Paolo Contin - Un tuffo nel blu

Paolo Contin
UN TUFFO NEL BLU
Akril a vásznon - cm 70 x 70 x 4
Autenticitási igazolás dátummal és hiteles aláírással a vászon hátoldalán.
A 4 cm széles peremek festettek, és kiváltják a keretet, így a kép már készen áll a falra való felakasztásra.
Aki ezt a festményt megvásárolja, megtakarítja a keret és a keretezés költségét, valamint a drága időveszteséget.
Nem fogadnak szállítást az Európai Közösségen kívüli országokba a túl magas költségek miatt.

" Un tuffo nel blu ": Egy nagy kék felület, mély és anyagszerű, amelyet egyetlen meleg és fényes mozdulat tör át. Az anyag a mélyből került elő, mozgást, feszültséget és mélységet teremtve, miközben a nézőnek teljes interpretációs szabadságot ad.
Egy esencial mű, amely a csend és hirtelen energia közötti ellentétre épül.

PAOLO CONTIN több mint huszonöt éve alakít ki személyes, állandóan fejlődő művészi utat. Formatervezésben képezett, és 1980 óta a divat világában tevékenykedik, így a festészetbe egy különleges érzékenységet visz át a szín, a forma és az összefüggő egyensúly terén.
1999-től kiállítja saját műveit, és 2002-ben tartotta Padovában első egyéni kiállítását. Ezt követően számos kiállítás Itáliában és külföldön, köztük Koppenhága, München, Párizs, Brüsszel, Isztambul, Buenos Aires és Sydney részvételével.
Paolo Contin művészeti pályafutását dokumentálja az Arte Mondadori katalógusban megjelenő hozzá tartozó árréssel. Az évek során művei megjelentek az Arte Mondadori magazinban és számos katalógusban és kötetben, amelyeket egyéni kiállítások és fontos Művészeti Vásárok alkalmával készítettek, egyesek az Olasz Kulturális Intézet támogatásával jelentek meg.
Emellett ő volt a Tostart nevű művészeti egyesület alapító tagjai között, amely tíz velencei művész találkozásából született és a pandémia időszakáig fontos kiállításokkal működött rangos helyszíneken.

Képes és független művészként Contin évek óta felépített egy felismerhető nyelvet, amely távol áll egyetlen iskola vagy irányzat tagságától. Kutatása az absztrakt geometria, a matéria- és gesztusfestészet között halad, szigorúságot és kifejező szabadságot váltogatva. Vonalak, területek, geometriai formák és intenzív színviszonyok válnak olyan szókincsének elemeivé, amelyen keresztül az egyensúlyt, a mozgást és az érzelmet vizsgálja.
A kísérletezés kiterjed a szobrászatra és a fára is, olyan alkotásokkal, amelyeket geometriai elemek egymásra rétegzésével készítettek, megerősítve a kutatást, amely túllép a puszta festészet határain.
Munkája ma is a meghatározott formulákat nélkül fejlődik: minden mű az autonómia, identitás és kifejező hitelesség megőrzésének szándékából születik.