Hiones (XX-XXI) - Latency 2.0 (XL)





3 € | ||
|---|---|---|
2 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139284 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Hiones bemutatja a Latency 2.0 (XL) című, 2026‑ban készült, kézzel festett eredeti street art vászonképét, 116 × 90 cm, kiváló állapotban, a művész aláírásával, levegőpisztollyal és spray festékkel készítve, Portugáliából, keret nélkül küldve, COA‑val.
Leírás az eladótól
Gyűjtői tétel.
100%-ban kézzel festett pamutvásznon.
Keret nélkül, DHL Express szállításra szolgáló csőben küldve.
COA-val kísért, a hitelesítési tanúsítványt a művész aláírásával.
Ezen a kompozícióban a kép úgy tűnik, kissé késve érkezik önmagához.
Az arc nem tárul fel teljesen — darabokra hasad fény- és árnyékzónákra, mintha töltés alatt lenne, a látható és a rejtett között lebegve.
A tekintet, elfordult és feszült, belső szünetre utal: egy olyan tér, ahol a percepció még nem szilárdult meg tudatban.
Van egy késésérzet — nem fizikai, hanem érzelmi és kognitív értelemben — mintha a tapasztalat szűrődik, késleltetett lenne, mielőtt jelenlétre lelt volna.
A fény itt szelektív mechanizmusként működik, csak a személy egyes részeit tárja fel, miközben a fennmaradó részek a sötétségbe oldódnak.
Ez a játék egy hiányos narratívát teremt, ahol az identitás nem adott, hanem sejtetve van.
„Latency” a stimulus és a válasz között, a látás és a megértés között rejlő láthatatlan időt vizsgálja.
Ezen a közbeeső időben csendes feszültség uralkodik — egy olyan terület, ahol a kép habozik, és az alany csak lehetőségként létezik.
Sobre Hione
Hione portói születésű képzőművész, aki 2013 óta a graffiti-t használja fő kifejezőeszközként.
Vibráló színekkel és jól meghatározott formákkal jellemzett vizuális nyelvvel alkotása erőteljes kötődést tükröz a városi kultúrához.
Pályafutása során egyedülálló stílust fejlesztett ki, amely a graffiti-t, a kortárs művészetet, az illusztrációt és a grafikai designt ötvözi.
Műveit köz- és magánterületeken mutatja be, célja a reflexió kiváltása és inspirálás.
Ma is folytatja új figuratív megközelítések felfedezését, és mélyíti művészete hatását a környezetére.
Gyűjtői tétel.
100%-ban kézzel festett pamutvásznon.
Keret nélkül, DHL Express szállításra szolgáló csőben küldve.
COA-val kísért, a hitelesítési tanúsítványt a művész aláírásával.
Ezen a kompozícióban a kép úgy tűnik, kissé késve érkezik önmagához.
Az arc nem tárul fel teljesen — darabokra hasad fény- és árnyékzónákra, mintha töltés alatt lenne, a látható és a rejtett között lebegve.
A tekintet, elfordult és feszült, belső szünetre utal: egy olyan tér, ahol a percepció még nem szilárdult meg tudatban.
Van egy késésérzet — nem fizikai, hanem érzelmi és kognitív értelemben — mintha a tapasztalat szűrődik, késleltetett lenne, mielőtt jelenlétre lelt volna.
A fény itt szelektív mechanizmusként működik, csak a személy egyes részeit tárja fel, miközben a fennmaradó részek a sötétségbe oldódnak.
Ez a játék egy hiányos narratívát teremt, ahol az identitás nem adott, hanem sejtetve van.
„Latency” a stimulus és a válasz között, a látás és a megértés között rejlő láthatatlan időt vizsgálja.
Ezen a közbeeső időben csendes feszültség uralkodik — egy olyan terület, ahol a kép habozik, és az alany csak lehetőségként létezik.
Sobre Hione
Hione portói születésű képzőművész, aki 2013 óta a graffiti-t használja fő kifejezőeszközként.
Vibráló színekkel és jól meghatározott formákkal jellemzett vizuális nyelvvel alkotása erőteljes kötődést tükröz a városi kultúrához.
Pályafutása során egyedülálló stílust fejlesztett ki, amely a graffiti-t, a kortárs művészetet, az illusztrációt és a grafikai designt ötvözi.
Műveit köz- és magánterületeken mutatja be, célja a reflexió kiváltása és inspirálás.
Ma is folytatja új figuratív megközelítések felfedezését, és mélyíti művészete hatását a környezetére.

