Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2010
Keverék technika: akril a vásznon
Függesztés kerettel
Aláírva: Jana Zanoskar

Critica & Kiállítások
NOTA CRITICO - BIOGRAFIÁS
Nyilvántartásban Miriana Zanoskar, művésznevén Jana Zanoskar. 1963-ban végeztem az Erőművészeti Akadémián Ljublajában, öt év alatt, és a záródolgozat címe: „A szín a művészetben: optika, kémia és fizika.”
Olaszországba érkezésem óta kiállítottam a Firenzei Galleria 14-ben, ahol két aranyérmet kaptam. A következő években részt vettem országos csoportos kiállításokon Lunigiana különböző helyein; Toscanában ebben az időben élénk és a közönség által figyelt művészet volt.
Sok éven át Giulia Silato követésével dolgoztam, olaszország-szerte történelmi palotákban kiállítva. A kiállítások jól szervezettek voltak történelmi jelentőségű és művészileg figyelemre méltó helyeken, de mindenekelőtt jövő nélkül.
Az 125. jubileumi évfordulón együtt kiállítottam a kollégáimmal Ljubljánában, Kranjban, majd Rómában is.
Stefano Sichel-lel művészi egyezséget kötöttem, amely a külföldi kiállítás lehetőségét is magában foglalja és egész évben a galériájában megtekinthető.

A TÁRGYAK, a pillanatnyi ötletek szerint változnak; mindig szürrealista voltam, természetesen néha absztrakt is, némi vággyal vagy hivatkozással a valóságra, álomképekre emlékeztetve. Az utóbbi években visszatértem a realizmushoz: tetovált aktokat festve, és a nagy vásznakkal közelebb kerültem a Föld klímájához, például „A világtalált” és a mi lelkünk ismeretlen világához, például a „Az idő kapui” című képben.
Az évek során használt technikák a legváltozatosabbak voltak. Olajképekkel kezdtem, majd áttértem az akrilra, a felhasznált anyagokkal a festménybe foglalkoztam: régi órák, idővel megfáradt faragott- és edzettfa darabok, üvegezett lakkok, kötelek, szögek és spárga.
(Küldve a Mondadori Cairo úr részére)

INFORMÁCIÓS KÁRTYÁK
vezetéknév: Zanoskar -
keresztnev: Miriana - művésznevén Jana
Született: 1935. december 1-én Ljubljanában, az egykori Jugoszlávia területén, most Szlovénia.
Olaszországban élő, Cellenóban (Viterbo) a Villa Acquaforte nyugdíjas házában.
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Évek során a galériákkal kapcsolatos kapcsolatok 2018 és 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Képekre vonatkozó árak:
50x80 cm-ig: 4.000,00 €
120x100 cm: 6.000,00 €
250x230 cm: 25.000,00 €

A 2018-as és 2019-es években két egyéni kiállítást tartottam a Pisa-i Centro Arte Moderna-nál.
Stefano Sichel galériájában folyamatos kiállítások és a kiállítások külföldön is mindig Stefano Sichel közreműködésével.

„Jana Zanoskar, a misztériumos pillanatok képmások festőnője, okkal használ formákat, jeleket és színeket, hogy a valóságot lírai módon tárgyiasítsa.”
Agresszív absztrakt kutatásokban a művész vizsgálat alá veszi a formák tiszta létének jelentését, bizonyítva a szín hallható hangját és a volumen ritmusát; a színek anyagi anyagával, a fémdomborítással, térbeli dinamika megjelenítőivel a valóságot és a kozmikus rendet összefonva.
Paolo Levi

Ljubljanában, Szlovéniában született, a Jászoni és az Argonauták mítoszához kapcsolódó város, de már sok éve Olaszországban él. Podenzana-ban, Lunigiana régióban él és dolgozik.
varázslatos festészet, az absztrakció és a szürrealizmus között.
Klee a Jugendstil, az Art Nouveau francia hatását becsülte meg. Zanoskar is érzi a Floreale és a Liberty visszfényét, de fantáziájának mozgásához és a fantasztikus érzethez igazítja, amely egész kutatását vezérli a formák és színek kaleidoszkópjában, amelyek a nézéstől függően változnak.
A modernek századában az olasz-gyökerű toszkániai-glejt svéd ismerősségében Jana Zanoskar tevékenysége a közönséget elbűvöli, a belső álmatlanság és a költői magban rejlik.
Mindig felismerhető, épp ezen a mágikus emlékezés képességén keresztül. Lunigiana-ben él és dolgozik.
R. Bertoli

