Simone Cantarini (1612-1648) - L'Angelo Custode






Öt évet töltött klasszikus művészeti szakértőként és három évet megbízottként.
61 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139647 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
VÉDŐANGYAL
„A Védőangyal”, aquaforte vágott papíron, körülbelül 12,7x17 cm, kb. 1639. A hátoldalon ceruzával jegyzetek és felirat nélküli ex libris.
A mű mély érzelmi és intimebb jelenetet ábrázol: egy angyal előre haladva kíséri a gyermeket, finoman megfogja a karját, és vezeti lépéseit. Miközben a gyermek bizalmasan a fennálló mennyei alakhoz fordul, az angyal a másik kezét a feléje mutatva a mennyet irányítja, onnan halványan és illékonyan bontakoznak ki néhány cherub alakjai. Ebben a kompozícióban a művész a szent alakkal szembeni rideg hieratikusítást megszabadítja, hogy mélyen emberi és családi dimenzióba helyezze azt. A Guido Reni műhelyében kialakult rideg tökéletességet egy intimebb, otthonos naturalizmussal helyettesítve Cantarini a főszereplőket abba a gyengéd melankóliába burkolja, amely igazi stilisztikai és önálló költői jellegét adja szubjektív látásmódjának.
Technikai és kompozíciós szempontból a lemez megerősíti a „Pesarese” kiválóságát, mint a XVII. század európai egyik legnagyobb és leginnovatívabb aquafortistája. Az időszak szigorú formalismezi és akadémiai vonalaitól eltávolodva Cantarini a figurákat folyó, ideges és rendkívül szabad jelével formálja. Az ő vonalvezetése ritka és vibráló, okosan kalibrált úgy, hogy a papír fehérje lélegezzen és automatikus fénnyel rezegjen. Ez a technika lehetővé teszi a vésés számára, hogy megőrizze a szabad kézírás közvetlenségét és frissességét, és vizuális szintézist érjen el, amely eleganciát és eszközök gazdaságosságát sugározza. Pont ez a kreatív génialitás, amely képes üdítő lélegzetet adni a fémtábla mátrixának, olyan kivételes lapokat eredményezve, amelyeket rendkívül védett magángyűjteményekben és a világ legtekintélyesebb intézményeinek nyomtató-kamráiban, a Metropolitan-től a British Múzeumon át a Louvre-ig és az Uffiziig, őrzik.
ALKOTÓ
Simone Cantarini, közismert nevén a „Pesarese” (1612-1648), a Marche tartományban nevelkedett, majd Bolognába érkezett Guido Reni műhelyébe. Bár megidézte a mester klasszicizmusát, teljesen önálló költői elképzelést alakított ki, amely az rideg tökéletességet egy intimebb, otthonos, gyengéd melankógiával helyettesítette, ezáltal mélyen emberi alakokat adott neki.
Művészete abszolút csúcspontja azonban mégis a vésésben rejlik, amelyben a XVII. századi európai aquafortisták egyik legnagyobb és leginnovatívabb alakjává emelkedett. Grafikai technikája felhagyott a kor szigorú formalizmusával, hogy egy folyó, ideges és rendkívül szabad jelzést fogadjon el. Ritka és vibráló vonalvezetésével Cantarini képes volt a fehér papíron a fény rezgését visszaadni, megteremtve a szabad kézírás közvetlenségét és frissességét, az elegancia és a megmunkált eszközök gazdaságossága által felülmúlhatatlan.
Az ő lemezei és képei ma a világ legtekintélyesebb művészeti gyűjteményeinek szereplőivá teszik. Az ő alkotásai és rendkívül keresett vázlatos vágott lapjai olyan intézményekben őrződnek, mint a Louvre, a Prado, a Metropolitan, az Uffizi, az Emerald Albertina Bécsben és a British Museum, valamint nemzetközi legkülönlegesebb magángyűjteményekben.
ÁLLAPOTJELENTÉS
Jó általános állapot. Teljes mű, minden része friss vonalakkal és jól olvasható nyomatokkal.
