Elizabeth - La Casa del Equilibrista





19 € | ||
|---|---|---|
10 € | ||
4 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139133 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Elizabeth, olaj a vászonon La Casa del Equilibrista című mű, eredeti kiadás, kézzel aláírt, méretei 59 x 79 cm, 2020 után keletkezett, Spanyolország.
Leírás az eladótól
Műalkotás Elizabeth művész nevű alkotói technikával: Olaj a professzionálisan magas minőségű vászonra. A festmény mérete 59 x 79 cm. Eredeti kiadás. A szállítást a United Parcel Service (UPS) céggel intézzük Spanyolországba és Európába, a többi világrészre pedig a Fedex-szel."
A mű feltekerve érkezik, több réteg csomagolással, buborékos műanyaggal védve, és erős csőben lesz elhelyezve.
A mű kifizetése után három nap szükséges a csomagolási és a szállítócéggel való átadás folyamatához.
A darab tíz napon belül érkezik meg a célország függvényében.
A kubai származású Elizabeth (szakmai képzettség) La Haván élő és tevékeny művész, amely álomszerű tájakat fejleszt ki, ahol a házias architektúra lassú kőzetekre támaszkodik, és lehetetlen egyensúlyokat idéz elő. Kompozíciói—a tengeri és a lenti égi között—költői reflexiót kínálnak a menedékről, az emlékezetről és a lakhatóság törékenységéről. Atmoszférikus égbolttal és élénk kékek, rózsaszín és zöld palettával a művész intenzív érzelmi fényességű jeleneteket teremt: felkapcsolt ablakok, párás kémények, felfelé vivő lépcsők, magasan viruló fák. A mű a részletek pontosságát és az anyagban kifejező erőt ötvözi, erőteljes vizuális és narratív hatást keltő képeket alkot, amelyek egyszerre szemlélődésre és csodálatra hívnak.
Elizabeth művei olyan univerzumot építenek, amelyben a ház—ez a benső menedék szimbóluma— költőiabb ötletté válik, mint önálló építészeti létesítmény: látszólag függőben, lehetetlen sziklához rögzítve, kőtoronyokra egyensúlyozva, minimális szigetekre kiszolgáltatva, mintha a valós világ a lényegre redukálódott volna. Minden jelenetben csendes narratívát találunk: a bizonytalan felé vezető lépcső, a kéményből füstszállal jelzett élet, az égve lévő ablakok melegséget adnak a távoli helynek, és a magasságokban nyíló fák folytatásának ígéretét hordozzák.
A téma lényegében a tartozás és az egyensúly metaforája: a „lakni” nemcsak helyen lenni, hanem azt fenntartani is. Elizabeth a táj hangulatállapotává alakítja. A kő—nehéz, ősrégi—térfogathoz térbeli dimenziók és árnyalatok társulnak, a lila, okker és kék mélytől a zöld mohókig terjedő színek közti kontrasztokkal, mintha minden szikla emléket és időt őrizne. Ráadásul az élet: vörös tetők, fénylő faanyag, buja lomb. A szilárdság és törékenység közti feszültség, a stabilitás és a függőben levés között az a hely, ahol a mű a legintenzívebben lélegzik.
A színvilágban egyértelmű döntés van: tágas, atmoszférikus égboltokat láthatunk, felhőkkel, amelyek a díszletek és a zene szerepét töltik be. A szín nem csupán leíró; értelmez. A kékekkel az óceán és a távolság is visszaköszön; a alkonyat rózsaszínei és narancsai fénylő mélabúval gazdagítják a képet; a zöldek néha intenzívek, reményt és frissességet hoznak. A ecsetvonás a lágyabb területek (égboltok és rétegezések) és a fakopáncsozottabb részek között váltakozik, ahol a kontraszt és a textúra iránti ízlés is érezhető. Az eredmény egy könnyen olvasható, majdnem mesés kép, amely mély szimbolikus tartalommal bír és nem csak dekoratív.
Kiemelkedik a kompozíció érzéke is: Elizabeth irányítja a tekintetet egyértelmű útvonalakkal (lépcsők, korlátok, a szikla baldachin játéka, törzs görbületei) és olyan figyelmi központokat hoz létre, amelyek nem túlzsúfoltak. A madarak, a hullámok, az előtér kövei vagy az ajtók és erkélyek részletei nem kiegészítők, hanem jelzések, amelyek a jelenetbe valóságos jegyeket adnak az imposztort megbirkóztatva. Ez a fantázia és érzelmi igazság keveredése közelíti a művet a mágikus realizmus festői területéhez: egy olyan hely, ahol a rendkívüli nem lepődik meg, csupán megtörténik.
Ez az olajfestmény vászonra egy élénk és fantasztikus stílusban készült, amely egy rusztikus, barátságos házat mutat egy buja növényzettel és fákkal borított kis földdarabon, amely egy három nagy kőoszlopból felépült oszlopon egyensúlyozik egy hatalmas víztömeg közepén, valószínűleg a tengerben. A háttérben nyugodt tengeri horizont látható, a távolban lágy dombok alatt egy égbolt, amely a mély kékből a felhőtlen alkonyatra váltó árnyalatokra visz át. A színpaletta gazdag és telített, éles kontrasztokkal a víz és az ég kékjei és a ház és alkonyat meleg színei között, ami a környezet törékenységét és a menedék stabilitását közötti nyugalmat sugallja.
