Chiera (1969) - Geometric Dialogue. XXL

04
napok
10
óra
07
perc
05
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Giulia Resti
Szakértő
Galéria becslés  € 2 500 - € 3 000
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 139439 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Miriam Chiera mutatja be a Geometric Dialogue. XXL (2026) című eredeti vászonművet 150 x 130 cm-es méretben, a művész aláírta, és akril, szén, stencilezés, olaj és spray felhasználásával készült.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Sorozat: Beszélgetések
A Beszélgetések a találkozások iránti rajongásból született. Abból a pillanatból, amikor különböző helyekről, kultúrákból, tapasztalatokból és utakon érkező emberek ugyanabban a térben találják magukat, és szándékosan vagy véletlenül kapcsolódni kezdenek. Minden találkozás nyomot hagy maga után. Minden kapcsolat finom módon alakítja a világról és körülöttünk élőkről alkotott képünket.
A készítmények a emberi együttélés összetettségét és szépségét tükrözik. Néhány kapcsolat azonnali és magától értetődő; mások mélyebbek, törékenyebbek vagy váratlanok. Akárcsak az életben, minden elem megőrizza a saját identitását, miközben hozzájárul ahhoz, hogy valami közöst hozzunk létre.
A Beszélgetések a sokféleség ünnepe, a kölcsönös tapasztalatcseréé, és annak lehetőségéé, hogy különbségeinken túl találjunk közös talajt. Reflexió arra, hogyan ütköznek egymásba történeteink, futnak keresztül egymáson, és válnak átéltté mások jelenlétével. A geometria és a szín által a sorozat azokat a láthatatlan kapcsolati, párbeszédekkel és megosztott élményekkel szőtt szövetet igyekszik láthatóvá tenni, amelyek összekötnek bennünket, emlékeztetve bennünket arra, hogy egymásnál fogva, valamilyen módon mind részesei vagyunk ugyanannak a beszélgetésnek.

Munkám a kortárs geometriai absztrakció területébe tartozik, ahol a szerkezet és az intuíció együtt létezik. Körök, vonalak és színi síkok révén vizuális kapcsolatokat vizsgálok, amelyek a kompozíciós rend és a gesztus spontaneitása között ingadoznak.
Miközben gyakorlata Bauhaus-elvekkel foglalkozik—formális tisztaság, egyensúly és geometria használata—, azt az olyan gesztusos textúrák beépítettsége különbözteti meg, amelyek aktiválják a negatív teret. Ezek a szubsztanciális felületek nagyobb szabadsággal dolgozva feszültséget teremtenek az irányítás és az expresszivitás között.
Ezzel szemben az pozitív tér a definiált geometriai formákon—körök, oválisok, háromszögek és pigmentált síkok—konstrukciós pontossággal épül fel. Ezek a formák vizuális egységként funkcionálnak, ritmust, hierarchiát és egyensúlyt teremtenek a kompozícióban.
Az árnyalt felületek és éles geometriai elemek koegzisztenciája gesztus és szerkezet közti párbeszédet hoz létre. A szín telítve és kontrasztos síkokon alkalmazva működik szervező elemmel, amely irányítja a szemét, és megerősíti a munka belső dinamikáit.
Sokféle sorozatomban olyan témákat érintek, mint az emberi kapcsolatok, memória, migráció, spiritualitás és társadalmi kérdések, absztrakt és szintetikus nyelvre lefordítva. Ezek a hivatkozások nem szó szerint kerülnek elő, hanem a formák közti feszültségek, egyensúlyok és kapcsolatok révén integrálódnak a kompozícióba.
Így a munkám egy kortárs geometriai nyelvet javasol, amely ötvözi a formális szigorúságot és az expresszív szabadságot, és mind az autonóm analitikus olvasást, mind a közvetlen vizuális élményt megkínálja.

A MUNKÁRÓL RENDELKEZÉSRE ÁLL A VIDEÓ A WEBOLDALAMON VAGY INSTAGRAMON

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Művészeti alkotás: Új, eredeti és egyedi mű Miriam Chiera jóvoltából.
Év: 2025
Közeg: pasztellek, akril, spray, stencil, olajtuskó, grafit 290 g/m2 nyomtatott vászonra.
Aláírás: Hátsó oldalon aláírt, hitelesítő tanúsítvánnyal.
Szállítás: A műtárgy az EU-n kívüli szállítás esetén körülbelül 7 nap után kerül kiküldésre az Okmányok előkészítésének érdekében a Kulturális Javak Vámhoz történő benyújtásához.
Érintett képek keretezve csak illusztrációk.
A mű táskába negyveletlen, tekercselt formában érkezik, az esetleges sérülések megelőzése érdekében (professzionális csomagolás, tekercselt műanyag csőben vagy megerősített kartonban).

