Miquel Torner de Semir (1938) - Menina

Aláírás a műalkotáson az alján

A mű keretezve van kiállítva

A mű méretei: 73 cm magasság x 60 cm szélesség

A képkeret méretei: 84 cm magasság x 71 cm szélesség

Jó állapotban

:::::::::::::::::::::::::::::::::::::

MIQUEL TORNER DE SEMIR ÉLETRAJZA

Miquel Torner de Semir az ezredforduló előtti 1938-ban született Santa Pau kastélyában, Garrotxa vidéken (Girona), a vulkánok övezte építményben az utolsó élő születésű személynek számít, jelenleg San Feliu de Guísolsban él. Ez a tény meghatározza festői oldalát. Régi katalán férfi, művelt, mindig vonzódott a középkorhoz, a Pireneusok románikához és primitív gótikához. Az olasz reneszánsz művészete, különösen a Quattrocento itáliai mesterei, mint Fra Angélico vagy Rafael, jelen van Semir torreszérező portréiban; köztük épp a mi darabunk is. Pontosan ez a kettősség az, ami eredetiségét adja: a régiek és az újak keveredése. A románika és a gótika iránti ismeretetés a legmeghatározóbb‑gyakorlata. Számos portré körvonalait sűrű sötét kör vonzza körül, melyek gótikus üvegablakokra emlékeztetnek, önmagukban is fényesek és szépnek hatnak. Ricard Marlet falfestő és gravírozó tanítványa, megtanulja, mi a legfontosabb számára: a rajz fegyelme. Marlet mesterrel megismeri a modernizmust és a katalán újkori mozgalmat. Sant Jordiban, Barcelonában a Képzőművészeti Iskolában, majd Madridban, a San Fernando iskolában tanult; ahol felkeresi a Prado Múzeumot és Velázquez festészetét árasztó hatást kap, és saját ízlése szerint reprodukálja a La Meniásokat, élénk színekkel, mint rózsaszín és fluoreszcens lila, amelyek minden kétséget kizáróan bizonyítják az alkotó modernitását és szimpátiáját. Emellett, ha figyelmesen szemléljük, észrevehető a művész kollázs technikájának használata is, amelybe darab textil, kartondarab vagy akár egy kotta is beágyazódik.

Párizsban megindul a műve az általa “a régiek és az újak között” néven definiált úton. 1968-ban egyéni kiállításokat kezd Terrassában, majd katalán városokban és Párizsban (Espace és Boutique galériák). Művei mediterrán figurativizmusból indulnak ki, később absztrakcióba fordulnak, hogy a modern koncepció figurációjához térjenek vissza. Végső soron a mediterrán festészet egyik legfontosabb képviselőjeként tartják számon.

Ezek a tendenciák nem voltak ismeretlenek számára, mert Barcelonában megismerkedett a Dau al Set csoporttal. A Dau al Set iskolájában olyan ismert művészekkel találkozott, mint Tharrats, Muxart vagy Tapies. Festészete élénk, gazdag színek használatával jellemezhető. Művét egyszerűen lehet összefoglalni: ÉLET. Így katalán festőművész nagyszerű alkotásait gazdag, élénk színvilága és különféle hordozókra alkalmazott anyagai adják: kifejező expresszionista festészet kiváló cromatikával és kifejezett személyiséggel, amely a művészt mesterként határozza meg.

A klasszikus és az új találkozik Miquel Torner de Semirről. Az idő elhalványul, elenyészik. A múlt és a jelen közötti határvonal a festéseivel, a vásznon való rajzolásával eltűnik. Miquel elérte azt, amit nagyon kevesen hajdanán: a múltról a jelen hangján szólni. Hangja: a képei. Módszere: a szenvedély. Eredménye: az egész műve.

A gerunzi festő a hagyományosoktól tanulva a régi mesterek és a reneszánsz inspirációk hatását érzi, és az informális keresés felé fordul. Mindez a festészet kiindulópontja; a mesterség sokkal fontosabb számára a fogalomnál, a múltt és a jelen közötti híd megteremtésére törekszik, miközben nyitott az újdonságokra is. Érdekes ellentét a művészetében: miként ábrázolja a régi korok személyeit, helyeit és helyzeteit modern festéstechnikai eszközökkel. Ez a kiváló katalán festő képes volt megtörni az idő szabályait. Annyira közvetlen Miquel Torner de Semir abban, hogy megfogalmazza az egyenes vonalakat és formákat, hogy első látásra úgy tűnhet, két-dimenziós vászonról van szó, miközben a festmény háromdimenziós világ textúráinak összegének látszik.

Néhány műve kiemelkedően faubista jellegű, élénk és expresszív palettával, ellentétben a nyugodtsággal és a szemek ürességével, amely arra hívja a nézőt, hogy belépjen a mű környezetébe és az alkotó gondolkodásába. Ennek ellenére Semir saját stílusa a kompozíció rend‑ben való egyszerűségén alapul. A női alakok a vallási művészet nyugalmát és a lélek nyugalmát közvetítik. A figura Segédkép a rend és a ritmus visszahívására szolgál az emberi cselekedetekben.

