Cosmin Marian Guta (1994) - “Bacchus” - XXL
05
napok
02
óra
44
perc
30
másodperc
Jelenlegi licit
€ 375
A licit nem érte el a minimálárat
 | 375 € | |
|---|---|---|
 | 25 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139719 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
•Cím: “Bacchus”
•Művész: Cosmin Marian Guta
•Év: 2026
•Műfaj: Vegyes technikás vászon/képek, pasztell, tinta olaj és akril a vásznon
------------ ---------------
* Festmény dimenziók: 144x74 cm festmény
* Vászon teljes méretei: 162x80 cm (3–4 cm szabad hely minden oldalán a keretezéshez)
* SZÁLLÍTÁS KERET NÉLKÜL / SHIPPING WITHOUT FRAME
---------------------------
• Stílus: Kortárs, ahol vegyes technikát és organikus anyagot használok, amely manipulálva tapinthatóvá válik, és az emberi epidermiszre emlékeztető minőséget kölcsönöz. Műveim felületei úgy változnak, mint bőrök, amelyek lélegeznek, gyógyulnak, megbecstelenednek és átalakulnak. Érzékeny térképek ezek, ahol memorikák, nyomok és csendek merülnek fel. Érdekli ez a ponthívás a fizikai és a szimbolikus között, ahol az anyagnak saját élete van.
• Szállítás: Papírtokba tekercsbe csomagolva
• Az anyag elölről aláírva a vásznon
• Megjegyzés: A színek kissé eltérhetnek a fényképektől
• A mű egyedi.
***A műtárgy rövid ideig tekercsben lesz küldve, tracking számmal, nemzetközileg ismert szállítócég által, például FEDEX, UPS, TNT***
Leírás
Bacchus kortárs újraértelmezése Bacchus mitikus alakjának, a bor, az extázis és a szabályok felszabadításának istenének. A mű frontálisan és monumentálisan ábrázol egy testet, amely meztelen, klasszikus idealizálás nélkül, a sebezhetőséget és a testi sokféleséget az autentikusság és a hatalom szimbólumaként reivindikálja. A háttér színörvényekkel és gesztus ecsetvonásokkal épül fel, és a figurát majdnem misztikus atmoszférába vonja be, átalakulási, túlzott és transzcendenciás állapotokat idézve. A kék réteg méltóságot és hősi jelenlétet ad hozzá, míg a nyugodt testtartás és a felemelt kéz egy rítusra, ünnepre vagy belső megnyilatkozásra történő meghívást sugall.
A vibráló paletta és kifejező érzelmi töltet révén Bacchus megkérdőjelezi a hagyományos szépségkanonokat, és egy emberibb, szabadabb és befogadóbb látásmódot javasol az istenihez.
---------------------------
Köszönöm, hogy meglátogatta a művemet, és keressen meg bármilyen információra van szüksége
Életrajz
Cosmin Marian Guta (1994) a római Képzőművészeti Akadémián tanult 2020-ig, a legmagasabb pontszámmal szerzett diplomával. Erasmus-programot végzett Barcelonában (EASD LLOTJA), és 8 havi gyakorlata egy művészeti galériában (RocíoSantaCruz).
Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Web: gutartgallery.com
SAJÁT KIÁLLÍTÁSOK
● C.C.Cotxeres Sants - Nuria Esterri kurátorával, Barcelona (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - Jose Parra kurátorával, Barcelona (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory kurátorai: Maria Teresa Rasulo, RAW2016, Róma 2016
KIÁLLÍTÁSOK
● Abartium, Calldetenes (Vic) Eva Cunill kurátorával, (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – Jose Parra kurátorával, Barcelona (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani – Paolo Berti kurátorával, Soriano nel Cimino (2019)
● Sala dei Gessi del museo Andersen (workshop), Gian Luigi Cappelletti és Alessandro Dolfi kurátorával, Róma (2019)
● Towards a Lighthouse kurátorok: Antonio Giordano, Floriana Celani és Maria Pennacchia Forte Stella, Monte Argentario, Toszkána (2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – Shara Wasermann kuratálásában, Róma (2018)
● Premio Internazionale LIMEN ARTE, ix. alkalom, Vibo Valencia (2017)
● Aula Colleoni Accademia di Belle Arti di Roma 2017.
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – Shara Wasermann kuratálásában, Róma (2017)
● Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma" kurátorai: Antonio Lieto (2016)
● Festina Lente Sala Corner D MAXXI Roma (2016)
● Biennale d'arte Latina (2016)
Az eladó története
Cosmin Marian Guta (1994) egy román kortárs művész, akinek munkássága a figuratív festészet, a mitológia és az érzelmi felfedezés középpontjába áll. Munkáját erős szimbolikus töltés és intenzív esztétika jellemzi, ahol az emberi alak narratívák pszichológiai és időkifejtő eszközévé válik.
