VANTA - Nimbus II - NO RESERVE
09
napok
21
óra
44
perc
28
másodperc
Jelenlegi licit
€ 1
Nincs minimálár
 | 1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139016 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
A VANTA Nimbus II - NO RESERVE egy eredeti vegyes technikájú vászonkép (140 cm x 100 cm), a művész által aláírt, Ausztriában készült 2020+ évekből, kitűnő állapotban, közvetlenül a művész által értékesítve.
AI-támogatott összefoglaló
Leírás az eladótól
Nimbus
Nimbus egy festészeti sorozat, amely a fény lágy gyűrűjét vizsgálja, amely úgy tűnik, hogy egy fényes formát ölel körül — a telített magot ölelő, színes glóbusz, amely a tárgy és a légkör határán lebeg. Minden mű egy sugárzó pigmentmezőt helyez középpontba, amely úgy tűnik, mintha maga körül adna ki fényt, egy színtest, amelyet a maga köré vetített lágyabb fény ölel át.
A művek James Turrell perceptuális térértelmezéseivel beszélgetnek, és Mark Rothko színmezőiből, Yves Klein telített elmerüléseiből, Olafur Eliasson atmoszferikus installációiból, Anish Kapoor pigmentmunkáiból, Josef Albers szín meditációiból, valamint Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjainak lágy átmeneteiből merítenek – olyan művészek, akiknél a szín, a vonal és az átmenet olyan súlyt képvisel, mint máshol a vonal és alak. Hasonló nyomai ott villannak Dan Flavin fluoreszcens geometriai formáiban és Robert Irwin perceptuális fényalkotásaiban is – egy olyan alkotóinak öröksége, akik a fényt anyagként is érdeklik, egyúttal a Bauhaus színelméletére és a skandináv minimalizmusra támaszkodó szélesebb modern tervezési érzékenységgel együtt.
Minden vászon finom művészeti akrilfestékkel van megmunkálva pamutvásznon, vékony, élénk mezőkbe rendezve. Egy széles ecsetet húznak végig a felületen egyetlen, ismételt mozdulatban, amíg a pigment elvékonyodik, szinte átlátszóvá válik, lehetővé téve, hogy a vászon alatti fehérség átsejlődjön. Bizonyos megvilágításnál a festmények már nem úgy olvashatók, mint festék; belső fényben ragyogónak tűnnek, szinte lámpaszerű minőséget öltenek fel, amely a nap folyamán változik. Egy vastag védő lakkréteg ad minden műnek fényes, tükrös bőrt, amely mélyíti az érzést, hogy a felülettel nézünk, mintha nem csak a felületre, hanem annak belsejére tekintenénk – archiválható befejezés, amely hosszú távú gyűjteményben és kortárs belső terekben kiállításra ideális, legyen szó magánházról, design-központú térrel vagy galériás környezetről.
Személyes kortárs absztrakt festmény vászonon — egy csendes, atmoszferikus munka, amely otthonra talál a minimalista, középméretű modern vagy kortárs tervezési környezetekben.
Nimbus a fény körül a fényről szól — a szín maga környezetébe vetett gyógyító aureola, és a csendes mód, ahogyan egy árnyalat megszabja saját hangulatát, enyhén ragyogva saját határainál.
Szállítás:
A mű keret nélkül kerül átadásra (professzionális csomagolásban, hengeren szállítva). Könnyen újrahúzható szakemberrel vagy saját magunk is, ez egyúttal olcsóbb, mint a keretre feszített festmények szállításának egyéb módon megnövekedett költsége.
A jelzett méretek a keretre feszített és képkeretre szerelt festmény méretei. (A valódi vászon mérete nagyobb a keretre történő felhelyezés miatt, 2–4 cm vastag keretre.)
Felhívás:
A listában található folyamatfotók tanulmányokat és készülő műveket, valamint a vászon szerkezetét közelről bemutató fotókat tartalmaznak.
Az eladó története
VANTA egy fiatal osztrák művész, akinek gyakorlata kevésbé egy adott aláírt témától meghatározott, sokkal inkább egy nyughatatlan, szinte megszállott kísérletezési vágytól a médiumok között.
