VANTA - Nimbus V - NO RESERVE
04
napok
10
óra
39
perc
51
másodperc
Jelenlegi licit
€ 1
Nincs minimálár
 | 1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139016 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
A VANTA a Nimbus V - NO RESERVE című, eredeti XXI. századi mixed media vászonképet mutatja be, 140 cm magas és 100 cm széles, kézzel aláírt, az osztrák termelésben a 2020-as években, és közvetlenül az artiszrtól kapható.
AI-támogatott összefoglaló
Leírás az eladótól
Nimbus
Nimbus egy festészeti sorozat, amely a fény puha gyűrűjét kutatja, amely úgy tűnik, hogy egy fényes formát övez körül — a szín nyugodt hollya, amely a telített mag körül lebeg a tárgy és a légkör határán. Minden alkotás egy sugárzó pigmentmezőre összpontosít, amely úgy tűnik, saját környezetében is fényt árasztani, egy színtest, amelyet körülölel a saját maga által vetett lágyabb fény.
A művek James Turrell perceptuális tér-kutatásaival beszélgetnek, és Mark Rothko kolorációs mezejéből, Yves Klein telített elmerüléseiből, Olafur Eliasson atmoszferikus installációiból, Anish Kapoor pigmentmunkáiból, Josef Albers színmeditációiból, valamint Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjainak lágy gradációiból merítenek — olyan művészek, akiknél a szín, él és átmenet hozza meg azt a súlyt, amit másutt a vonal és forma hordoz. Valamennyi sorban jelen van Dan Flavin fluoreszcens geometriája és Robert Irwin észlelés-alapú fényművei is, mint a fény anyagként való érdeklődésének eredője, egyúttal a Bauhaus színelméletére és a skandináv minimalizmusra épülő szélesebb modern tervezési érzékenységgel összhangban.
Minden vászon finom művészeti akrilfestékkel van megmunkálva, pamutvásznon, vékony, élénk mezőkbe rendezve. Egy széles ecsetet húznak végig a felületen egyetlen, ismétlődő mozdulatban, amíg a pigment majdnem átlátszóvá nem válik, lehetővé téve, hogy a alatt lévő vászon fehérje ragyogjon át. Bizonyos megvilágításnál a festmények már nem festékként olvashatók, belső fényűeknek tűnnek, gyakorlatilag fénylő, lámpaszerű minőséggel bírnak, amely a nap folyamán változik. Egy terjedelmes védő lakkozás végzi ki minden művet, fényes, tükröződő bőrrel, amely elmélyíti a látványt úgy, hogy a felületet ahelyett, hogy néznénk, belsejéből nézzük. Olyan archív jellege van, amely hosszú távú gyűjteménybe és kortárs enteriőrökben, legyen az magánlakás, tervezés-központú tér vagy galéria környezet, kiállításra alkalmas.
Szelek contemporán absztrakt festmény vászonra — csendes, atmoszferikus mű otthon a minimalista, középkori modern vagy kortárs tervezési környezetekben.
Nimbus a fénnyel a fény körül szóló sorozat — az a puha aureola, amely egy szín a saját környezetébe vet, és a csendes módon, hogy egy árnyalat meg tudja tartani saját atmoszráját, lágyan ragyogva a magja határán.
Szállítás:
A mű keret nélkül kerül átadásra (professzionális csomagolásban, csőben hengerelve). Könnyen újrahúzható szakember vagy saját magad által, ez olcsóbb, mint a keretezett festmények súlyosabb szállításának általában felmerülő költsége.
Az megadott méretek a kiállított és keretre feszített festmény méretei (A vászon tényleges méretei nagyobbak, hogy a keretre történő rögzítés 2–4 cm vastag legyen).
Felelősségkizárás:
A hirdetésben szereplő folyamatfotók tanulmányokat és kész munkákat, valamint a vászon szerkezetét bemutató közelkép fényképeket is tartalmaznak.”
Az eladó története
VANTA egy fiatal osztrák művész, akinek gyakorlata kevésbé egy adott aláírt témától meghatározott, sokkal inkább egy nyughatatlan, szinte megszállott kísérletezési vágytól a médiumok között.