Rómában a Szépművészeti Akadémián tanult, ahol 2020-ban a legjobb osztályzattal végzett. Tanulmányai alatt Erasmus-programon Bercelon keresztül bővítette látókörét az EASD Llotja intézményében, a város pedig később kulcsfontosságú pontjává vált szakmai fejlődésének. Barcelonában gyakorlati tapasztalatokat szerzett a RocíoSantaCruz galériánál is, ami megerősítette közvetlen kapcsolatát a kortárs művészeti körrel.
A művész alkotásait többszálas technikák jellemzik vásznon, ahol az olaj, az akril, a tinta és a pasztell találkozik. Intenzív vizuális erővel bíró kompozíciói olyan témákat vizsgálnak, mint identitás, mítosz, test és mély érzelmi állapotok, feszültséggel, szimbolizmussal és szinte álomszerű atmoszférával teli jeleneteket hozva létre.
Guta intuícióból dolgozik, festményeit egymásra rakott anyagokból, textúrákból és gesztusokból építi fel. Ebben a folyamatban a felület tapintható tulajdonságot kap, amely a emberi epidermiszre utal: a vásznak lélegzetelnyelnek, gyógyulnak, erodálódnak és idővel átalakulnak. Így a művek élő bőrré, érzékeny térképpé válnak, ahol emlékek, nyomok és csendek kerülnek beírásra.
Számos kompozíciójában finom vonal vagy elválasztás jelenik meg a festői felületen, amely a tárgyak képződésének természetes eredménye. Nem pusztán formai elem, hanem az alkotás alatti fogalmi tengelyként funkcionál. A művész szerint a festészet azt tükrözi, ahogyan az emberi identitás épül: nem tökéletes folytonosságként, hanem tapasztalatok, emlékek és időrészletek egymásra halmozódásaként.
Ezek az elválások megszakítást, átmenetet vagy hegfoltot sugallnak; a egység megtörését jelzik, anélkül, hogy a teljes egység megszűnne. Így minden festmény egy időtár, ahol minden réteg őrzi a korábbi nyomát, és minden törés egy mélyebb egész részévé válik.
Szerepelt önálló kiállításokon Barcelonában, olyan kulturális terekben, mint a Cotxeres de Sants (2022 és 2024), és részt vett nemzetközi művészeti eseményeken, mint a Rome Art Week Rómában. Emellett számos csoportos kiállításon vett részt Spanyolországban és Olaszországban, beleértve olyan intézményekhez és múzeumokhoz köthető projekteket, mint az olaszországi Museo Andersen.
Fordítás a Google Fordító által•Cím: “Bacchus”
•Művész: Cosmin Marian Guta
•Év: 2026
•Műfaj: Vegyes technikás vászon/képek, pasztell, tinta olaj és akril a vásznon
------------ ---------------
* Festmény dimenziók: 144x74 cm festmény
* Vászon teljes méretei: 162x80 cm (3–4 cm szabad hely minden oldalán a keretezéshez)
* SZÁLLÍTÁS KERET NÉLKÜL / SHIPPING WITHOUT FRAME
---------------------------
• Stílus: Kortárs, ahol vegyes technikát és organikus anyagot használok, amely manipulálva tapinthatóvá válik, és az emberi epidermiszre emlékeztető minőséget kölcsönöz. Műveim felületei úgy változnak, mint bőrök, amelyek lélegeznek, gyógyulnak, megbecstelenednek és átalakulnak. Érzékeny térképek ezek, ahol memorikák, nyomok és csendek merülnek fel. Érdekli ez a ponthívás a fizikai és a szimbolikus között, ahol az anyagnak saját élete van.
• Szállítás: Papírtokba tekercsbe csomagolva
• Az anyag elölről aláírva a vásznon
• Megjegyzés: A színek kissé eltérhetnek a fényképektől
• A mű egyedi.
***A műtárgy rövid ideig tekercsben lesz küldve, tracking számmal, nemzetközileg ismert szállítócég által, például FEDEX, UPS, TNT***
Leírás
Bacchus kortárs újraértelmezése Bacchus mitikus alakjának, a bor, az extázis és a szabályok felszabadításának istenének. A mű frontálisan és monumentálisan ábrázol egy testet, amely meztelen, klasszikus idealizálás nélkül, a sebezhetőséget és a testi sokféleséget az autentikusság és a hatalom szimbólumaként reivindikálja. A háttér színörvényekkel és gesztus ecsetvonásokkal épül fel, és a figurát majdnem misztikus atmoszférába vonja be, átalakulási, túlzott és transzcendenciás állapotokat idézve. A kék réteg méltóságot és hősi jelenlétet ad hozzá, míg a nyugodt testtartás és a felemelt kéz egy rítusra, ünnepre vagy belső megnyilatkozásra történő meghívást sugall.
A vibráló paletta és kifejező érzelmi töltet révén Bacchus megkérdőjelezi a hagyományos szépségkanonokat, és egy emberibb, szabadabb és befogadóbb látásmódot javasol az istenihez.
