VANTA - Core X - NO RESERVE

Core
Core egy festészeti sorozat, amely a fény sűrű közepét vizsgálja — egy fénylő forma koncentrált magját, ahol a szín a legintenzívebb módon gyűlik össze, mielőtt kifinomultabb környezetbe sugározna. Minden mű egy mély, telített mag köré összpontosít, amely úgy tűnik, hogy súlyt hordoz a vászonon, egy pigmenttest, amely befelé húzódik, míg szinte szilárdnak nem érzi magát, majd fokozatosan kioldódik a környező fénybe.

A művek James Turrell perceptuális terek vizsgálataival párbeszédben állnak, és Mark Rothko színes mezőire, Yves Klein telített elmerülésére, Olafur Eliasson atmoszferikus installációira, Anish Kapoor pigmentmunkájára, Josef Albers színmeditációira és Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjainak lágy grádienseire támaszkodnak — olyan művészek, akiknél a szín, a szélek és az átmenet hordozza a súlyt, mint máshol a vonal és forma. Valamennyire megpendül Dan Flavin fluoreszcens geometriái és Robert Irwin perceptuális fénymunkái is a háttérben — egy olyan alkotó-ösztönök fingó ágának hagyatéka, akik a fényt anyagként kezelik, összhangban a Bauhaus színelméletére és a skandináv minimalizmusra épülő szélesebb modern tervezési érzékkel.

Minden mű kizárólag akrilfestékkel készül vászonra, saját tervezésű, egyedi festőberendezéssel — egy olyan felállás, amelyet laza összhangban ihletett a régi selyemnyomó berendezésektől, bár semmilyen henger vagy nyomtatási folyamat nincs benne. Az első kompozíciót kézzel kivágott műanyag sablonokkal esztergált egyszerű geometriai formákban – körök, ellipszisek, téglalapok – helyezik el közvetlenül a vászonra a telített színek első mezőinek megjelenítéséhez. Ezt követően a mű ugyanezen DIY berendezéshez tér vissza, ahol egy puha ecsetekből álló rendszer függőlegesen és vízszintesen mozog a felületen, és sok gépi átmenet során összeolvasztja és finomítja a festett területeket. Az eredmény lassan épül fel, áthaladásonként, amíg az eredeti formák szélei teljesen megpuhulnak és a pigment mintegy átlátszóvá válik, lehetővé téve a vászon alatti fehér fényét, hogy fényes legyen. Bizonyos megvilágításnál a festmények már nem olvasnak festékként, és belső sugárzó, lámpaszerű minőséget öltenek, amely a nap folyamán változik.

Egy nehéz védő lakkozás minden művet fényes, tükröződő megjelenéssel vonja be, amely mélyíti a szemléletet: a felületre való nézés helyett a felület belsejébe nézés érzetét adja — archivális befejezés, amely hosszú távú gyűjteménybe és kortárs belső terekben történő kiállításra megfelelő, legyen szó magánotthonról, dizájn-központú téről vagy galériári beállításról.

Szállítás:
A mű keret nélkül kerül átadásra ( professzionális csomagolásban, tekercsben tubusban). Könnyen újrahúzható egy szakemberrel vagy akár saját magunk is, ez olcsóbb, mint a keretre feszített képek szállításakor felmerülő egyéb költségek.

A megadott méretek a megfeszített és keretre szerelt festmény méretei (A vászon tényleges méretei nagyobbak, hogy 2–4 cm vastag keretre legyen szerelhető.)

Licencmentesítés:
A lista részeként mellékelt folyamatfotók tanulmányokat és készülő műveket mutatnak be, valamint közelről szúrt fotók a vászon szerkezetének bemutatására.