Santicri (1992) - Boom!






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
3 € | ||
|---|---|---|
2 € | ||
1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 138733 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Santicri „Boom!” egy 2020-as gyanta és márványpor felhasználásával készült szobor, kézzel aláírt, Olaszországból származik, 21 cm széles, 30 cm magas és 2,5 cm mély, korlátozott kiadásban, 100 példányban.
Leírás az eladótól
Santicri rengeteg nemzetközileg elismert művészeti kiállításon vett részt. A leghíresebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo büszke terében mutatta be műveit, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) kiállításán, ezzel bővítve saját ismertségét mind hazai, mind nemzetközi környezetben.
Santicri-t 2024-ben az Artmayeur a Best-Selling Artists közé sorolta, amely az egyik leghíresebb művészeti platform a világon. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon is az első három legkeresettebb név között szerepelt, ami további jele a műve iránti növekvő elismerésnek. Ezek a díjak és elismerések hangsúlyozzák Santicri tehetségét és egyre nagyobb láthatóságát a kortárs művészeti palettán.
Technika: gyanta és márványpor
Méret: L30 x H21 x P2,5 cm
Állapot: új
Hitelesítő tanúsítvány – kézzel aláírt
„BOOM!” Santicri-tól a pop-képregények nyelvét reinterpretálja, grafikai felkiáltást hármas dimenziós szobordobjummá alakítva.
A robbanásszerű forma és a fehér-fekete márványozottság közötti kontraszt vizuális rövidzárlatot hoz létre a pop könnyedsége és az anyagiság középpontjában álló klasszikus között.
A felületet keresztülvágó erezetek olyan elemet vezetnek be, amely tökéletlenséget sugall, és megtöri a jel tisztaságát, egy olyan robbanást sejtetve, amely nem csak vizuális, hanem koncepcionális is: egy törés a kép nyelvében.
Az eredmény egy közvetlen, ironikus és erőteljes mű, amely egyesíti a pop esztétikát, a dizájnt és a szoborészetet egyetlen vizuális hatásban.
A küldött kiadások száma nem feltétlen egyezik meg a fotón feltüntetettel.
A mű megfelelő a falra szerelésre egy erre a célra készült horoggal.
SZÁLLÍTÁS BIZTOSÍTOTT
Az artist 2024-ben az egyik legkeresettebb név közé sorolta magát a Catawikiben, az ikonok, mint Kaws és Banksy után azonnal. Művészete kizárólagos környezetben tűnik ki, amely más kiválósági kategóriákat is magában foglal, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Tehetségét nem csak kreatív értéke miatt ismerik el, hanem az év egyik legígéretesebb befektetéseként is.
1992-ben Macerataban, Márkában született olasz művész olyan pályát futott be, amely a Geométer és az Építészet tanulmányait összekapcsolva egy gyanta-szobrászati mesterrel folytatott együttműködést eredményezett. Ott született meg benne az egyre erősebb igény önmaga megtalálására és kreativitásának szabadjára engedésére.
Művei világszerte eladók, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtőinek kollekciójából.
„Soha nem könnyű a saját művészetemet osztályozni; megpróbálom közvetíteni azt, amit a szemem lát, a saját nézőpontomat arról, amit körülöttem látok, és ezt úgy dolgozom fel, hogy a design összhangban legyen a modern időkkel: hatásos és emlékezetes."
Az eladó története
Santicri rengeteg nemzetközileg elismert művészeti kiállításon vett részt. A leghíresebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo büszke terében mutatta be műveit, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) kiállításán, ezzel bővítve saját ismertségét mind hazai, mind nemzetközi környezetben.
Santicri-t 2024-ben az Artmayeur a Best-Selling Artists közé sorolta, amely az egyik leghíresebb művészeti platform a világon. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon is az első három legkeresettebb név között szerepelt, ami további jele a műve iránti növekvő elismerésnek. Ezek a díjak és elismerések hangsúlyozzák Santicri tehetségét és egyre nagyobb láthatóságát a kortárs művészeti palettán.
Technika: gyanta és márványpor
Méret: L30 x H21 x P2,5 cm
Állapot: új
Hitelesítő tanúsítvány – kézzel aláírt
„BOOM!” Santicri-tól a pop-képregények nyelvét reinterpretálja, grafikai felkiáltást hármas dimenziós szobordobjummá alakítva.
A robbanásszerű forma és a fehér-fekete márványozottság közötti kontraszt vizuális rövidzárlatot hoz létre a pop könnyedsége és az anyagiság középpontjában álló klasszikus között.
A felületet keresztülvágó erezetek olyan elemet vezetnek be, amely tökéletlenséget sugall, és megtöri a jel tisztaságát, egy olyan robbanást sejtetve, amely nem csak vizuális, hanem koncepcionális is: egy törés a kép nyelvében.
Az eredmény egy közvetlen, ironikus és erőteljes mű, amely egyesíti a pop esztétikát, a dizájnt és a szoborészetet egyetlen vizuális hatásban.
A küldött kiadások száma nem feltétlen egyezik meg a fotón feltüntetettel.
A mű megfelelő a falra szerelésre egy erre a célra készült horoggal.
SZÁLLÍTÁS BIZTOSÍTOTT
Az artist 2024-ben az egyik legkeresettebb név közé sorolta magát a Catawikiben, az ikonok, mint Kaws és Banksy után azonnal. Művészete kizárólagos környezetben tűnik ki, amely más kiválósági kategóriákat is magában foglal, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Tehetségét nem csak kreatív értéke miatt ismerik el, hanem az év egyik legígéretesebb befektetéseként is.
1992-ben Macerataban, Márkában született olasz művész olyan pályát futott be, amely a Geométer és az Építészet tanulmányait összekapcsolva egy gyanta-szobrászati mesterrel folytatott együttműködést eredményezett. Ott született meg benne az egyre erősebb igény önmaga megtalálására és kreativitásának szabadjára engedésére.
Művei világszerte eladók, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtőinek kollekciójából.
„Soha nem könnyű a saját művészetemet osztályozni; megpróbálom közvetíteni azt, amit a szemem lát, a saját nézőpontomat arról, amit körülöttem látok, és ezt úgy dolgozom fel, hogy a design összhangban legyen a modern időkkel: hatásos és emlékezetes."