Joan Lluís Montañé, Barcelonából származó, az Art Critics International tagja szerint a híres katalán Torner de Semir terebélyes művészeti munkáiban "érdekli a kompozíció és a szín, amely különösen kidolgozott alkotások generátora, amelyben megfigyelhető a határozottság és a kontrasztos színpaletta nyoma. Kifejezi figurákat, tájakat és kompozíciókat, amelyek a képzőművészet akademizmusának egyértelmű gyakorlata, amelyben nem mond le a formális és technikai újításról, mindez egy megfoghatatlan személyes plasztikai jel alatt".

Josep M. Cadena művészettörténész így nyilatkozik Semirről: "A festő erőteljes és pontos vonalakkal jelöli a fő elemek sziluettjét, és alap- és tiszta színeket használ érzelmek kifejezésére. Ha lehetséges, belső kerettartalmakat is létrehoz, és megpróbál a hátterekbe absztrakt értelmezéseket is belevinni. Így pozitív kapcsolatot teremt a különböző művészeti kifejezési formák között, és plasztikai nyelve gazdagabb és vonzóbb. Saját stílusa a realizáció egyszerűségén alapul, rendkívül jól felépített kompozíciókban. A női alakok vallási művészet nyugalmát és a lélek nyugalmát közvetítik. A figura rendet és ritmust kér az emberi cselekedetekben, etikus a festménye. Könnyen átjönnek pozitív érzetek azoknál, akik ismerik a művét".

J. Llop S. szerint: "A rajz, a vonal a fundamentális, erős, pontos, éles, meghatározza a formát, kijelöli a területeket a Torner de Semir által bemutatott meggondolt kompozíciókban. Majd jön a másként látás, a képzelet, a vágyak, amelyek belépnek a leírt valóságba és egy olyan kolorit adnak, amely az alap színeket, lágy tónusokat ötvözi. Ez egy egyéni stílus, amely felfedi a táj és a figurák másik valóságát. Érdekes és magával ragadó mű, amely megragadja a nézőt és az imaginatív útjára vezeti őt.

A primitívekhez való hűségét illetően nem törődött eléggé társadalmi kivetítésével nagymesterei felé; ezek gyakran névtelenek voltak, és bár művei sok országban megtalálhatók, Európában, Amerikában és Japánban is kiállították őket, nehéz kimerítő összegzést készíteni pályafutásáról. Jelenleg folyamatos kiállítása a madridi La Galería Arcadiában.

2003-ban a Museu Nacional de La Real Casa de la Moneda kiválasztja, hogy egyik művét bélyegzőre tegyék, és részt vegyen a spanyol alkotmány XXV. évfordulója kiállításon. Ekkor a madridi Casa de la Moneda Múzeum is szervez kiállítást az alkotásaiból.

Torner de Semir művei számos európai és spanyol városban kerültek kiállításra: Párizs, Brüsszel, Frankfurt, Heidelberg, Strassburg, Saint‑Paul de Vence, Dijon, Clermont‑Ferrand, Barcelona, Girona, Valencia, Sevilla, Pontevedra, Oviedo, és így tovább. Most pedig néhány fontosabb kiállítás a katalán festőről:

Kiemelkedőbb kiállítások
Amics de les Arts, Terrassa - Barcelona
Pinacoteca, Sabadell - Barcelona
Société des Artistes Indépendants, Paris
Grand Palais, Paris
Dan Art, Béziers-Franciaország
Galerie Espace, Paris-Beaubourg
Lions Club, Chartres Doyen - Franciaország
Honfitárs kiállítás a Cercle Espanyol kiállításán Dreux - Franciaország
Salon d’Automne, Clermont-Ferrand - Franciaország
Grand Prix la Femme et l’Imabonaire Jeanne Gatineau, Paris
Sala Gavina, Palamós - Girona
Sala Clará, Olot-Barcelona
Espai Cultural Francolí-Barcelona
Galerie Boutique, Paris, Franciaország
La Galerie de l’Hotel Meridian, Paris
L’Atelier, Platja d’Aro, Girona
Ausstellungsräume der Mineralquelle Eptingen, Svájc
Galería Arcadia – Madrid
Galería de arte Star, Madrid
Galería 4 Cantons, Olot, Girona
Galería Catalonia-Barcelona
Galería Art 16, Olot, Girona
Pedreguet Art espai contemporani, Girona
Galería Da Vinci Art, Girona
Galerie Ducs de Dijon, Francia
Galería Campo u Campo, Belgium
Galería B.C.S. Estrasburgo, Francia
Haus Arnold, Frankfurt am Main, Németország
Haus Berlinghoff, Heidelberg, Németország
Naumilenium, Barcelona
Lart century art, Barcelona
Real Club Náutico de Sanxenxo, Pontevedra
Picassomio.com Madrid
Galeries d'Art Christian Dazy, Dijon-Megève-Franciaország
Conmemorative kiállítás az Espanyol Alkotmány 25. évfordulójára, Madrid
Sala Constanti Art, Reus, Karácsonyi csoportos kiállítás, 2009-Tarragona