Nyomon követett és biztosított szállítás megfelelő csomagolással."
VÉDŐANGYAL
„A Védőangyal”, aquaforte vágott papíron, körülbelül 12,7x17 cm, kb. 1639. A hátoldalon ceruzával jegyzetek és felirat nélküli ex libris.
A mű mély érzelmi és intimebb jelenetet ábrázol: egy angyal előre haladva kíséri a gyermeket, finoman megfogja a karját, és vezeti lépéseit. Miközben a gyermek bizalmasan a fennálló mennyei alakhoz fordul, az angyal a másik kezét a feléje mutatva a mennyet irányítja, onnan halványan és illékonyan bontakoznak ki néhány cherub alakjai. Ebben a kompozícióban a művész a szent alakkal szembeni rideg hieratikusítást megszabadítja, hogy mélyen emberi és családi dimenzióba helyezze azt. A Guido Reni műhelyében kialakult rideg tökéletességet egy intimebb, otthonos naturalizmussal helyettesítve Cantarini a főszereplőket abba a gyengéd melankóliába burkolja, amely igazi stilisztikai és önálló költői jellegét adja szubjektív látásmódjának.
Technikai és kompozíciós szempontból a lemez megerősíti a „Pesarese” kiválóságát, mint a XVII. század európai egyik legnagyobb és leginnovatívabb aquafortistája. Az időszak szigorú formalismezi és akadémiai vonalaitól eltávolodva Cantarini a figurákat folyó, ideges és rendkívül szabad jelével formálja. Az ő vonalvezetése ritka és vibráló, okosan kalibrált úgy, hogy a papír fehérje lélegezzen és automatikus fénnyel rezegjen. Ez a technika lehetővé teszi a vésés számára, hogy megőrizze a szabad kézírás közvetlenségét és frissességét, és vizuális szintézist érjen el, amely eleganciát és eszközök gazdaságosságát sugározza. Pont ez a kreatív génialitás, amely képes üdítő lélegzetet adni a fémtábla mátrixának, olyan kivételes lapokat eredményezve, amelyeket rendkívül védett magángyűjteményekben és a világ legtekintélyesebb intézményeinek nyomtató-kamráiban, a Metropolitan-től a British Múzeumon át a Louvre-ig és az Uffiziig, őrzik.
ALKOTÓ
Simone Cantarini, közismert nevén a „Pesarese” (1612-1648), a Marche tartományban nevelkedett, majd Bolognába érkezett Guido Reni műhelyébe. Bár megidézte a mester klasszicizmusát, teljesen önálló költői elképzelést alakított ki, amely az rideg tökéletességet egy intimebb, otthonos, gyengéd melankógiával helyettesítette, ezáltal mélyen emberi alakokat adott neki.
Művészete abszolút csúcspontja azonban mégis a vésésben rejlik, amelyben a XVII. századi európai aquafortisták egyik legnagyobb és leginnovatívabb alakjává emelkedett. Grafikai technikája felhagyott a kor szigorú formalizmusával, hogy egy folyó, ideges és rendkívül szabad jelzést fogadjon el. Ritka és vibráló vonalvezetésével Cantarini képes volt a fehér papíron a fény rezgését visszaadni, megteremtve a szabad kézírás közvetlenségét és frissességét, az elegancia és a megmunkált eszközök gazdaságossága által felülmúlhatatlan.
Az ő lemezei és képei ma a világ legtekintélyesebb művészeti gyűjteményeinek szereplőivá teszik. Az ő alkotásai és rendkívül keresett vázlatos vágott lapjai olyan intézményekben őrződnek, mint a Louvre, a Prado, a Metropolitan, az Uffizi, az Emerald Albertina Bécsben és a British Museum, valamint nemzetközi legkülönlegesebb magángyűjteményekben.
ÁLLAPOTJELENTÉS
Jó általános állapot. Teljes mű, minden része friss vonalakkal és jól olvasható nyomatokkal.
Nyomon követett és biztosított szállítás megfelelő csomagolással."