A festészet, vegyes technikák, képzőművészeti kísérletek és anyagpróbák párhuzamosan mozognak a műteremben — minden új sorozat egy adott kérdésre adott válaszként érkezik, arról, hogy mennyire lehet egy ötletet továbbhajtani, mielőtt egészen más valamivé válik.
Bécsben dolgozik, és a város legkiemelkedőbb kortárs művészeti eseményein mutatkozott be, köztük a Viennacontemporary és a Parallel Vienna művészeti vásáron, nemzetközi bemutatókkal együtt a Budapest Contemporary és a Contemporary Istanbul eseményeken is.
Stílusában a munka nem ül meg egy helyben: merész, erős kontrasztú fekete-fehér absztrakció mellett figuratív anatómiai olajfestmények, csendes színmező-kompozíciók, atmoszférák, és folyékony tinta-alkotások sorakoznak — olyan testek, amelyek első ránézésre egészen más művészettől valóaknak tűnhetnek, mégis közös szálat osztanak meg: egy igen pontos képet üldöző mentális kép fenntartása és annak pontos anyagfolyamata, amely megvalósítja a világban.
Ahelyett, hogy egy felismerhető stílusba rendeződne, VANTA minden sorozatot saját, önálló belső vizsgálatként kezel. Egy testület talán azt vizsgálja, hol válik a pigment tiszta luminositássá; egy másik sűrű color-field mezőket épít kézzel kivágott sablonokkal és rétegezett akrillal; egy harmadik pedig az olajban megjelenő emberi alak felé fordul, vagy a tinta laza, kiszámíthatatlan gesztusaiba oldódik.
Ami összeköti őket, maga a folyamat — az ötlet követése a kitalálástól a felszín felé vezető úton, és a készítéshez szükséges bármilyen technika feltalálására való hajlandóság.
A gyakorlat középpontjában egy egyszerű, makacs kérdés áll: milyen közel lehet ahhoz a dologhoz, amelyet az elmeben először felvillantottak, egy megalkotott tárgy? Minden sorozat egy újabb próbálkozás erre a válaszra.
Fordítás a Google Fordító általNimbus
Nimbus egy festészeti sorozat, amely a fény lágy gyűrűjét vizsgálja, amely úgy tűnik, hogy egy fényes formát ölel körül — a telített magot ölelő, színes glóbusz, amely a tárgy és a légkör határán lebeg. Minden mű egy sugárzó pigmentmezőt helyez középpontba, amely úgy tűnik, mintha maga körül adna ki fényt, egy színtest, amelyet a maga köré vetített lágyabb fény ölel át.
A művek James Turrell perceptuális térértelmezéseivel beszélgetnek, és Mark Rothko színmezőiből, Yves Klein telített elmerüléseiből, Olafur Eliasson atmoszferikus installációiból, Anish Kapoor pigmentmunkáiból, Josef Albers szín meditációiból, valamint Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjainak lágy átmeneteiből merítenek – olyan művészek, akiknél a szín, a vonal és az átmenet olyan súlyt képvisel, mint máshol a vonal és alak. Hasonló nyomai ott villannak Dan Flavin fluoreszcens geometriai formáiban és Robert Irwin perceptuális fényalkotásaiban is – egy olyan alkotóinak öröksége, akik a fényt anyagként is érdeklik, egyúttal a Bauhaus színelméletére és a skandináv minimalizmusra támaszkodó szélesebb modern tervezési érzékenységgel együtt.
Minden vászon finom művészeti akrilfestékkel van megmunkálva pamutvásznon, vékony, élénk mezőkbe rendezve. Egy széles ecsetet húznak végig a felületen egyetlen, ismételt mozdulatban, amíg a pigment elvékonyodik, szinte átlátszóvá válik, lehetővé téve, hogy a vászon alatti fehérség átsejlődjön. Bizonyos megvilágításnál a festmények már nem úgy olvashatók, mint festék; belső fényben ragyogónak tűnnek, szinte lámpaszerű minőséget öltenek fel, amely a nap folyamán változik. Egy vastag védő lakkréteg ad minden műnek fényes, tükrös bőrt, amely mélyíti az érzést, hogy a felülettel nézünk, mintha nem csak a felületre, hanem annak belsejére tekintenénk – archiválható befejezés, amely hosszú távú gyűjteményben és kortárs belső terekben kiállításra ideális, legyen szó magánházról, design-központú térrel vagy galériás környezetről.
