Lacalle - Poppy essence II, XL






Művészettörténetből főiskolai diplomát szerzett, és a háború utáni modern és kortárs művészetet irányította a Bonhams-ban.
85 € | ||
|---|---|---|
80 € | ||
4 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 138947 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Lacalle bemutatja a Poppy essence II, XL eredeti akril festményét (2026) geometrikus absztrakt stílusban, kézzel aláírt, egy 100 x 100 cm-es vásznon, fesztésre kész, élével befejezve keret nélkül kiállítható, keret nélkül, Görögország feltehetően? kiadás? spanyol eredetű, kiváló állapotban, tanúsítvány beleértve.
Leírás az eladótól
A festmény 100 × 100 cm-es feszítővázra van tervezve. A vászon mérete hozzávetőlegesen 114 × 114 cm, ami lehetővé teszi a megfelelő feszesítését és beállítását. A festmény úgy van festve, hogy 3,7 cm-es vastagságú feszítőkeretekhez alkalmazkodjon, a oldalait ehhez a célhoz befejezve, lehetővé téve keret nélküli kiállítását, ha valaki így szeretné.
A vászon keret nélkül kerül értékesítésre, és óvatosan feltekerve kemény kartoncsőben kerül szállításra, megfelelően becsomagolva a biztonságos átadás érdekében.
A nyári szabadságok miatt a művet szeptember 1-jétől küldik.
A színek a megvilágítás és a képernyőbeállítások miatt a fényképeken kissé eltérhetnek.
Származás: Közvetlenül a művésztől
Állapot: Kiváló
Aláírás: Kézzel aláírva
Igazolás: Tartalmazva
Lacalle műve a szín, a szerkezet és a térérzékelés kapcsolatát vizsgálja geometriai absztrakción keresztül.
Lacalle műve a kortárs absztrakt művészet részeként az expresszív absztrakció és a szerkezeti szigor találkozási pontjában foglal helyet.
Ez a darab különösen ajánlott azoknak a gyűjtőknek, akik erős vizuális jelenlétű művet keresnek a kortárs belső terekben.
A művészről:
Lacalle egy spanyol művész, megalapozott pályafutással és koherens festészeti fejlődéssel, amely több mint egy évtizedes képzés során bontakozott ki Nieves Solana festőnő és galériavezető (Madrid) műtermében.
Művei a kortárs expresszionizmus és a geometriai absztrakció közötti átmeneti vonalon helyezkednek el, jól meghatározott plasztikai identitással, ahol a szín a kompozíció szerkezeti tengelyeként működik.
Többféle támogatóra (vászon, fa, papír) és technikára (olaj, akril, vegyes technika) dolgozik, különös figyelmet szentelve a textúráknak, rétegezéseknek és a kromatikus felépítésnek, mélységet és vizuális gazdagságot adva minden műnek.
Személyes és csoportos kiállításokat is tartott Spanyolországban és Portugáliában.
A művész megjelent a sajtóban és szakmai médiumokban.
A festmény 100 × 100 cm-es feszítővázra van tervezve. A vászon mérete hozzávetőlegesen 114 × 114 cm, ami lehetővé teszi a megfelelő feszesítését és beállítását. A festmény úgy van festve, hogy 3,7 cm-es vastagságú feszítőkeretekhez alkalmazkodjon, a oldalait ehhez a célhoz befejezve, lehetővé téve keret nélküli kiállítását, ha valaki így szeretné.
A vászon keret nélkül kerül értékesítésre, és óvatosan feltekerve kemény kartoncsőben kerül szállításra, megfelelően becsomagolva a biztonságos átadás érdekében.
A nyári szabadságok miatt a művet szeptember 1-jétől küldik.
A színek a megvilágítás és a képernyőbeállítások miatt a fényképeken kissé eltérhetnek.
Származás: Közvetlenül a művésztől
Állapot: Kiváló
Aláírás: Kézzel aláírva
Igazolás: Tartalmazva
Lacalle műve a szín, a szerkezet és a térérzékelés kapcsolatát vizsgálja geometriai absztrakción keresztül.
Lacalle műve a kortárs absztrakt művészet részeként az expresszív absztrakció és a szerkezeti szigor találkozási pontjában foglal helyet.
Ez a darab különösen ajánlott azoknak a gyűjtőknek, akik erős vizuális jelenlétű művet keresnek a kortárs belső terekben.
A művészről:
Lacalle egy spanyol művész, megalapozott pályafutással és koherens festészeti fejlődéssel, amely több mint egy évtizedes képzés során bontakozott ki Nieves Solana festőnő és galériavezető (Madrid) műtermében.
Művei a kortárs expresszionizmus és a geometriai absztrakció közötti átmeneti vonalon helyezkednek el, jól meghatározott plasztikai identitással, ahol a szín a kompozíció szerkezeti tengelyeként működik.
Többféle támogatóra (vászon, fa, papír) és technikára (olaj, akril, vegyes technika) dolgozik, különös figyelmet szentelve a textúráknak, rétegezéseknek és a kromatikus felépítésnek, mélységet és vizuális gazdagságot adva minden műnek.
Személyes és csoportos kiállításokat is tartott Spanyolországban és Portugáliában.
A művész megjelent a sajtóban és szakmai médiumokban.