A szlovén eredetű művész az orientális szimbolizmus és az anikonikus kelet-nyugati konformizmus között helyezkedik el, amelynek szintézise végzetes, mert transzfiguráló módon kezeli a képeket, amelyek absztraktakká válnak, még a századvégi európai művészeti tendenciák legjobbjaihoz is köthetők. Művei tehát egy közép-európai érzetet árasztanak, amely vonzó a tanult, érzékeny és a modernizmus törekvéseit ismerő közönség számára.
Az absztrakt és geometrikus formák kiemelt vonzereje egyértelműen a stilizált ízlésből ered, amely az Absztaktizmus és Kandinszkij nagy festészetéhez vezeti (
megjegyzés: Kandinszkij hatása nyilvánvaló). Jana esetében igaz az is, hogy az anyag gazdagsága, amelyet a festmény különböző forrásból származó anyagokkal egészít ki, és a színpaszták állandó megújítása bizonyítja a kifejezőeszközök biztos uralmát, amelyek a plaszticitást és a volumenet adják, a Mi klasszikusaink előnyöket képviselik. (El lehet felejteni, hogy a festő hosszú ideig a Michelangelo-féle márványtulajdon szomszédságában lakik.) És nem szükséges olyan fejtegetés, amely minden racionalizmusra törekszik. Nyilvánvaló, hogy a témák egy folyamatos, megállás nélküli forrásból származnak, amely lankadatlan áramlást ad mind a mai napig... a Fantázia, amelyet különösen szabadon engedett.
Az az érzékelhetetlen sokkától, amely a Kreativitás. Ez a képzettek által ismerve: ezekre a vásznakra egy látványos, élénk színáradat ömlik, amely látszólag véletlenszerűen oszlik meg geometriai minták szerint, de mindegyik hervadt, növényi jellegű formákkal bír... csavartak, csavarodások, szabálytalan sávok és görbületek, gyanús sarkok... egy „szörnyű” teremtmény mutatja fogait... de csak egy golyóstoll!
Festési átmenetek és merész plasztikai kiaknázások Jana részéről, de mindig tele tónusokkal és élénk színekkel, amelyek egy korallzátonyos, tenger alatti vagy virágos talajt mutatnak.
Minden egyes mű címe ismétlődően a „Nemtudott” Kandinszkij-i elvre utal, de a legfontosabb az, hogy bátran merészkedik ebbe a fantasztikus világba a tengerek, ég és föld teremtményeivel. Triangulumok, Panelok, Kötelek, Sakk, Négyzetek, Drapériák, Kagylók (vagy talán capriccio rocalla hajlatok?) és minden olyan elem, amit a művek olvasása alapján ki lehet vonni – most már „szoborként” is – egy Misztikus Kozmológia felé vezet bennünket, amelyet csak a „Harmadik szem” – a Szellem – világít meg.
Giulia Sillato

1963-ban végeztem a ljubljanai Akadémián (Szlovénia, volt Jugoszlávia)
1965-ben kezdtem a kiállításokat a ljubljanai Civica Modern Művészeti Galériában, meghosszabbított kiállítási joggal a Városi Múzeumban.
Az 1970-es években Olaszországba költöztem, ahol Firenze városa díjakkal és elismerésekkel jutalmazott a művészeti események és versenyek sorában. Emellett elkezdtem az ismeretek tanítását a Középiskolai Művészeti Iskolákban, Ljubljanában kapott címhez fűződő felhatalmazás megváltoztatása után, és egyidejűleg a Kerámiaművészetben is részt vettem szakmai kurzusokkal.
Az évek során a kerámia nagy panelei, megbízásra készültek a középületek és magánépületek homlokzatára.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Santa Maria della Quercia-templom – Kloister
Aulla (Massa Carrara)
1976 Aulla város önkormányzati palotáinak tanácskozó termében
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Francia körút Párizs megállóval
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Aulla Városi Palota – Tanácskozó terem
1997 Pontremoli városi palota – Tanácskozó terem, Massa Carrara
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Sarzana városi palota – Tanácskozó terem, La Spezia
1998 Galleria Il Navicello, Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Aulla városi palota – Tau kápolna, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Turisztikai Promóciós Vállalat, Massa
2000 Hotel Principe, Velence
2000 Aulla városi palota – Tanácskozó terem, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Róma
2001 Studio d'Arte, Velence
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Turisztikai Promóciós Vállalat, Massa
2001 Kranj kis galéria (Szlovénia)
2001 Aulla-i Tau kápolna – Clausol TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Nemzeti Köztársaság – San Marino
2001 Marina di Massa – Tanácskozó terem
2002 Turisztikai Promóciós Vállalat, Massa
2002 Aulla – Tanácskozó terem, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Viareggio farsang (Lucca)
2003 Bolsena – Tanácskozó terem, Auli (Viterbo)

1999-től kezdve, a szakterület hagyományai által felkarolva, különösen Giulia Sillato, a Lunghián iskola művészettörténésze, az olaszországi legtekintélyesebb történelmi rezidenciák és nemzeti szinten elismert Galériák felkérésére rendszeresen kiállítom magam.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Guglielmo Gonzaga lakosztályának földszintje), Mantova
1999 Spanyol-erőd, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbazia di San Nilo, Grottaferrata (Róma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Quattro híres „Castelli Romani" contemporanul:
Villa Aldobrandini, Frascati (Róma)
Villa Tuscolana, Frascati (Róma)
Villa Falconieri, Frascati (Róma)
Antico Granaio Borghese, Artena (Róma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso a Quirinale (Róma)
2002 Kripta Santa Croce-bazilika (Florence)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Nápoly)