Személyes kortárs absztrakt festmény vászonon — egy csendes, atmoszferikus munka, amely otthonra talál a minimalista, középméretű modern vagy kortárs tervezési környezetekben.
Nimbus a fény körül a fényről szól — a szín maga környezetébe vetett gyógyító aureola, és a csendes mód, ahogyan egy árnyalat megszabja saját hangulatát, enyhén ragyogva saját határainál.
Szállítás:
A mű keret nélkül kerül átadásra (professzionális csomagolásban, hengeren szállítva). Könnyen újrahúzható szakemberrel vagy saját magunk is, ez egyúttal olcsóbb, mint a keretre feszített festmények szállításának egyéb módon megnövekedett költsége.
A jelzett méretek a keretre feszített és képkeretre szerelt festmény méretei. (A valódi vászon mérete nagyobb a keretre történő felhelyezés miatt, 2–4 cm vastag keretre.)
Felhívás:
A listában található folyamatfotók tanulmányokat és készülő műveket, valamint a vászon szerkezetét közelről bemutató fotókat tartalmaznak.
Az eladó története
VANTA egy fiatal osztrák művész, akinek gyakorlata kevésbé egy adott aláírt témától meghatározott, sokkal inkább egy nyughatatlan, szinte megszállott kísérletezési vágytól a médiumok között.
A festészet, vegyes technikák, képzőművészeti kísérletek és anyagpróbák párhuzamosan mozognak a műteremben — minden új sorozat egy adott kérdésre adott válaszként érkezik, arról, hogy mennyire lehet egy ötletet továbbhajtani, mielőtt egészen más valamivé válik.
Bécsben dolgozik, és a város legkiemelkedőbb kortárs művészeti eseményein mutatkozott be, köztük a Viennacontemporary és a Parallel Vienna művészeti vásáron, nemzetközi bemutatókkal együtt a Budapest Contemporary és a Contemporary Istanbul eseményeken is.
Stílusában a munka nem ül meg egy helyben: merész, erős kontrasztú fekete-fehér absztrakció mellett figuratív anatómiai olajfestmények, csendes színmező-kompozíciók, atmoszférák, és folyékony tinta-alkotások sorakoznak — olyan testek, amelyek első ránézésre egészen más művészettől valóaknak tűnhetnek, mégis közös szálat osztanak meg: egy igen pontos képet üldöző mentális kép fenntartása és annak pontos anyagfolyamata, amely megvalósítja a világban.
Ahelyett, hogy egy felismerhető stílusba rendeződne, VANTA minden sorozatot saját, önálló belső vizsgálatként kezel. Egy testület talán azt vizsgálja, hol válik a pigment tiszta luminositássá; egy másik sűrű color-field mezőket épít kézzel kivágott sablonokkal és rétegezett akrillal; egy harmadik pedig az olajban megjelenő emberi alak felé fordul, vagy a tinta laza, kiszámíthatatlan gesztusaiba oldódik.
Ami összeköti őket, maga a folyamat — az ötlet követése a kitalálástól a felszín felé vezető úton, és a készítéshez szükséges bármilyen technika feltalálására való hajlandóság.
A gyakorlat középpontjában egy egyszerű, makacs kérdés áll: milyen közel lehet ahhoz a dologhoz, amelyet az elmeben először felvillantottak, egy megalkotott tárgy? Minden sorozat egy újabb próbálkozás erre a válaszra.
Fordítás a Google Fordító általRészletek
Művész
VANTA
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Nimbus II - NO RESERVE
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Ausztria
Állapot
Kitűnő állapotú
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
Kortárs
Korszak
2020+
Eladó
