Tijs Dragtsma (1992) - Void. John Lennon

John Lennon a kortárs műalkotás a képzeletről, meggyőződésről és egy tekintetről, amelytől a huszadik század soha nem tudott elszakadni.

Az arc háromnegyedben érkezik, hosszan leomló haj keretében, a kerek szemüveg által megalapozva, amely önálló nyelvet teremtett. Az egyik lencse teljesen elkapja a fényt. A másik engedi, hogy mögötte a szem fényben maradjon félig sötétben. A száj nyugodt. Az egész portré a csendességhez hasonlítható, mintha valaki egy számot hallgatna, amit csak ő hallhat eddig.

Nincs festék. Nincs nyomat. Nincs tinta. A kép mélységben létezik, nem a felületen, ezer irányított hiányból felépítve, amelyek visszaadják a fényt formaként. Ahogy a néző mozog, a portré lélegzik. A szemüveg élesedik, a haj szanaszét szórt pontokká bomlik, az arc előre lép és hátrál. Gyenge fényben szinte elhalványul. Erős fényben kifejezetten visszatér.

Az ember egy egyszerű kérést tett fel: képzelje el, és a kéréssel minden évben többet fizetett a cselekvésért. Amit túlél, pontosan az, amiből ez a médium épül: a jelenlét, amelyet a hiányból építenek fel. A hang már nincs ott. A szívvel érvelő álom a sötétben még mindig áll, fényt felfogva.

John Lennon folytatja a Mű a Void-képpel sorozatot Tijs Dragtsma vezetésével, amelyben a képi világ mélység és hiány révén, nem pedig festék vagy nyomat által épül fel. Olyan vizuális nyelv, ahol a hiány nem űr, hanem jelenlét.

„Az álom véget ért – mondta. A sóvárgás nem.”

A Mű a Void-ról
A Mű a Void olyan művek összessége, amelyben a kép nem hozzáadással, hanem hiánnyal tárul fel.

Távolról a kép felismerhető. Erős. Tiszta és azonnal jelenvaló. Közelről viszont a mű átalakul.
A néző egy olyan felületet fedez fel, amelyet pontosan faragott mikroüreségek alkotnak magas minőségű akrilüvegben. Ami távolról egésznek és mozdulatlannak tűnt, részletessé, finom és mélyen szerkesztetté válik.

A fény alapvető a műhöz. Nappali fényben a reflexiók eltolódnak, és a kép finoman változik környezetével együtt. Sötétben, fókuszált reflektorfény alatt az akrilüveg teljesen életre kel. A mélység erősödik. A reflexiók élesednek. és a kép szinte mágikus jelenlétet ölt.

Ez a távolság és közelség közötti kölcsönhatás, a kép és a struktúra, a mozdulatlanság és a transzformáció a Mű a Void szívében rejlik. Olyan vizuális nyelv, amely a redukción alapul, mégis gazdag hangulatban, precízióban és jelenlétben.

A Róllalkotó-
Az én nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.

Művészként egy állandó vágy vezérel, hogy új vizuális nyelveket fedezzek fel. Nem tekintem a művészetet rögzített stílusnak, hanem egy fejlődő felfedezési mezőnek, ahol az anyag, a struktúra, a fény és az érzelem összetalálkozik.

Munkám gyakran egy egyszerű kérdéssel kezdődik: Hogyan szólhat egy anyag új módon? Hogyan válhat a keménység közeli érzéssé? Hogyan teremthet a precizitás érzelmet? Ez a keresés áll minden, amit létrehozok, középpontjában.

A TD Fine Art Studio-n belül minden műtípus saját világként kezelhető, saját logikával, hangulattal és vizuális identitással. Néhány mű a ritmus, ismétlés és struktúra által épül. Mások hiány, árnyék, reflexió vagy feszültség révén születnek. A közös bennük a rendkíviség, a tisztaság és az érzelmi jelenlét iránti elkötelezettség.

Elbűvöl a kontraszt. Az erő és a törékenység között. az irányítás és az érzelem között. Ami látható és ami nyitva marad a értelmezés számára. Célom nem csupán egy képet készíteni, hanem olyan művet létrehozni, amely megragadja a figyelmet, felkészít a gondolkodásra, és idővel folyamatosan feltárul.

A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek a kutatások összefonódnak. Nem csak egy műhely, hanem egy folyamatosan fejlődő művészi univerzum, amelyet a kíváncsiság, a precizitás és az a szándék formál, hogy olyan művet hozzon létre, amely egyedi, szándékos és életteli.