A festészet, vegyes technikák, képzőművészeti kísérletek és anyagpróbák párhuzamosan mozognak a műteremben — minden új sorozat egy adott kérdésre adott válaszként érkezik, arról, hogy mennyire lehet egy ötletet továbbhajtani, mielőtt egészen más valamivé válik.
Bécsben dolgozik, és a város legkiemelkedőbb kortárs művészeti eseményein mutatkozott be, köztük a Viennacontemporary és a Parallel Vienna művészeti vásáron, nemzetközi bemutatókkal együtt a Budapest Contemporary és a Contemporary Istanbul eseményeken is.
Stílusában a munka nem ül meg egy helyben: merész, erős kontrasztú fekete-fehér absztrakció mellett figuratív anatómiai olajfestmények, csendes színmező-kompozíciók, atmoszférák, és folyékony tinta-alkotások sorakoznak — olyan testek, amelyek első ránézésre egészen más művészettől valóaknak tűnhetnek, mégis közös szálat osztanak meg: egy igen pontos képet üldöző mentális kép fenntartása és annak pontos anyagfolyamata, amely megvalósítja a világban.
Ahelyett, hogy egy felismerhető stílusba rendeződne, VANTA minden sorozatot saját, önálló belső vizsgálatként kezel. Egy testület talán azt vizsgálja, hol válik a pigment tiszta luminositássá; egy másik sűrű color-field mezőket épít kézzel kivágott sablonokkal és rétegezett akrillal; egy harmadik pedig az olajban megjelenő emberi alak felé fordul, vagy a tinta laza, kiszámíthatatlan gesztusaiba oldódik.
Ami összeköti őket, maga a folyamat — az ötlet követése a kitalálástól a felszín felé vezető úton, és a készítéshez szükséges bármilyen technika feltalálására való hajlandóság.
A gyakorlat középpontjában egy egyszerű, makacs kérdés áll: milyen közel lehet ahhoz a dologhoz, amelyet az elmeben először felvillantottak, egy megalkotott tárgy? Minden sorozat egy újabb próbálkozás erre a válaszra.
Fordítás a Google Fordító általNimbus
Nimbus egy festészeti sorozat, amely a fény puha gyűrűjét kutatja, amely úgy tűnik, hogy egy fényes formát övez körül — a szín nyugodt hollya, amely a telített mag körül lebeg a tárgy és a légkör határán. Minden alkotás egy sugárzó pigmentmezőre összpontosít, amely úgy tűnik, saját környezetében is fényt árasztani, egy színtest, amelyet körülölel a saját maga által vetett lágyabb fény.
A művek James Turrell perceptuális tér-kutatásaival beszélgetnek, és Mark Rothko kolorációs mezejéből, Yves Klein telített elmerüléseiből, Olafur Eliasson atmoszferikus installációiból, Anish Kapoor pigmentmunkáiból, Josef Albers színmeditációiból, valamint Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjainak lágy gradációiból merítenek — olyan művészek, akiknél a szín, él és átmenet hozza meg azt a súlyt, amit másutt a vonal és forma hordoz. Valamennyi sorban jelen van Dan Flavin fluoreszcens geometriája és Robert Irwin észlelés-alapú fényművei is, mint a fény anyagként való érdeklődésének eredője, egyúttal a Bauhaus színelméletére és a skandináv minimalizmusra épülő szélesebb modern tervezési érzékenységgel összhangban.
Minden vászon finom művészeti akrilfestékkel van megmunkálva, pamutvásznon, vékony, élénk mezőkbe rendezve. Egy széles ecsetet húznak végig a felületen egyetlen, ismétlődő mozdulatban, amíg a pigment majdnem átlátszóvá nem válik, lehetővé téve, hogy a alatt lévő vászon fehérje ragyogjon át. Bizonyos megvilágításnál a festmények már nem festékként olvashatók, belső fényűeknek tűnnek, gyakorlatilag fénylő, lámpaszerű minőséggel bírnak, amely a nap folyamán változik. Egy terjedelmes védő lakkozás végzi ki minden művet, fényes, tükröződő bőrrel, amely elmélyíti a látványt úgy, hogy a felületet ahelyett, hogy néznénk, belsejéből nézzük. Olyan archív jellege van, amely hosszú távú gyűjteménybe és kortárs enteriőrökben, legyen az magánlakás, tervezés-központú tér vagy galéria környezet, kiállításra alkalmas.