Kérjük, vegye figyelembe, hogy a színek néhány képernyőn kissé eltérhetnek.

Adók:
"Az Európai Unión kívülről vásárolt termékek behozatali adóval vagy vámköteleséggel terhelhetők, melyekért a vásárló felelős."

Anyagok:
Ez a munka magas minőségű vászonon készült, amely alapvető a szép és tartós műalkotások létrehozásához. Jó kenderlenvászon, amely megakadályozza a szakadásokat vagy nyúlást, a legjobb márkák anyagai, olyan közeg, amely rugalmas textúrákat ér el, és megakadályozza a repedéseket, a szövet sűrűsége, amely az anyag tömegében átjön, a megfelelő feszítés és primírozás biztosítja, hogy minőségi munkába fektessen és idővel egységben maradjon.

Életrajz:
Miriam CHiera olasz-argentin kortárs művész, aki Olaszországban, Senigallia városában él. Az Argentina nemzeti Litoral egyeteme Építészet karán tanult belsőépítészettel, és az olasz Verona Művészeti Akadémiáján is tanult művészetet.
Argentinában egy kisvárosban született, gazdag vidéki tájakkal körülvéve, olasz bevándorló gazdálkodó családjának tagjaként. Bár gyökerei az olasz kultúrában mélyek, művészete annak a földnek a szellemiségét hordozza, ahol felnőtt. Kis jelek és szimbólumok szóródnak a vásznain, összefonva a kubizmus, a konstruktivizmus és az absztrakt geometria lényegével: a szín nyelvével.
A természet hatalmaságában, végtelen horizontokkal és a szabadság mély érzésével ihletet adott számára a nagy léptékű alkotások. Bár az Universidad Nacional del Litoral belsőépítészetet tanult, a festészet felé vezető út az ifjúságában kezdődött, és a Romeo és Júlia városában végzett residency alatt, Veronai Művészeti Akadémián tanulva ráébredt, hogy a festészet az ő igazi hívása.
Miriam CHiera műveit nemzetközi versenyeken, galériákban, múzeumokban és eseményeken is kiválasztották bemutatásra.
2017 – kiválasztva a Fine Arts Biennáléra, Art Friends, Ceres, Argentína.
2019 – XII Salvador MassaRegionális Festő Szalon, Argentína.
2019 – Be beig szakértő a 3. Festő Versenyen, 56. Júniusi Fundación 25, Rosario, Argentína.
2019 – A 66. Nemzeti kiállítás a Művészetekben, Ceres, Argentína.
2019 – XXIII tavaszi terem döntője, Santa Fe, Argentína.
2019 – Regionális Éves Kiállítás a Művészek, H. Borla Múzeum, Esperanza, Argentína.
2020– XXIV Tavaszi terem döntője, Városi Művészeti Múzeum, Argentína.
2021 – XXVI Tavaszi terem döntője, Santa Fe, Argentína.
2023 – résztvevő a Chorlton Arts Festival-on, Manchester, Egyesült Királyság.
2025- Döntős A „Women Artist On The Rise 2025” USA
2026- Megjelenés az Artea Fanzine 26- Espanha
2026- Megjelenés Gorila Spain - Spanyolország
Munkái magánszeretetű gyűjtemények részei világszerte.

Ma Senigallia, Olaszországban él, miután átutazott sok városon: Milánó, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario és szülővárosa, Ceres. Minden hely nyomot hagyott művészetében, formálva a látomást és kifejezést, amely áramlik a művein.

Művészeti állítás:
Az műalkotás sokkal több, mint divatos objektum, múló trend vagy olyan díszítő elem, amelyet térbeli problémák megoldására terveztek. Olyan festményeket készítek, amelyek reményem szerint ablaktáblává válnak, amelyen keresztül elmesélhetsz magadnak egy történetet—ahol a művészet életed valamilyen jelentéssel bővíti a találkozásodat.
Minden darab saját lenyomatot hordoz, lelkét, energiát, amely élő jelenletté formálja a te tereidben. Célom, hogy a művészetem megérintsen téged, felkeltse a vágyat, hogy birtokold, merülj el annak esszenciájában, és minden reggel élvezd társaságát, ahogy előtted állsz.

