Serena Grassetti - Boundless Self #32





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 140009 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Boundless Self #32 egy 2025-ös, eredeti mű Serena Grassetti-től, vegyes technikával, nyers vászonnal (70 x 45 cm), kézzel aláírt, kiváló állapotban, a természet ábrázolásával, közvetlenül a művész árulja, keretezés nélkül, tekercsen feltekerve szállítva, hitelesítéssel.
Leírás az eladótól
Boundless Self egyedülálló műként olyan belső világot tár fel, amely a látható határokon túlra nyújt. Az arc és a forma úgy jelennek meg, mint a gondolatok, a csendek és az emlékek jelei, miközben határozott gesztusokkal felhúzott színek érzelmi és materiális teret építenek. Az alkotó természetes pigmentekkel készítve, a vásznon megismételhetetlenül rögzítve tartják meg az időt és a memóriát, minden felületet a lélek tanújává változtatva. A mű a szemlélőt személyes találkozásra hívja, ahol az önreflexió és a szemlélődés élő és intims élménnyé válik.
A szívhez szóló alkotás, amely érzelmeket kelt, a jelenlét és a hiány közötti feszültséget idézve.
* Szállítás és bemutatás:
Az alkotást keret nélkül küldik, gondosan feltekerve egy csőre a szállítás közbeni maximális biztonság érdekében. Keretezhető vagy fűthető keretre szerelhető a gyűjtő ízlése szerint.
* Az alkotás egyedi, az artista aláírásával ellátva, hitelesítő bizonyítvánnyal.
Ez a mű keret nélküli vásznon készült, és feltekerve kerül szállításra, hogy a szállítás legsúlyosabb biztonságát garantálja.
FIGYELEM:
*A vászon nem gipszel vagy primerrel kezelt, tehát nyers és természetes anyag.
*Ne legyen túlzottan meghúzva a keretezés közben, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek megváltozásait.
*Ne használja a vászonfeszítő rudat, mert ez ronthatja az alkotás stabilitását.
*Ajánlott bízható keretező szakemberrel a optimális montázs érdekében.
Közönsége a nyers vászlon megvalósított, amely kiemeli az alkotás textúrát, ez a darab a figuratív művészetet az expresszív gesztussal ötvözi az absztrakt érzelmi hatás érdekében, érzelmet és önreflexiót ébreszt.
Az alkotás vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, a szín erőit fogja meg, akik a festői gesztust tiszta érzelemmé alakították, egy olyan kutatásban, amely az időn és a kortárs művészet piacán átível. A szín mélyén ugyanaz a feszültség érződik, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud mély önreflexióját ikonikusává tette. Egy darab, amely beilleszkedik a kortárs gyűjteményes művészet térképébe, tökéletes azok számára, akik erőteljes érzelmi hatású alkotást keresnek, és amely beszélni tud a New York, London, Párizs és Hongkong galériáinak vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter nevei mély nyomot hagytak.
Egy olyan alkotás, amelynek értelme van a formát meghaladó művészet értelmének megértésében, ahogyan Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tették azt idővel. A ecsetvonások dinamizmusa és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetéssé teszi gyűjtők és a vékonyabb művészetek kedvelői számára, akik mindig egyedi darabokra vágynak, hogy beilleszkedjenek a Pop Art és a konceptuális művészet nagyjai közé.
Egy egyedi darab a műgyűjtők kedvelőinek, tökéletes a galériáknak és a luxusművészetre vadászó befektetőknek, akik idővel értéknövekedést várnak.
Egy olyan világban, amelyet pop művészek, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws dominálnak, ez a mű kimagaslik a teljesen természetes színezés alkalmazásával, amely minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné tesz. Kizárólagos alternatíva azoknak, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és autentikus aláírással.
A művek magántulajdonban lévő kollekciókba és nemzetközi galériákba tartoznak, Dubai, New York, Berlin, London és Párizs városaiban zajló értékesítések mellett, a művészeti piac és a gyűjtői befektetések fővárosaiban. Tökéletes azoknak, akik egyedülálló és eredeti alkotást szeretnének, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezést.
Technikai jellemzők:
Anyagok: Természetes pigmentek nyers vásznon, faszén
Aláírás: A mű előlapján aláírva
Egyedi darab: Hitelesítő bizonyítvány a csomagban
Egy természetes művész, akinek tehetségét nemzetközileg is elismerték, és egyre növekvő elismerést kap Európában és azon túl is. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él, és műveit nemzetközi kiállításokon mutatták be egyéni és kollektív kontextusban. Fiatal kora óta művészetet gyakorol, és a természettel és annak minden által nyújtott lehetőséggel alkot. A földtől és a természettől inspirálva célja, hogy az ember és a természet kapcsolatát jelenítse meg munkáiban levelekkel, gyökerekkel és faszénnel. Műveinek, amelyek a természetes elemeket és innovatív művészeti technikákat ötvözik, világszerte kritikusok és művészetrajongók figyelmét vonják.
