Vladinsky - Untitled





565 € | ||
|---|---|---|
515 € | ||
495 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139188 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Vladinsky, Untitled, 2024, vegyes technika vásznon, eredeti kiadás, 30 × 40 cm, kézzel aláírva, Románia, fekete lebegő keretben.
Leírás az eladótól
Untitled, 2024
30 × 40 cm
Vegyes technika vászonra
Feketemerevített lebegő keretben
Készült 2024-ben, a Untitled Vladinsky portréfestészetének anyagisága és ösztönös gesztusai iránti kutatását példázza. Sűrű olaj- és vegyes technikával épül fel a felület, az arc szoborszerűnek tűnik a festmény helyett, vastag impasztóból kiemelkedve erőteljes pszichológiai jelenlétet mutatva.
Nem egy konkrét egyén ábrázolására törekszik, a kompozíció az identitást fluidumnak és folyamatosan újraépülő jelenségnek vizsgálja. A színbelívek, töredezett formák és kifejező textúrák megbontják az elvonatkoztatás és a figurativitás határát, arra bátorítva a nézőt, hogy a saját észlelésével és érzelmi tapasztalatával teljesítse ki a portrét.
Ez a munka Vladinsky jellegzetes festői nyelvét tükrözi, ahol a festék fizikai jelenléte oly mértékben válik fontossá, mint maga a kép, így a portré a memória, a észlelés, valamint az emberi identitás összetettségének felfedezésévé válik.
⸻
Eladási információk
• Ez a műversen megkezdett áron elérhető.
• A végső eladási ár ÁFA-t tartalmaz.
• Szakértő módon, fekete lebegő keretbe rendezve.
• Azonnal lógatható állapotban átadásra kész.
⸻
A művészről
Vladinsky (született: 1988, Románia) kortárs román művész, amelyet nemzetközileg elismernek jellegzetes, absztrakt-figurális vizuális nyelve miatt, ahol a portré, az absztrakció és a kifejező gesztus összeolvad egy egyedi festői szóhasználatban. Főként olajjal és vegyes technikákkal dolgozik; gyakorlata az identitást, a észlelést és a kortárs élet érzelmi összetettségét vizsgálja.
Általánosan az egyik legtermékenyebb kelet-európai kortárs művészként tartják számon, Vladinsky nemzetközi karriert épített ki azáltal, hogy folyamatos jelenlétével részt vett a világ vezető művészeti és gazdasági központjaiban. Művei bemutatták Szingapúrban, Londonban, Hongkongban, Miamiban, New Yorkban, Chicagóban, Baselben, Shanghaiban, Palm Beach-en, Torontóban, Isztambulban és számos fő európai városban HOFA Galériával (House of Fine Art) együttműködve. 
Az elmúlt öt évben egymás után adt ki önálló kiállításokat a londoni HOFA Galériában, köztük a Fragments (2021), Revealing Obscura (2022), Desire & Distortion (2023), Moment: A Journey Beyond Material (2024) és Afterimage (2025) című darabokat, miközben egyidejűleg részt vett világszerte elismert művészeti vásárokon, mint az ART SG Szingapúr, a Art Central Hongkong, a VOLTA Basel, az EXPO Chicago, az Art Miami, az ART021 Shanghai és a Contemporary Istanbul.

Képeit számos magántulajdonban őrzik világszerte, és növekvő nemzetközi presztízse a Phillips London-nál megjelenő elismerések által is megerősödött, ami a globális kortárs művészeti piacon egyre nagyobb elismerést tükröz. Ma Vladinsky továbbfejleszti egy rendkívül felismerhető artistikai nyelvet, amely ösztönt és precizitást egyensúlyoz, elkészítve olyan műveket, amelyek felkérik a nézőt a bizonyosság megkérdőjelezésére, miközben az emberi lét összetettségét öleli.