Sorozat: Beszélgetések
A Beszélgetések a találkozások iránti rajongásból született. Abból a pillanatból, amikor különböző helyekről, kultúrákból, tapasztalatokból és utakon érkező emberek ugyanabban a térben találják magukat, és szándékosan vagy véletlenül kapcsolódni kezdenek. Minden találkozás nyomot hagy maga után. Minden kapcsolat finom módon alakítja a világról és körülöttünk élőkről alkotott képünket.
A készítmények a emberi együttélés összetettségét és szépségét tükrözik. Néhány kapcsolat azonnali és magától értetődő; mások mélyebbek, törékenyebbek vagy váratlanok. Akárcsak az életben, minden elem megőrizza a saját identitását, miközben hozzájárul ahhoz, hogy valami közöst hozzunk létre.
A Beszélgetések a sokféleség ünnepe, a kölcsönös tapasztalatcseréé, és annak lehetőségéé, hogy különbségeinken túl találjunk közös talajt. Reflexió arra, hogyan ütköznek egymásba történeteink, futnak keresztül egymáson, és válnak átéltté mások jelenlétével. A geometria és a szín által a sorozat azokat a láthatatlan kapcsolati, párbeszédekkel és megosztott élményekkel szőtt szövetet igyekszik láthatóvá tenni, amelyek összekötnek bennünket, emlékeztetve bennünket arra, hogy egymásnál fogva, valamilyen módon mind részesei vagyunk ugyanannak a beszélgetésnek.

Munkám a kortárs geometriai absztrakció területébe tartozik, ahol a szerkezet és az intuíció együtt létezik. Körök, vonalak és színi síkok révén vizuális kapcsolatokat vizsgálok, amelyek a kompozíciós rend és a gesztus spontaneitása között ingadoznak.
Miközben gyakorlata Bauhaus-elvekkel foglalkozik—formális tisztaság, egyensúly és geometria használata—, azt az olyan gesztusos textúrák beépítettsége különbözteti meg, amelyek aktiválják a negatív teret. Ezek a szubsztanciális felületek nagyobb szabadsággal dolgozva feszültséget teremtenek az irányítás és az expresszivitás között.
Ezzel szemben az pozitív tér a definiált geometriai formákon—körök, oválisok, háromszögek és pigmentált síkok—konstrukciós pontossággal épül fel. Ezek a formák vizuális egységként funkcionálnak, ritmust, hierarchiát és egyensúlyt teremtenek a kompozícióban.
Az árnyalt felületek és éles geometriai elemek koegzisztenciája gesztus és szerkezet közti párbeszédet hoz létre. A szín telítve és kontrasztos síkokon alkalmazva működik szervező elemmel, amely irányítja a szemét, és megerősíti a munka belső dinamikáit.
Sokféle sorozatomban olyan témákat érintek, mint az emberi kapcsolatok, memória, migráció, spiritualitás és társadalmi kérdések, absztrakt és szintetikus nyelvre lefordítva. Ezek a hivatkozások nem szó szerint kerülnek elő, hanem a formák közti feszültségek, egyensúlyok és kapcsolatok révén integrálódnak a kompozícióba.
Így a munkám egy kortárs geometriai nyelvet javasol, amely ötvözi a formális szigorúságot és az expresszív szabadságot, és mind az autonóm analitikus olvasást, mind a közvetlen vizuális élményt megkínálja.

A MUNKÁRÓL RENDELKEZÉSRE ÁLL A VIDEÓ A WEBOLDALAMON VAGY INSTAGRAMON

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Művészeti alkotás: Új, eredeti és egyedi mű Miriam Chiera jóvoltából.
Év: 2025
Közeg: pasztellek, akril, spray, stencil, olajtuskó, grafit 290 g/m2 nyomtatott vászonra.
Aláírás: Hátsó oldalon aláírt, hitelesítő tanúsítvánnyal.
Szállítás: A műtárgy az EU-n kívüli szállítás esetén körülbelül 7 nap után kerül kiküldésre az Okmányok előkészítésének érdekében a Kulturális Javak Vámhoz történő benyújtásához.
Érintett képek keretezve csak illusztrációk.
A mű táskába negyveletlen, tekercselt formában érkezik, az esetleges sérülések megelőzése érdekében (professzionális csomagolás, tekercselt műanyag csőben vagy megerősített kartonban).

Kérjük, vegye figyelembe, hogy a színek néhány képernyőn kissé eltérhetnek.

Adók:
"Az Európai Unión kívülről vásárolt termékek behozatali adóval vagy vámköteleséggel terhelhetők, melyekért a vásárló felelős."