Műalkotás Elizabeth művész nevű alkotói technikával: Olaj a professzionálisan magas minőségű vászonra. A festmény mérete 59 x 79 cm. Eredeti kiadás. A szállítást a United Parcel Service (UPS) céggel intézzük Spanyolországba és Európába, a többi világrészre pedig a Fedex-szel."
A mű feltekerve érkezik, több réteg csomagolással, buborékos műanyaggal védve, és erős csőben lesz elhelyezve.
A mű kifizetése után három nap szükséges a csomagolási és a szállítócéggel való átadás folyamatához.
A darab tíz napon belül érkezik meg a célország függvényében.
A kubai származású Elizabeth (szakmai képzettség) La Haván élő és tevékeny művész, amely álomszerű tájakat fejleszt ki, ahol a házias architektúra lassú kőzetekre támaszkodik, és lehetetlen egyensúlyokat idéz elő. Kompozíciói—a tengeri és a lenti égi között—költői reflexiót kínálnak a menedékről, az emlékezetről és a lakhatóság törékenységéről. Atmoszférikus égbolttal és élénk kékek, rózsaszín és zöld palettával a művész intenzív érzelmi fényességű jeleneteket teremt: felkapcsolt ablakok, párás kémények, felfelé vivő lépcsők, magasan viruló fák. A mű a részletek pontosságát és az anyagban kifejező erőt ötvözi, erőteljes vizuális és narratív hatást keltő képeket alkot, amelyek egyszerre szemlélődésre és csodálatra hívnak.
Elizabeth művei olyan univerzumot építenek, amelyben a ház—ez a benső menedék szimbóluma— költőiabb ötletté válik, mint önálló építészeti létesítmény: látszólag függőben, lehetetlen sziklához rögzítve, kőtoronyokra egyensúlyozva, minimális szigetekre kiszolgáltatva, mintha a valós világ a lényegre redukálódott volna. Minden jelenetben csendes narratívát találunk: a bizonytalan felé vezető lépcső, a kéményből füstszállal jelzett élet, az égve lévő ablakok melegséget adnak a távoli helynek, és a magasságokban nyíló fák folytatásának ígéretét hordozzák.
A téma lényegében a tartozás és az egyensúly metaforája: a „lakni” nemcsak helyen lenni, hanem azt fenntartani is. Elizabeth a táj hangulatállapotává alakítja. A kő—nehéz, ősrégi—térfogathoz térbeli dimenziók és árnyalatok társulnak, a lila, okker és kék mélytől a zöld mohókig terjedő színek közti kontrasztokkal, mintha minden szikla emléket és időt őrizne. Ráadásul az élet: vörös tetők, fénylő faanyag, buja lomb. A szilárdság és törékenység közti feszültség, a stabilitás és a függőben levés között az a hely, ahol a mű a legintenzívebben lélegzik.
A színvilágban egyértelmű döntés van: tágas, atmoszférikus égboltokat láthatunk, felhőkkel, amelyek a díszletek és a zene szerepét töltik be. A szín nem csupán leíró; értelmez. A kékekkel az óceán és a távolság is visszaköszön; a alkonyat rózsaszínei és narancsai fénylő mélabúval gazdagítják a képet; a zöldek néha intenzívek, reményt és frissességet hoznak. A ecsetvonás a lágyabb területek (égboltok és rétegezések) és a fakopáncsozottabb részek között váltakozik, ahol a kontraszt és a textúra iránti ízlés is érezhető. Az eredmény egy könnyen olvasható, majdnem mesés kép, amely mély szimbolikus tartalommal bír és nem csak dekoratív.
Kiemelkedik a kompozíció érzéke is: Elizabeth irányítja a tekintetet egyértelmű útvonalakkal (lépcsők, korlátok, a szikla baldachin játéka, törzs görbületei) és olyan figyelmi központokat hoz létre, amelyek nem túlzsúfoltak. A madarak, a hullámok, az előtér kövei vagy az ajtók és erkélyek részletei nem kiegészítők, hanem jelzések, amelyek a jelenetbe valóságos jegyeket adnak az imposztort megbirkóztatva. Ez a fantázia és érzelmi igazság keveredése közelíti a művet a mágikus realizmus festői területéhez: egy olyan hely, ahol a rendkívüli nem lepődik meg, csupán megtörténik.
Ez az olajfestmény vászonra egy élénk és fantasztikus stílusban készült, amely egy rusztikus, barátságos házat mutat egy buja növényzettel és fákkal borított kis földdarabon, amely egy három nagy kőoszlopból felépült oszlopon egyensúlyozik egy hatalmas víztömeg közepén, valószínűleg a tengerben. A háttérben nyugodt tengeri horizont látható, a távolban lágy dombok alatt egy égbolt, amely a mély kékből a felhőtlen alkonyatra váltó árnyalatokra visz át. A színpaletta gazdag és telített, éles kontrasztokkal a víz és az ég kékjei és a ház és alkonyat meleg színei között, ami a környezet törékenységét és a menedék stabilitását közötti nyugalmat sugallja.

