VANTA - Core III - NO RESERVE





113 € | ||
|---|---|---|
103 € | ||
100 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139803 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
VANTA mutatja be a Core III - NO RESERVE," eredeti, vegyes technikájú absztrakt expresszionizmus kép, vászonra festve, 140 cm x 100 cm, Ausztria, 2020+ évet felölelve, közvetlenül a művész által eladva, kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
Core egy festészeti sorozat, amely a fény sűrű középpontját kutatja — a ragyogó forma koncentrált szívét, ahol a szín a legintenzívebben gyűlik össze, mielőtt kifelé sugározna a lágyabb környezet felé. Minden mű középpontja egy mély, telített mag, amely úgy tűnik, ellenáll a vászon súlyának, egy színanyag testet formáló gömbje, amely befelé húzódik, amíg szinte szilárdnak nem érzi magát, majd fokozatosan kitárul a körülötte lévő fény felé.
A művek James Turrell észlelés-alapú térkutatásainak társalgásában állnak, és Mark Rothko színmezőire, Yves Klein telített elmerüléseire, Olafur Eliasson atmoszferikus installációira, Anish Kapoor pigmentmunkájára, Josef Albers színmeditációira, valamint Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjainak lágy gradienseire támaszkodnak — olyan művészek, akik számára a szín, a széleket és az átmenetet hordozó súly felülírja a vonal és forma súlyát. Valami jelen van Dan Flavin fluoreszcens geometriaiból és Robert Irwin észlelés-alapú fény-műveiből is a háttérben — a fényt, mint önálló anyagot vizsgáló alkotók örököseinek és egy szélesebb modern tervezési érzékenységnek a Bauhaus színelméletébe és a skandináv minimalizmusba fektetett gyökereivel együtt.
Minden mű teljes egészében akrilfestékkel készül vásznon, saját tervezésű, kézzel épített festőberendezéssel — amelyet a régi selyemnyomtatási berendezéseiről felidézett, de nincs rajta háló vagy nyomtatási folyamat. Az első kompozíciót kézzel kivágott műanyag sablonokkal vázlatolják meg egyszerű geometriai formákban — körökben, oválisokban, téglalapokban —, amelyeket a telített színek első mezőinek közvetlen felhelyezésére használnak a vászonra. Innen a munka visszatér ugyanahhoz a saját DIY eszközhöz, ahol egy puha ecsetekből álló rendszer függőlegesen és vízszintesen mozog a felületen, több mechanikus áthaladás során keverve és finomítva a festett területeket. Az eredmény lassan épül fel, lépésről lépésre, míg a kezdeti formák élei teljesen megpuhulnak és a pigment átlátszó közelébe hígul, lehetővé téve a vászon alatti fehér égbolthoz hasonló sugárzást. Bizonyos megvilágítás mellett a festmények már nem minősülnek teljes egészében festéknek, olvashatónak tűnnek belső fényként, szinte lumineszkáló, lámpaszerű minőséget öltenek fel, amely a nap folyamán változik.
Tehát minden mű egy vastag védő lakkozattal fejeződik be, amely fényes, tükröző bőrt eredményez, és a felületbe történő betekintést nem közvetlenül, hanem annak mélyére temeti — archív jellegű felület, amely hosszú távú gyűjteményhez és kortárs belső terekben való kiállításhoz ideális, legyen az magán otthon, tervezés-orientált tér vagy galériai környezet.
Szállítás:
A mű keret nélkül kerül szállításra (professzionális csomagolásban, tekercsben). Könnyen megfeszíthető egy szakember által vagy saját magad által is; ez olcsóbb, mint a festékek feszesítésével járó szállítás költségének növekedése.
A megadott méretek a feszesített, keretre felerősített festmény méretei. (A vászon tényleges mérete nagyobb, hogy keretre szerelhető legyen, 2-4 cm vastag.)
Követelmények:
A lista tartalmazó folyamatfotók tanulmányokat és készülő műveket mutatnak, valamint a vászon szerkezetét közelről bemutató fotókat is.”
Az eladó története
Core egy festészeti sorozat, amely a fény sűrű középpontját kutatja — a ragyogó forma koncentrált szívét, ahol a szín a legintenzívebben gyűlik össze, mielőtt kifelé sugározna a lágyabb környezet felé. Minden mű középpontja egy mély, telített mag, amely úgy tűnik, ellenáll a vászon súlyának, egy színanyag testet formáló gömbje, amely befelé húzódik, amíg szinte szilárdnak nem érzi magát, majd fokozatosan kitárul a körülötte lévő fény felé.
A művek James Turrell észlelés-alapú térkutatásainak társalgásában állnak, és Mark Rothko színmezőire, Yves Klein telített elmerüléseire, Olafur Eliasson atmoszferikus installációira, Anish Kapoor pigmentmunkájára, Josef Albers színmeditációira, valamint Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjainak lágy gradienseire támaszkodnak — olyan művészek, akik számára a szín, a széleket és az átmenetet hordozó súly felülírja a vonal és forma súlyát. Valami jelen van Dan Flavin fluoreszcens geometriaiból és Robert Irwin észlelés-alapú fény-műveiből is a háttérben — a fényt, mint önálló anyagot vizsgáló alkotók örököseinek és egy szélesebb modern tervezési érzékenységnek a Bauhaus színelméletébe és a skandináv minimalizmusba fektetett gyökereivel együtt.
Minden mű teljes egészében akrilfestékkel készül vásznon, saját tervezésű, kézzel épített festőberendezéssel — amelyet a régi selyemnyomtatási berendezéseiről felidézett, de nincs rajta háló vagy nyomtatási folyamat. Az első kompozíciót kézzel kivágott műanyag sablonokkal vázlatolják meg egyszerű geometriai formákban — körökben, oválisokban, téglalapokban —, amelyeket a telített színek első mezőinek közvetlen felhelyezésére használnak a vászonra. Innen a munka visszatér ugyanahhoz a saját DIY eszközhöz, ahol egy puha ecsetekből álló rendszer függőlegesen és vízszintesen mozog a felületen, több mechanikus áthaladás során keverve és finomítva a festett területeket. Az eredmény lassan épül fel, lépésről lépésre, míg a kezdeti formák élei teljesen megpuhulnak és a pigment átlátszó közelébe hígul, lehetővé téve a vászon alatti fehér égbolthoz hasonló sugárzást. Bizonyos megvilágítás mellett a festmények már nem minősülnek teljes egészében festéknek, olvashatónak tűnnek belső fényként, szinte lumineszkáló, lámpaszerű minőséget öltenek fel, amely a nap folyamán változik.
Tehát minden mű egy vastag védő lakkozattal fejeződik be, amely fényes, tükröző bőrt eredményez, és a felületbe történő betekintést nem közvetlenül, hanem annak mélyére temeti — archív jellegű felület, amely hosszú távú gyűjteményhez és kortárs belső terekben való kiállításhoz ideális, legyen az magán otthon, tervezés-orientált tér vagy galériai környezet.
Szállítás:
A mű keret nélkül kerül szállításra (professzionális csomagolásban, tekercsben). Könnyen megfeszíthető egy szakember által vagy saját magad által is; ez olcsóbb, mint a festékek feszesítésével járó szállítás költségének növekedése.
A megadott méretek a feszesített, keretre felerősített festmény méretei. (A vászon tényleges mérete nagyobb, hogy keretre szerelhető legyen, 2-4 cm vastag.)
Követelmények:
A lista tartalmazó folyamatfotók tanulmányokat és készülő műveket mutatnak, valamint a vászon szerkezetét közelről bemutató fotókat is.”