Anyagok:
Ez a munka magas minőségű vászonon készült, amely alapvető a szép és tartós műalkotások létrehozásához. Jó kenderlenvászon, amely megakadályozza a szakadásokat vagy nyúlást, a legjobb márkák anyagai, olyan közeg, amely rugalmas textúrákat ér el, és megakadályozza a repedéseket, a szövet sűrűsége, amely az anyag tömegében átjön, a megfelelő feszítés és primírozás biztosítja, hogy minőségi munkába fektessen és idővel egységben maradjon.

Életrajz:
Miriam CHiera olasz-argentin kortárs művész, aki Olaszországban, Senigallia városában él. Az Argentina nemzeti Litoral egyeteme Építészet karán tanult belsőépítészettel, és az olasz Verona Művészeti Akadémiáján is tanult művészetet.
Argentinában egy kisvárosban született, gazdag vidéki tájakkal körülvéve, olasz bevándorló gazdálkodó családjának tagjaként. Bár gyökerei az olasz kultúrában mélyek, művészete annak a földnek a szellemiségét hordozza, ahol felnőtt. Kis jelek és szimbólumok szóródnak a vásznain, összefonva a kubizmus, a konstruktivizmus és az absztrakt geometria lényegével: a szín nyelvével.
A természet hatalmaságában, végtelen horizontokkal és a szabadság mély érzésével ihletet adott számára a nagy léptékű alkotások. Bár az Universidad Nacional del Litoral belsőépítészetet tanult, a festészet felé vezető út az ifjúságában kezdődött, és a Romeo és Júlia városában végzett residency alatt, Veronai Művészeti Akadémián tanulva ráébredt, hogy a festészet az ő igazi hívása.
Miriam CHiera műveit nemzetközi versenyeken, galériákban, múzeumokban és eseményeken is kiválasztották bemutatásra.
2017 – kiválasztva a Fine Arts Biennáléra, Art Friends, Ceres, Argentína.
2019 – XII Salvador MassaRegionális Festő Szalon, Argentína.
2019 – Be beig szakértő a 3. Festő Versenyen, 56. Júniusi Fundación 25, Rosario, Argentína.
2019 – A 66. Nemzeti kiállítás a Művészetekben, Ceres, Argentína.
2019 – XXIII tavaszi terem döntője, Santa Fe, Argentína.
2019 – Regionális Éves Kiállítás a Művészek, H. Borla Múzeum, Esperanza, Argentína.
2020– XXIV Tavaszi terem döntője, Városi Művészeti Múzeum, Argentína.
2021 – XXVI Tavaszi terem döntője, Santa Fe, Argentína.
2023 – résztvevő a Chorlton Arts Festival-on, Manchester, Egyesült Királyság.
2025- Döntős A „Women Artist On The Rise 2025” USA
2026- Megjelenés az Artea Fanzine 26- Espanha
2026- Megjelenés Gorila Spain - Spanyolország
Munkái magánszeretetű gyűjtemények részei világszerte.

Ma Senigallia, Olaszországban él, miután átutazott sok városon: Milánó, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario és szülővárosa, Ceres. Minden hely nyomot hagyott művészetében, formálva a látomást és kifejezést, amely áramlik a művein.

Művészeti állítás:
Az műalkotás sokkal több, mint divatos objektum, múló trend vagy olyan díszítő elem, amelyet térbeli problémák megoldására terveztek. Olyan festményeket készítek, amelyek reményem szerint ablaktáblává válnak, amelyen keresztül elmesélhetsz magadnak egy történetet—ahol a művészet életed valamilyen jelentéssel bővíti a találkozásodat.
Minden darab saját lenyomatot hordoz, lelkét, energiát, amely élő jelenletté formálja a te tereidben. Célom, hogy a művészetem megérintsen téged, felkeltse a vágyat, hogy birtokold, merülj el annak esszenciájában, és minden reggel élvezd társaságát, ahogy előtted állsz.

Részletek

Művész
Chiera (1969)
Példány
Eredeti
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Kerettel együtt eladó
Nem
Műalkotás címe
Geometric Dialogue. XXL
Technika
Akril festmény, Faszén, Festősablon, Olajfestmény, Pasztell, Spray festék
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Barna, Fehér, Fekete, Krém, Kék, Narancssárga, Piros, Sárga
Height
150 cm
Width
130 cm
Súly
2,5 kg
Ábrázolás/téma
Építészet
Style
Expresszionista
Korszak
2020+
OlaszországEllenőrzött
414
Eladott tárgyak
100%
Magántop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet