Claude Manoukian (1936) - Promenade en campagne






Öt évet töltött klasszikus művészeti szakértőként és három évet megbízottként.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139520 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Japán papírra készült litográfia Claude Manoukian (1936) francia származású művész műve, 37,5 x 53 cm, ceruzával számozott és aláírt, limitált kiadásban, jó állapotban.
Leírás az eladótól
Claude Manoukian (1936–) - Vidéki séta
Japán papírra nyomtatott litográfia, 37,5 x 53 cm-es méretben.
A mű számolt és ceruzával aláírt a művész által.
A mű jó állapotban van, soha nem volt keretezve.
Részletes csomagolást, nemzetközi nyomon követést, biztosítást és expressz szállítást biztosítunk minden szállításunkhoz.
A számozás eltérhet a fotókon láthatótól.
Claude MANOUKIAN egy 1936-ban született festőművész. „ Vannak fordulópontok egy festő életében, amelyek kevéssé magyarázhatók, hacsak nem úgy, hogy egyszer csak egy jó festmény kivételes festménnyé válik. Ez villámcsapásként érkezik, vagy úgy, ahogy a Szent Szellem a Pünkösd Napján. Mondhatnánk talán, szerényebben, hogy ez úgy történik, mint Van Gogh átalakulása, aki egy szerény vázlatkészítőből a művészet géniuszává vált. Claude MANOUKIAN most átlépte ezt a kivételes küszöböt, amely jó festőből olyan művészé teszi, akinek alkotásai saját jelzéseket találnak meg. Még nyilvánvalóan is megjelentek már a képein a szerzői jegyek a színek alkalmazásával. Mint Odilon Redon, Claude MANOUKIAN is nagyon ügyesen ötvözi az olyan tónusokat, amelyek gesztus nélkül egyhangúnak bizonyulnának, míg nála csak kiemelik a ragyogásukat. De most, a szigorú figurativitást elhagyva, Claude MANOUKIAN felbontja és újraszervezi a formákat, és egy plusz dimenziót épít be a művébe. Döntő, de a technikus biztoságával értelmezi a kontúrokat, egymásba foglalva azokat. Néha olyan útvonalból indul ki, amelyet Picasso túl felületesen vizsgált, és olyan új típusú formákat vezet be, amelyek a saját ecsetje alatt új költeményekké válnak. Annyira eltérőek lehetnek Racine, Corneille vagy Victor Hugo Verlaine-től vagy Rimbaudtól, hogy bár mind versben írtak, Claude MANOUKIAN más festészeti módokkal érintkezik, és új kifejezéseket hoz létre. A színek extázisa, amelyek felülmúlják a valóságot, beépülnek a kép emlékezetébe, mégsem válik rabszolgájává annak; azzal az eszmével, hogy a valóságot csak támasztékként használja és primitív állapotként fejleszti tovább, az art rendjére íródik és az által teremt. Az, amit lát, csak a jövő tükre. Az emlékeit mint vezérfonalat használja, de belül megkomponálja a látás érzékeiből és hangulatából született gyermekét, majd a vásznára írja. Hasonlóan ahhoz, ahogy egy újszülött soha nem teljesen hasonlít egyik szülőjére sem, ez a vászon forrását az elemei egyikének mélyén találja meg, amely néha uralkodhat, de mindig részben a másik hatása alatt marad. Minden vászon az egésszé válás útját jelenti és egy olyan esztétika kifejezését, amely megkülönbözteti az egyes műveket, miközben közös értelmet őriz, amit stílusnak nevezünk." Christian GERMAK
Az eladó története
Claude Manoukian (1936–) - Vidéki séta
Japán papírra nyomtatott litográfia, 37,5 x 53 cm-es méretben.
A mű számolt és ceruzával aláírt a művész által.
A mű jó állapotban van, soha nem volt keretezve.
Részletes csomagolást, nemzetközi nyomon követést, biztosítást és expressz szállítást biztosítunk minden szállításunkhoz.
A számozás eltérhet a fotókon láthatótól.
Claude MANOUKIAN egy 1936-ban született festőművész. „ Vannak fordulópontok egy festő életében, amelyek kevéssé magyarázhatók, hacsak nem úgy, hogy egyszer csak egy jó festmény kivételes festménnyé válik. Ez villámcsapásként érkezik, vagy úgy, ahogy a Szent Szellem a Pünkösd Napján. Mondhatnánk talán, szerényebben, hogy ez úgy történik, mint Van Gogh átalakulása, aki egy szerény vázlatkészítőből a művészet géniuszává vált. Claude MANOUKIAN most átlépte ezt a kivételes küszöböt, amely jó festőből olyan művészé teszi, akinek alkotásai saját jelzéseket találnak meg. Még nyilvánvalóan is megjelentek már a képein a szerzői jegyek a színek alkalmazásával. Mint Odilon Redon, Claude MANOUKIAN is nagyon ügyesen ötvözi az olyan tónusokat, amelyek gesztus nélkül egyhangúnak bizonyulnának, míg nála csak kiemelik a ragyogásukat. De most, a szigorú figurativitást elhagyva, Claude MANOUKIAN felbontja és újraszervezi a formákat, és egy plusz dimenziót épít be a művébe. Döntő, de a technikus biztoságával értelmezi a kontúrokat, egymásba foglalva azokat. Néha olyan útvonalból indul ki, amelyet Picasso túl felületesen vizsgált, és olyan új típusú formákat vezet be, amelyek a saját ecsetje alatt új költeményekké válnak. Annyira eltérőek lehetnek Racine, Corneille vagy Victor Hugo Verlaine-től vagy Rimbaudtól, hogy bár mind versben írtak, Claude MANOUKIAN más festészeti módokkal érintkezik, és új kifejezéseket hoz létre. A színek extázisa, amelyek felülmúlják a valóságot, beépülnek a kép emlékezetébe, mégsem válik rabszolgájává annak; azzal az eszmével, hogy a valóságot csak támasztékként használja és primitív állapotként fejleszti tovább, az art rendjére íródik és az által teremt. Az, amit lát, csak a jövő tükre. Az emlékeit mint vezérfonalat használja, de belül megkomponálja a látás érzékeiből és hangulatából született gyermekét, majd a vásznára írja. Hasonlóan ahhoz, ahogy egy újszülött soha nem teljesen hasonlít egyik szülőjére sem, ez a vászon forrását az elemei egyikének mélyén találja meg, amely néha uralkodhat, de mindig részben a másik hatása alatt marad. Minden vászon az egésszé válás útját jelenti és egy olyan esztétika kifejezését, amely megkülönbözteti az egyes műveket, miközben közös értelmet őriz, amit stílusnak nevezünk." Christian GERMAK