Kiváló bemutatkozási felkérésekért és rangos művészeti együttműködésekért továbbra is egyre növekvő kapacitásával pozicionálja magát az egyik legígéretesebb újhangú a kortárs művészetben. Nézete, amely ötvözi a fenntarthatóságot és a szépséget, egyre szélesebb közönséget inspirál.
Serena Grassetti: A Művészet a Természet és az Emberiség Hídja
Serena Grassetti egy látványos művész, aki elegáns módon ötvözi az ecoprinting technikát és a faszént, egyedi alkotásokat hozva létre, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély köteléket. Egy kis természeti szépséggel körülvett faluban nevelkedett Serena a biológiai és emberi tapasztalat közötti finom egyensúj teljes inspirációjáért.
Művészi képzését a faszén rajz hagyományai és az ecoprinting innovációja köré építette fel, így egyedi művészeti nyelvet hozott létre, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterség fonódik össze. Művei erőteljes portrékról és természetes textúrákról szólnak, és azt hívják a nézőt, hogy elmélkedjen a világ szépségén és annak megőrzésének fontosságán.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött a helyi, elismert művészek, például Santicri és Sagrasse hatásának köszönhetően, akik inspirálták, hogy olyan utat kövessen, amelyet korábban távolról csodált. Ma alkotásait nemzetközi szinten értékelik, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet összekapcsolása iránt.
Serena Grassetti: A Művészet a Természet és az Emberiség Közössége
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki az ecoprinting technikát és a faszént elegánsan ötvözi, egyedi alkotásokat hozva létre, amelyek az ember és a természet közötti mély kapcsolatot ünneplik. Egy olyan apró településen nőtt fel, amelyet a természetes szépség vesz körül, Serena a biológiai világ és az emberi tapasztalat közötti finom egyensújban merít ihletet.
Művészeti képzése magában foglalja a faszén rajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, egyedi művészeti nyelvet létrehozva, amelyben a fenntarthatóság és a mesterség összefonódik. Részletes arcképekkel és természetes textúrákkal jellemzett alkotásai meghívják a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és annak megőrzésének fontosságán.
Az elmúlt években Serena stílusát tovább erősítették a helyi elismert művészek, például Santicri és Sagrasse hatásai, akik arra ösztönözték, hogy olyan útvonalon járjon, amelyet korábban távolról csodált. Ma alkotásai nemzetközi szinten is elismertek, bizonyítva a művészet és a természet ötvözésében rejlő elkötelezettségét.
Boundless Self egyedülálló műként olyan belső világot tár fel, amely a látható határokon túlra nyújt. Az arc és a forma úgy jelennek meg, mint a gondolatok, a csendek és az emlékek jelei, miközben határozott gesztusokkal felhúzott színek érzelmi és materiális teret építenek. Az alkotó természetes pigmentekkel készítve, a vásznon megismételhetetlenül rögzítve tartják meg az időt és a memóriát, minden felületet a lélek tanújává változtatva. A mű a szemlélőt személyes találkozásra hívja, ahol az önreflexió és a szemlélődés élő és intims élménnyé válik.
A szívhez szóló alkotás, amely érzelmeket kelt, a jelenlét és a hiány közötti feszültséget idézve.
* Szállítás és bemutatás:
Az alkotást keret nélkül küldik, gondosan feltekerve egy csőre a szállítás közbeni maximális biztonság érdekében. Keretezhető vagy fűthető keretre szerelhető a gyűjtő ízlése szerint.
* Az alkotás egyedi, az artista aláírásával ellátva, hitelesítő bizonyítvánnyal.
Ez a mű keret nélküli vásznon készült, és feltekerve kerül szállításra, hogy a szállítás legsúlyosabb biztonságát garantálja.
FIGYELEM:
*A vászon nem gipszel vagy primerrel kezelt, tehát nyers és természetes anyag.
*Ne legyen túlzottan meghúzva a keretezés közben, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek megváltozásait.
*Ne használja a vászonfeszítő rudat, mert ez ronthatja az alkotás stabilitását.
*Ajánlott bízható keretező szakemberrel a optimális montázs érdekében.
Közönsége a nyers vászlon megvalósított, amely kiemeli az alkotás textúrát, ez a darab a figuratív művészetet az expresszív gesztussal ötvözi az absztrakt érzelmi hatás érdekében, érzelmet és önreflexiót ébreszt.
Az alkotás vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, a szín erőit fogja meg, akik a festői gesztust tiszta érzelemmé alakították, egy olyan kutatásban, amely az időn és a kortárs művészet piacán átível. A szín mélyén ugyanaz a feszültség érződik, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud mély önreflexióját ikonikusává tette. Egy darab, amely beilleszkedik a kortárs gyűjteményes művészet térképébe, tökéletes azok számára, akik erőteljes érzelmi hatású alkotást keresnek, és amely beszélni tud a New York, London, Párizs és Hongkong galériáinak vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter nevei mély nyomot hagytak.