---------------------------
Köszönöm, hogy meglátogatta a művemet, és keressen meg bármilyen információra van szüksége
Életrajz
Cosmin Marian Guta (1994) a római Képzőművészeti Akadémián tanult 2020-ig, a legmagasabb pontszámmal szerzett diplomával. Erasmus-programot végzett Barcelonában (EASD LLOTJA), és 8 havi gyakorlata egy művészeti galériában (RocíoSantaCruz).
Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Web: gutartgallery.com
SAJÁT KIÁLLÍTÁSOK
● C.C.Cotxeres Sants - Nuria Esterri kurátorával, Barcelona (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - Jose Parra kurátorával, Barcelona (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory kurátorai: Maria Teresa Rasulo, RAW2016, Róma 2016
KIÁLLÍTÁSOK
● Abartium, Calldetenes (Vic) Eva Cunill kurátorával, (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – Jose Parra kurátorával, Barcelona (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani – Paolo Berti kurátorával, Soriano nel Cimino (2019)
● Sala dei Gessi del museo Andersen (workshop), Gian Luigi Cappelletti és Alessandro Dolfi kurátorával, Róma (2019)
● Towards a Lighthouse kurátorok: Antonio Giordano, Floriana Celani és Maria Pennacchia Forte Stella, Monte Argentario, Toszkána (2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – Shara Wasermann kuratálásában, Róma (2018)
● Premio Internazionale LIMEN ARTE, ix. alkalom, Vibo Valencia (2017)
● Aula Colleoni Accademia di Belle Arti di Roma 2017.
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – Shara Wasermann kuratálásában, Róma (2017)
● Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma" kurátorai: Antonio Lieto (2016)
● Festina Lente Sala Corner D MAXXI Roma (2016)
● Biennale d'arte Latina (2016)
Az eladó története
Cosmin Marian Guta (1994) egy román kortárs művész, akinek munkássága a figuratív festészet, a mitológia és az érzelmi felfedezés középpontjába áll. Munkáját erős szimbolikus töltés és intenzív esztétika jellemzi, ahol az emberi alak narratívák pszichológiai és időkifejtő eszközévé válik.
Rómában a Szépművészeti Akadémián tanult, ahol 2020-ban a legjobb osztályzattal végzett. Tanulmányai alatt Erasmus-programon Bercelon keresztül bővítette látókörét az EASD Llotja intézményében, a város pedig később kulcsfontosságú pontjává vált szakmai fejlődésének. Barcelonában gyakorlati tapasztalatokat szerzett a RocíoSantaCruz galériánál is, ami megerősítette közvetlen kapcsolatát a kortárs művészeti körrel.
A művész alkotásait többszálas technikák jellemzik vásznon, ahol az olaj, az akril, a tinta és a pasztell találkozik. Intenzív vizuális erővel bíró kompozíciói olyan témákat vizsgálnak, mint identitás, mítosz, test és mély érzelmi állapotok, feszültséggel, szimbolizmussal és szinte álomszerű atmoszférával teli jeleneteket hozva létre.
Guta intuícióból dolgozik, festményeit egymásra rakott anyagokból, textúrákból és gesztusokból építi fel. Ebben a folyamatban a felület tapintható tulajdonságot kap, amely a emberi epidermiszre utal: a vásznak lélegzetelnyelnek, gyógyulnak, erodálódnak és idővel átalakulnak. Így a művek élő bőrré, érzékeny térképpé válnak, ahol emlékek, nyomok és csendek kerülnek beírásra.
Számos kompozíciójában finom vonal vagy elválasztás jelenik meg a festői felületen, amely a tárgyak képződésének természetes eredménye. Nem pusztán formai elem, hanem az alkotás alatti fogalmi tengelyként funkcionál. A művész szerint a festészet azt tükrözi, ahogyan az emberi identitás épül: nem tökéletes folytonosságként, hanem tapasztalatok, emlékek és időrészletek egymásra halmozódásaként.
Ezek az elválások megszakítást, átmenetet vagy hegfoltot sugallnak; a egység megtörését jelzik, anélkül, hogy a teljes egység megszűnne. Így minden festmény egy időtár, ahol minden réteg őrzi a korábbi nyomát, és minden törés egy mélyebb egész részévé válik.
Szerepelt önálló kiállításokon Barcelonában, olyan kulturális terekben, mint a Cotxeres de Sants (2022 és 2024), és részt vett nemzetközi művészeti eseményeken, mint a Rome Art Week Rómában. Emellett számos csoportos kiállításon vett részt Spanyolországban és Olaszországban, beleértve olyan intézményekhez és múzeumokhoz köthető projekteket, mint az olaszországi Museo Andersen.
Fordítás a Google Fordító általRészletek
Művész
Cosmin Marian Guta (1994)
Példány
Eredeti
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Kerettel együtt eladó
Nem
Műalkotás címe
“Bacchus” - XXL
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Spanyolország
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Bronz, Bézs, Krém, Kék, Többszínű
Height
144 cm
Width
74 cm
Súly
2 kg
Ábrázolás/téma
Mitológia
Style
Realizmus
Korszak
2020+
Eladó