⸻
Szerzői jogi közlemény
Minden ehhez a műhöz kapcsolódó kép szerzői jogi védelem alatt áll, és semmilyen formában sem reprodukálható, terjeszthető vagy felhasználható a művész vagy a Blackroom Global előzetes írásos beleegyezése nélkül.
Az eladó története
Untitled, 2024
30 × 40 cm
Vegyes technika vászonra
Feketemerevített lebegő keretben
Készült 2024-ben, a Untitled Vladinsky portréfestészetének anyagisága és ösztönös gesztusai iránti kutatását példázza. Sűrű olaj- és vegyes technikával épül fel a felület, az arc szoborszerűnek tűnik a festmény helyett, vastag impasztóból kiemelkedve erőteljes pszichológiai jelenlétet mutatva.
Nem egy konkrét egyén ábrázolására törekszik, a kompozíció az identitást fluidumnak és folyamatosan újraépülő jelenségnek vizsgálja. A színbelívek, töredezett formák és kifejező textúrák megbontják az elvonatkoztatás és a figurativitás határát, arra bátorítva a nézőt, hogy a saját észlelésével és érzelmi tapasztalatával teljesítse ki a portrét.
Ez a munka Vladinsky jellegzetes festői nyelvét tükrözi, ahol a festék fizikai jelenléte oly mértékben válik fontossá, mint maga a kép, így a portré a memória, a észlelés, valamint az emberi identitás összetettségének felfedezésévé válik.
⸻
Eladási információk
• Ez a műversen megkezdett áron elérhető.
• A végső eladási ár ÁFA-t tartalmaz.
• Szakértő módon, fekete lebegő keretbe rendezve.
• Azonnal lógatható állapotban átadásra kész.
⸻
A művészről
Vladinsky (született: 1988, Románia) kortárs román művész, amelyet nemzetközileg elismernek jellegzetes, absztrakt-figurális vizuális nyelve miatt, ahol a portré, az absztrakció és a kifejező gesztus összeolvad egy egyedi festői szóhasználatban. Főként olajjal és vegyes technikákkal dolgozik; gyakorlata az identitást, a észlelést és a kortárs élet érzelmi összetettségét vizsgálja.
Általánosan az egyik legtermékenyebb kelet-európai kortárs művészként tartják számon, Vladinsky nemzetközi karriert épített ki azáltal, hogy folyamatos jelenlétével részt vett a világ vezető művészeti és gazdasági központjaiban. Művei bemutatták Szingapúrban, Londonban, Hongkongban, Miamiban, New Yorkban, Chicagóban, Baselben, Shanghaiban, Palm Beach-en, Torontóban, Isztambulban és számos fő európai városban HOFA Galériával (House of Fine Art) együttműködve. 
Az elmúlt öt évben egymás után adt ki önálló kiállításokat a londoni HOFA Galériában, köztük a Fragments (2021), Revealing Obscura (2022), Desire & Distortion (2023), Moment: A Journey Beyond Material (2024) és Afterimage (2025) című darabokat, miközben egyidejűleg részt vett világszerte elismert művészeti vásárokon, mint az ART SG Szingapúr, a Art Central Hongkong, a VOLTA Basel, az EXPO Chicago, az Art Miami, az ART021 Shanghai és a Contemporary Istanbul.

Képeit számos magántulajdonban őrzik világszerte, és növekvő nemzetközi presztízse a Phillips London-nál megjelenő elismerések által is megerősödött, ami a globális kortárs művészeti piacon egyre nagyobb elismerést tükröz. Ma Vladinsky továbbfejleszti egy rendkívül felismerhető artistikai nyelvet, amely ösztönt és precizitást egyensúlyoz, elkészítve olyan műveket, amelyek felkérik a nézőt a bizonyosság megkérdőjelezésére, miközben az emberi lét összetettségét öleli.

⸻
Szerzői jogi közlemény
Minden ehhez a műhöz kapcsolódó kép szerzői jogi védelem alatt áll, és semmilyen formában sem reprodukálható, terjeszthető vagy felhasználható a művész vagy a Blackroom Global előzetes írásos beleegyezése nélkül.