Egy olyan alkotás, amelynek értelme van a formát meghaladó művészet értelmének megértésében, ahogyan Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tették azt idővel. A ecsetvonások dinamizmusa és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetéssé teszi gyűjtők és a vékonyabb művészetek kedvelői számára, akik mindig egyedi darabokra vágynak, hogy beilleszkedjenek a Pop Art és a konceptuális művészet nagyjai közé.
Egy egyedi darab a műgyűjtők kedvelőinek, tökéletes a galériáknak és a luxusművészetre vadászó befektetőknek, akik idővel értéknövekedést várnak.
Egy olyan világban, amelyet pop művészek, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws dominálnak, ez a mű kimagaslik a teljesen természetes színezés alkalmazásával, amely minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné tesz. Kizárólagos alternatíva azoknak, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és autentikus aláírással.
A művek magántulajdonban lévő kollekciókba és nemzetközi galériákba tartoznak, Dubai, New York, Berlin, London és Párizs városaiban zajló értékesítések mellett, a művészeti piac és a gyűjtői befektetések fővárosaiban. Tökéletes azoknak, akik egyedülálló és eredeti alkotást szeretnének, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezést.
Technikai jellemzők:
Anyagok: Természetes pigmentek nyers vásznon, faszén
Aláírás: A mű előlapján aláírva
Egyedi darab: Hitelesítő bizonyítvány a csomagban
Egy természetes művész, akinek tehetségét nemzetközileg is elismerték, és egyre növekvő elismerést kap Európában és azon túl is. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él, és műveit nemzetközi kiállításokon mutatták be egyéni és kollektív kontextusban. Fiatal kora óta művészetet gyakorol, és a természettel és annak minden által nyújtott lehetőséggel alkot. A földtől és a természettől inspirálva célja, hogy az ember és a természet kapcsolatát jelenítse meg munkáiban levelekkel, gyökerekkel és faszénnel. Műveinek, amelyek a természetes elemeket és innovatív művészeti technikákat ötvözik, világszerte kritikusok és művészetrajongók figyelmét vonják.
Kiváló bemutatkozási felkérésekért és rangos művészeti együttműködésekért továbbra is egyre növekvő kapacitásával pozicionálja magát az egyik legígéretesebb újhangú a kortárs művészetben. Nézete, amely ötvözi a fenntarthatóságot és a szépséget, egyre szélesebb közönséget inspirál.
Serena Grassetti: A Művészet a Természet és az Emberiség Hídja
Serena Grassetti egy látványos művész, aki elegáns módon ötvözi az ecoprinting technikát és a faszént, egyedi alkotásokat hozva létre, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély köteléket. Egy kis természeti szépséggel körülvett faluban nevelkedett Serena a biológiai és emberi tapasztalat közötti finom egyensúj teljes inspirációjáért.
Művészi képzését a faszén rajz hagyományai és az ecoprinting innovációja köré építette fel, így egyedi művészeti nyelvet hozott létre, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterség fonódik össze. Művei erőteljes portrékról és természetes textúrákról szólnak, és azt hívják a nézőt, hogy elmélkedjen a világ szépségén és annak megőrzésének fontosságán.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött a helyi, elismert művészek, például Santicri és Sagrasse hatásának köszönhetően, akik inspirálták, hogy olyan utat kövessen, amelyet korábban távolról csodált. Ma alkotásait nemzetközi szinten értékelik, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet összekapcsolása iránt.
Serena Grassetti: A Művészet a Természet és az Emberiség Közössége
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki az ecoprinting technikát és a faszént elegánsan ötvözi, egyedi alkotásokat hozva létre, amelyek az ember és a természet közötti mély kapcsolatot ünneplik. Egy olyan apró településen nőtt fel, amelyet a természetes szépség vesz körül, Serena a biológiai világ és az emberi tapasztalat közötti finom egyensújban merít ihletet.
Művészeti képzése magában foglalja a faszén rajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, egyedi művészeti nyelvet létrehozva, amelyben a fenntarthatóság és a mesterség összefonódik. Részletes arcképekkel és természetes textúrákkal jellemzett alkotásai meghívják a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és annak megőrzésének fontosságán.
Az elmúlt években Serena stílusát tovább erősítették a helyi elismert művészek, például Santicri és Sagrasse hatásai, akik arra ösztönözték, hogy olyan útvonalon járjon, amelyet korábban távolról csodált. Ma alkotásai nemzetközi szinten is elismertek, bizonyítva a művészet és a természet ötvözésében rejlő elkötelezettségét.

