Stefanie Schneider - Blue House (29 Palms, CA) - triptych, Self Portrait






Több mint 35 év tapasztalat; korábbi galériatulajdonos és a Museum Folkwang kurátora.
1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139335 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Blue House' (29 Palms, CA) - Önarckép - 1998, triptichon
Edition 25/25,
38x37cm mindegyik, együttesen telepítve 38 x 125cm közötti rések nélkül.
Analóg C-nyomatok, a művész kézzel nyomtatva, az eredeti 3 Polaroid alapján,
nem montázsolva.
Művészeti leltár #316.25.
Aláírásos címke és Tanúsítvány.
Stefanie Schneider avantgárd, feminista, ellenálló, érzelmes, extrovertált és transzgreszív. Szenvedélyes, lázadó és mélyen független — ösztön által vezérelt, a megélt tapasztalatokra alapozva, és félelem nélkül fejezi ki az imperfekció nyers szépségét.
Avantgárd:
A fotográfiai konvenciók megtörésével az elöregedett Polaroid-filmmel dolgozik, a kémiai instabilitást vizuális nyelvként fogadja el. Stílusa megkérdőjelezhetetlenül az övé — a nosztalgia, álomállapotok és érzelmi igazság összemosódásával olyan jelenséget alkot, amely egyszerre időtlen és sürgető.
Feminista:
Munkája a nők hangjait, testét és állapotait középpontba állítja. Feltárja az identitást, intimitást, vágyat és autonómiát, őszinte, néha kényelmetlen betekintést kínálva a nőiség komplexitásába anélkül, hogy tárgyiasítaná vagy romantizálná.
Ellenálló:
Művészete a kockázatok által formált — nem csak technikailag, hanem érzelmileg is. Olyan médiumot választ, amely törékeny, instabil és kiszámíthatatlan, mégis precíz módon Kamatoztatja ezt a törékenységet. Ellenálló képessége évtizedek óta következetes vízióban nyilvánul meg, a trendek vagy a konformitás nyomása ellenére.
Érzelmes:
Képeiben siet a érzelem — vágyakozás, magány, szerelem, feszültség, remény. A fakó színek és a kísérteties alakok nem homályosítják el az érzelmet; inkább erősítik. Nem megmondja, mit érezz — teret teremt, ahol saját emlékeid és érzelmeid felérkeznek a műhöz.
Extrovertált:
Bár gyakran a magány témáit vizsgálja, művészete magától értetődően társaságias. Modellekkel, zenészekkel, színészekkel dolgozik — melegséggel és kíváncsisággal vonzza az embereket a saját világába. Képein gyakran úgy érződik, mint egy csendes beszélgetés, amelyet napsütésben és porban tartanak.
Transzgreszív:
Kiikapja a fotográfiát domináló csiszolt tökéletességet. Helyette olyan esztétikát épít, amit mások eldobhatnának: kémiai hibák, fény- észlelések, fakó expozíciók. Imperfectionsáért kiirtó vagy magyarázkodás nélküli elutasítása csendesen radikális.
Művészet iránti szenvedély:
Éli ezt. Minden Polaroid nem csupán egy kép, hanem egy nagyobb történet része — egy film, egy emlék, egy élet. Analóg anyagok digitalizált világban való elkötelezettsége egy mélyebb filozófiára utal: az értelem nem a sebességben vagy a tisztaságban rejlik, hanem a jelenlétben.
Ideálokért törekedve:
Nem a térképet követi — sajátot készít. Minden projektre az autentikusság, a történetmesélés és a megérzésekbe vetett bizalom épül. Lassan, szándékkal dolgozik, értékeivel összhangban — és az eredmény olyan munka, amely kiállja az idő próbáját.
Művészete nem csak mutat neked valamit — veled marad, olyan emlékhez hasonlóan, amelyet nem lehet egészben megfogalmazni, de valahogy felemlegeted, hogy érezted.
Blue House' (29 Palms, CA) - Önarckép - 1998, triptichon
Edition 25/25,
38x37cm mindegyik, együttesen telepítve 38 x 125cm közötti rések nélkül.
Analóg C-nyomatok, a művész kézzel nyomtatva, az eredeti 3 Polaroid alapján,
nem montázsolva.
Művészeti leltár #316.25.
Aláírásos címke és Tanúsítvány.
Stefanie Schneider avantgárd, feminista, ellenálló, érzelmes, extrovertált és transzgreszív. Szenvedélyes, lázadó és mélyen független — ösztön által vezérelt, a megélt tapasztalatokra alapozva, és félelem nélkül fejezi ki az imperfekció nyers szépségét.
Avantgárd:
A fotográfiai konvenciók megtörésével az elöregedett Polaroid-filmmel dolgozik, a kémiai instabilitást vizuális nyelvként fogadja el. Stílusa megkérdőjelezhetetlenül az övé — a nosztalgia, álomállapotok és érzelmi igazság összemosódásával olyan jelenséget alkot, amely egyszerre időtlen és sürgető.
Feminista:
Munkája a nők hangjait, testét és állapotait középpontba állítja. Feltárja az identitást, intimitást, vágyat és autonómiát, őszinte, néha kényelmetlen betekintést kínálva a nőiség komplexitásába anélkül, hogy tárgyiasítaná vagy romantizálná.
Ellenálló:
Művészete a kockázatok által formált — nem csak technikailag, hanem érzelmileg is. Olyan médiumot választ, amely törékeny, instabil és kiszámíthatatlan, mégis precíz módon Kamatoztatja ezt a törékenységet. Ellenálló képessége évtizedek óta következetes vízióban nyilvánul meg, a trendek vagy a konformitás nyomása ellenére.
Érzelmes:
Képeiben siet a érzelem — vágyakozás, magány, szerelem, feszültség, remény. A fakó színek és a kísérteties alakok nem homályosítják el az érzelmet; inkább erősítik. Nem megmondja, mit érezz — teret teremt, ahol saját emlékeid és érzelmeid felérkeznek a műhöz.
Extrovertált:
Bár gyakran a magány témáit vizsgálja, művészete magától értetődően társaságias. Modellekkel, zenészekkel, színészekkel dolgozik — melegséggel és kíváncsisággal vonzza az embereket a saját világába. Képein gyakran úgy érződik, mint egy csendes beszélgetés, amelyet napsütésben és porban tartanak.
Transzgreszív:
Kiikapja a fotográfiát domináló csiszolt tökéletességet. Helyette olyan esztétikát épít, amit mások eldobhatnának: kémiai hibák, fény- észlelések, fakó expozíciók. Imperfectionsáért kiirtó vagy magyarázkodás nélküli elutasítása csendesen radikális.
Művészet iránti szenvedély:
Éli ezt. Minden Polaroid nem csupán egy kép, hanem egy nagyobb történet része — egy film, egy emlék, egy élet. Analóg anyagok digitalizált világban való elkötelezettsége egy mélyebb filozófiára utal: az értelem nem a sebességben vagy a tisztaságban rejlik, hanem a jelenlétben.
Ideálokért törekedve:
Nem a térképet követi — sajátot készít. Minden projektre az autentikusság, a történetmesélés és a megérzésekbe vetett bizalom épül. Lassan, szándékkal dolgozik, értékeivel összhangban — és az eredmény olyan munka, amely kiállja az idő próbáját.
Művészete nem csak mutat neked valamit — veled marad, olyan emlékhez hasonlóan, amelyet nem lehet egészben megfogalmazni, de valahogy felemlegeted, hogy érezted.