Szelek contemporán absztrakt festmény vászonra — csendes, atmoszferikus mű otthon a minimalista, középkori modern vagy kortárs tervezési környezetekben.
Nimbus a fénnyel a fény körül szóló sorozat — az a puha aureola, amely egy szín a saját környezetébe vet, és a csendes módon, hogy egy árnyalat meg tudja tartani saját atmoszráját, lágyan ragyogva a magja határán.
Szállítás:
A mű keret nélkül kerül átadásra (professzionális csomagolásban, csőben hengerelve). Könnyen újrahúzható szakember vagy saját magad által, ez olcsóbb, mint a keretezett festmények súlyosabb szállításának általában felmerülő költsége.
Az megadott méretek a kiállított és keretre feszített festmény méretei (A vászon tényleges méretei nagyobbak, hogy a keretre történő rögzítés 2–4 cm vastag legyen).
Felelősségkizárás:
A hirdetésben szereplő folyamatfotók tanulmányokat és kész munkákat, valamint a vászon szerkezetét bemutató közelkép fényképeket is tartalmaznak.”
Az eladó története
VANTA egy fiatal osztrák művész, akinek gyakorlata kevésbé egy adott aláírt témától meghatározott, sokkal inkább egy nyughatatlan, szinte megszállott kísérletezési vágytól a médiumok között.
A festészet, vegyes technikák, képzőművészeti kísérletek és anyagpróbák párhuzamosan mozognak a műteremben — minden új sorozat egy adott kérdésre adott válaszként érkezik, arról, hogy mennyire lehet egy ötletet továbbhajtani, mielőtt egészen más valamivé válik.
Bécsben dolgozik, és a város legkiemelkedőbb kortárs művészeti eseményein mutatkozott be, köztük a Viennacontemporary és a Parallel Vienna művészeti vásáron, nemzetközi bemutatókkal együtt a Budapest Contemporary és a Contemporary Istanbul eseményeken is.
Stílusában a munka nem ül meg egy helyben: merész, erős kontrasztú fekete-fehér absztrakció mellett figuratív anatómiai olajfestmények, csendes színmező-kompozíciók, atmoszférák, és folyékony tinta-alkotások sorakoznak — olyan testek, amelyek első ránézésre egészen más művészettől valóaknak tűnhetnek, mégis közös szálat osztanak meg: egy igen pontos képet üldöző mentális kép fenntartása és annak pontos anyagfolyamata, amely megvalósítja a világban.
Ahelyett, hogy egy felismerhető stílusba rendeződne, VANTA minden sorozatot saját, önálló belső vizsgálatként kezel. Egy testület talán azt vizsgálja, hol válik a pigment tiszta luminositássá; egy másik sűrű color-field mezőket épít kézzel kivágott sablonokkal és rétegezett akrillal; egy harmadik pedig az olajban megjelenő emberi alak felé fordul, vagy a tinta laza, kiszámíthatatlan gesztusaiba oldódik.
Ami összeköti őket, maga a folyamat — az ötlet követése a kitalálástól a felszín felé vezető úton, és a készítéshez szükséges bármilyen technika feltalálására való hajlandóság.
A gyakorlat középpontjában egy egyszerű, makacs kérdés áll: milyen közel lehet ahhoz a dologhoz, amelyet az elmeben először felvillantottak, egy megalkotott tárgy? Minden sorozat egy újabb próbálkozás erre a válaszra.
Fordítás a Google Fordító általRészletek
Művész
VANTA
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Nimbus V - NO RESERVE
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Ausztria
Állapot
Kitűnő állapotú
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
Kortárs
Korszak
2020+
Eladó
