Santicri - Spinario fail






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
90 € | ||
|---|---|---|
85 € | ||
75 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139338 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Spinario fail, rezinából készült szobor Olaszországból, 2020, kézzel aláírt, limitált kiadás 100 példány, méretei 17 cm magas, 10 cm széles, 10 cm mély, jó állapotban.
Leírás az eladótól
Santicri számos nemzetközi színvonalú művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közé tartozik, hogy 2022-ben a genovai Palazzo Grillo díszes falai előtt mutatta be műveit, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) kiállításon, ezzel növelve saját láthatóságát mind hazai, mind nemzetközi kontextusokban.
Santicri-t 2024-ben a Artmayeur Best-Selling Artists közé sorolták, amely az egyik legnevesebb platform a művészet világában. Ugyanekkor a Catawiki platformon a legkeresettebb három név között is feltűnt, ami újabb bizonyítéka a munkája iránti fokozódó elismerésnek. Ezek az elismerések a kivételes tehetséget és Santicri egyre növekvő láthatóságát hangsúlyozzák a kortárs művészeti palettán.
Santicri-artist
Technika: GYANT és márványpor
Méretek: H17 x Sz10 x M10 cm
Állapot: új
Autentikussági tanúsítvány - kézzel aláírva
Kiadás: limitált kiadás 100 db
A szobor provokatív művészeti kifejezés. Ez a művét úgy tűnik, hogy kikezdi a hagyományos művészeti konvenciókat és elvárásokat, a régi és a modern elemeket meglepő kontextusban keverve.
Az a döntés, hogy egy spinarioszt, a klasszikus művészet tipikus szimbólumát, egy ilyen szokatlan és kortárs környezetben ábrázolják, gondolatokat ébreszt a jelenkori kultúránkról és a múlttal való viszonyunkról. A Nike használata és a vizelet eltávolításának jelenete a modern világ fogyasztói és luxuscózásának hangsúlyozott kritikájaként értelmezhető.
A mű úgy tűnik, hogy a közönség reakcióját kívánja kiváltani, kérdéseket felvetve annak szimbolikájáról és mélyebb jelentéséről. Összességében ez a kortárs szobor merész kommentárnak tűnik a modern társadalomról, annak fogyasztási megszállottságáról és történetével, hagyományaival való viszonyáról.
Korlátozott kiadás: 100 példány.
Kézzel aláírva a művész által, autentikációs tanúsítvánnyal
a kiadott sorszám a képen láthatóval nem feltétlenül egyezik meg.
A művész 2024-ben a Catawiki egyik legkeresettebb nevei közé emelkedett, és olyan ikonok mögött foglalt helyet, mint Kaws és Banksy. Művészete egy exkluzív kontextusban tűnik ki, amely más kiválósági kategóriákat is felölel, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Az elismerés nem csak kreatív értéke miatt van, de az év egyik legígéretesebb befektetéseinek egyikeként is.
1992-ben Macerata, Marche területén született olasz művész egy olyan pályát járt be, amely a Geométa és az Építészet tanulmányait követően egy resin-szobrász műhelyével folytatta együttműködését. Ott született meg benne az önmegvalósítás és a kreativitás szabaddá tételének egyre erősebb igénye.
Az ő művét világszerte értékesítik, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.
Művészete széles körben elismert és nélkülözhetetlen a street art, pop art, kortárs művészet gyűjtőinek körében.
"Soha nem könnyű a saját művészetet besorolni; igyekszem azt átadni, amit a szemeim lát, a körülöttem lévő világ megértésének módját, és ezt olyan formatervezéssel dolgozom fel, amely jól összhangban áll a modern korszakkal: hatásos és emlékezetes."
Az eladó története
Santicri számos nemzetközi színvonalú művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közé tartozik, hogy 2022-ben a genovai Palazzo Grillo díszes falai előtt mutatta be műveit, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) kiállításon, ezzel növelve saját láthatóságát mind hazai, mind nemzetközi kontextusokban.
Santicri-t 2024-ben a Artmayeur Best-Selling Artists közé sorolták, amely az egyik legnevesebb platform a művészet világában. Ugyanekkor a Catawiki platformon a legkeresettebb három név között is feltűnt, ami újabb bizonyítéka a munkája iránti fokozódó elismerésnek. Ezek az elismerések a kivételes tehetséget és Santicri egyre növekvő láthatóságát hangsúlyozzák a kortárs művészeti palettán.
Santicri-artist
Technika: GYANT és márványpor
Méretek: H17 x Sz10 x M10 cm
Állapot: új
Autentikussági tanúsítvány - kézzel aláírva
Kiadás: limitált kiadás 100 db
A szobor provokatív művészeti kifejezés. Ez a művét úgy tűnik, hogy kikezdi a hagyományos művészeti konvenciókat és elvárásokat, a régi és a modern elemeket meglepő kontextusban keverve.
Az a döntés, hogy egy spinarioszt, a klasszikus művészet tipikus szimbólumát, egy ilyen szokatlan és kortárs környezetben ábrázolják, gondolatokat ébreszt a jelenkori kultúránkról és a múlttal való viszonyunkról. A Nike használata és a vizelet eltávolításának jelenete a modern világ fogyasztói és luxuscózásának hangsúlyozott kritikájaként értelmezhető.
A mű úgy tűnik, hogy a közönség reakcióját kívánja kiváltani, kérdéseket felvetve annak szimbolikájáról és mélyebb jelentéséről. Összességében ez a kortárs szobor merész kommentárnak tűnik a modern társadalomról, annak fogyasztási megszállottságáról és történetével, hagyományaival való viszonyáról.
Korlátozott kiadás: 100 példány.
Kézzel aláírva a művész által, autentikációs tanúsítvánnyal
a kiadott sorszám a képen láthatóval nem feltétlenül egyezik meg.
A művész 2024-ben a Catawiki egyik legkeresettebb nevei közé emelkedett, és olyan ikonok mögött foglalt helyet, mint Kaws és Banksy. Művészete egy exkluzív kontextusban tűnik ki, amely más kiválósági kategóriákat is felölel, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Az elismerés nem csak kreatív értéke miatt van, de az év egyik legígéretesebb befektetéseinek egyikeként is.
1992-ben Macerata, Marche területén született olasz művész egy olyan pályát járt be, amely a Geométa és az Építészet tanulmányait követően egy resin-szobrász műhelyével folytatta együttműködését. Ott született meg benne az önmegvalósítás és a kreativitás szabaddá tételének egyre erősebb igénye.
Az ő művét világszerte értékesítik, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.
Művészete széles körben elismert és nélkülözhetetlen a street art, pop art, kortárs művészet gyűjtőinek körében.
"Soha nem könnyű a saját művészetet besorolni; igyekszem azt átadni, amit a szemeim lát, a körülöttem lévő világ megértésének módját, és ezt olyan formatervezéssel dolgozom fel, amely jól összhangban áll a modern korszakkal: hatásos és emlékezetes."
