen lélegzetvételbe.

---------------------------

Köszönöm, hogy megnézte a művet, és bátran lépjen kapcsolatba velem, ha bármilyen információra van szüksége

Életrajz

Cosmin Marian Guta (1994) a Római Képzőművészeti Akadémián tanult 2020-ig, a legmagasabb pontszámmal szerzett diplomával. Erasmus-át töltött Barcelonában (EASD LLOTJA), és 8 hónapos gyakorlaton vett részt egy művészeti galériában (RocíoSantaCruz).

Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Web: gutartgallery.com

SAJÁT KIÁLLÍTÁSOK

● C.C.Cotxeres Sants - Nuria Esterri kurátorával, Barcelona (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - Jose Parra kurátorával, Barcelona (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory szervezésében Maria Teresa Rasulo, RAW2016, Roma 2016

SAJÁTOS KIÁLLÍTÁSOK

● Abartium, Calldetenes (Vic) Eva Cunill kurátorálva (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – Jose Parra kurátora, Barcelona (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani – Paolo Berti kurátor, Soriano nel Cimino (2019)
● Sala dei Gessi del museo Andersen (workshop), Gian Luigi Cappelletti és Alessandro Dolfi kurátorokkal, Roma (2019)
● Towards a Lighthouse, Antonio Giordano, Floriana Celani és Maria Pennacchia kurátoraival a Forte Stella, Monte Argentario, Toszkána (2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – Shara Wasermann kurátorával, Roma (2018)
● LIMEN ARTE Nemzetközi Díj, ix. kiadás, Vibo Valencia (2017)
● Aula Colleoni, Roma Iparművészeti Akadémia 2017
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – Shara Wasermann kurátorral, Roma (2017)
● Gaeta Városi Képzőművészeti Gijta „Az űr, értelem és forma között” Antonio Lieto kurátorral (2016)
● Festina Lente, Sala Corner D MAXXI Roma (2016)
● Latina Művészeti Biennále (2016)

Az eladó története

Cosmin Marian Guta (1994) egy román kortárs művész, akinek munkássága a figuratív festészet, a mitológia és az érzelmi felfedezés középpontjába áll. Munkáját erős szimbolikus töltés és intenzív esztétika jellemzi, ahol az emberi alak narratívák pszichológiai és időkifejtő eszközévé válik. Rómában a Szépművészeti Akadémián tanult, ahol 2020-ban a legjobb osztályzattal végzett. Tanulmányai alatt Erasmus-programon Bercelon keresztül bővítette látókörét az EASD Llotja intézményében, a város pedig később kulcsfontosságú pontjává vált szakmai fejlődésének. Barcelonában gyakorlati tapasztalatokat szerzett a RocíoSantaCruz galériánál is, ami megerősítette közvetlen kapcsolatát a kortárs művészeti körrel. A művész alkotásait többszálas technikák jellemzik vásznon, ahol az olaj, az akril, a tinta és a pasztell találkozik. Intenzív vizuális erővel bíró kompozíciói olyan témákat vizsgálnak, mint identitás, mítosz, test és mély érzelmi állapotok, feszültséggel, szimbolizmussal és szinte álomszerű atmoszférával teli jeleneteket hozva létre. Guta intuícióból dolgozik, festményeit egymásra rakott anyagokból, textúrákból és gesztusokból építi fel. Ebben a folyamatban a felület tapintható tulajdonságot kap, amely a emberi epidermiszre utal: a vásznak lélegzetelnyelnek, gyógyulnak, erodálódnak és idővel átalakulnak. Így a művek élő bőrré, érzékeny térképpé válnak, ahol emlékek, nyomok és csendek kerülnek beírásra. Számos kompozíciójában finom vonal vagy elválasztás jelenik meg a festői felületen, amely a tárgyak képződésének természetes eredménye. Nem pusztán formai elem, hanem az alkotás alatti fogalmi tengelyként funkcionál. A művész szerint a festészet azt tükrözi, ahogyan az emberi identitás épül: nem tökéletes folytonosságként, hanem tapasztalatok, emlékek és időrészletek egymásra halmozódásaként. Ezek az elválások megszakítást, átmenetet vagy hegfoltot sugallnak; a egység megtörését jelzik, anélkül, hogy a teljes egység megszűnne. Így minden festmény egy időtár, ahol minden réteg őrzi a korábbi nyomát, és minden törés egy mélyebb egész részévé válik. Szerepelt önálló kiállításokon Barcelonában, olyan kulturális terekben, mint a Cotxeres de Sants (2022 és 2024), és részt vett nemzetközi művészeti eseményeken, mint a Rome Art Week Rómában. Emellett számos csoportos kiállításon vett részt Spanyolországban és Olaszországban, beleértve olyan intézményekhez és múzeumokhoz köthető projekteket, mint az olaszországi Museo Andersen.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Művész
Cosmin Marian Guta (1994)
Példány
Eredeti
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Kerettel együtt eladó
Nem
Műalkotás címe
“Noi” - XL
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Spanyolország
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Többszínű
Height
86 cm
Width
58 cm
Súly
1 kg
Ábrázolás/téma
Portré
Style
Kortárs
Korszak
2020+
SpanyolországEllenőrzött
307
Eladott tárgyak
100%
pro

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet