Jana Zanoskar (1963) - Covid






Művészet- és kultúraszervezés mesterszak, tíz év tapasztalat olasz művészetben.
65 € | ||
|---|---|---|
60 € | ||
60 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139877 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Jana Zanoskar, Covid, eredeti akril festmény szöveten 2019-ben Olaszországban, 50 x 60 cm, kerettel eladó, kézzel aláírt, kiváló állapot.
Leírás az eladótól
2010-ban
Keverék technika: akril az anyagtetőn vászonra
Függesztés keretre van felfüggesztve
Aláírva: Jana Zanoskar
Kritika & Kiadók
Kritikusi FÜZET - ÉLETRAJZI KIADVÁNY
A nyilvántartásban Miriana Zanoskar néven, művészetében Jana Zanoskar.
1963-ban diplomázott a Lubiana-i Szépművészeti Főiskolán, öt év alatt, a végleges dolgozat címe: „A szín a művészetben, optika, kémia és fizika.”
Amikor Olaszországba érkezett, a Firenze-i 14-es Galériában állított ki, 2 aranymedált kapott. Az ezt követő években részt vett csoportos kiállításokon Lunigiana számos helyén, Toszkánában abban az időben élénk és a közönség figyelmét felkeltő művészet zajlott.
Sok évet töltött Giulia Silato nyomában, és olaszországi történelmi palotákban állított ki. A kiállítások történelmileg fontos helyeken, művészileg figyelemre méltóak voltak, de mindenekelőtt kilátások nélkül.
Az 25. jubileum körül kiállított a kollégáival Lubijában, Kranjban, később pedig Rómában is.
Stefano Sichel-lel művészi megállapodásra jutott, lehetőséget adott arra is, hogy külföldön, egész évben kiálthasson a galériájában.
A TÁRGYAK az adott pillanat ötleteivel változnak; mindig szürrealista voltam, természetesen az absztraktizmus felé hajló, némi vonzalommal vagy utalással a valóságra, álomszerű utalások formájában. Az utolsó években visszatértem a realizmushoz, testeket, tetovált aktokat festve, és a nagy festményekkel közelebb kerültem a Föld éghajlati helyzetéhez, például „A világ elveszett” és a lélek ismeretlen világa felé, mint például a „Az idő kapui” című képen.
Az évek során használt technikák a legváltozatosabbak voltak. Kezdtem olajképekkel, majd folytattam akrilfestéssel, hulladékanyagok bevonásával a festménybe, régi óra, az idő által megkopott fa, üvegesített lakkok, kötelek, szögek és spagó.
(Mail: a Mondadori Cairo úr részére)
SZOBA- Információ
vezetéknév: Zanoskar -
keresztnév: Miriana – művészi neve Jana
1965. december 1-jén született Ljubljana-i, a volt Jugoszláviában, ma Szlovéniában.
Olaszországban él, Cellenóban (Viterbo) a Villa Acquaforte nyugdíjas otthonában
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it
Évszakok a galériákkal az évek során 2018 és 2019:
Centro ARTE MODERNA, Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte Stefano Sichel, Castellarquato (PC)
Képek ára:
50-80 cm között: 4.000,00 €
120x100 cm: 6.000,00 €
250x230 cm: 25.000,00 €
A 2018–2019-es években két egyéni kiállítást tartott Pisa-i Centro Arte Moderna-ban.
Stefano Sichel galériájában folyamatos kiállítás, valamint a külföldön is csoportos kiállítások Stefano Sichel-rel.
„Jana Zanoskar, a rejtélyes pillanatok festője az egyetlen, bölcsességgel használ formákat, jeleket és színeket, hogy a valóságot lírai objektív módon transzformálja.
Tisztán megfigyelő absztrakt kutatásainál a művész egy vizsgálódó tudatosságot mutat, amely teljesen új kifejező formulákban nyilvánul meg. Így állítja a forma értelemét, mint életerőt, a szín kifejező hangjának audióját, és a volumetria ritmusát, színes anyaggal anyagot összekapcsoló szeretett dialógust teremtve.
Paolo Levi”
Szlovéniában, Ljubljana szülővárosában, a Jászón és az Argonauták mítoszához kötődve született, de már évek óta Olaszországban telepedett le. Lunigiana-ban, Podenzana-ban él és dolgozik.
Varázslatos festés, amely az absztrakció és a szürrealizmus között mozog.
Klee a Jungendstilből, az Art Nouveau francia hatásából merített. Zanoskar is érzi a Floreale és a Liberty visszhangjait, de ezekre a képzelet szökőárának, a kontrasztvilágnak és a fantasztikus érzésének lendületét adja, amely az egész kutatását vezeti egy formákból álló kaleidoszkópban, amelyek a gördülő színek szerint változnak.
A kilencszázadi ismeretek forgatagában, a liguri-toszkánai festészet tanulmányi környezetében Jana Zanoskar tevékenysége a művészet kedvelőit elbűvöli, nem utolsósorban poéziai magban rejtett nyugtalanságával.
Mindig felismerhető, épp ennek a varázslatos sejtelmességre utaló képességének köszönhetően. Lunigiana-ban él és dolgozik.
R. Bertoli
Az artistáról, szlovén származású, a keleti szimbolizmus és a nyugati ikonizmus között, amely összegzése fatális, mert transzfiguráló módon érinti a képeket, amelyek absztrakttá válnak, párhuzamba állítva a 20. század európai művészeti tendenciáival. Munkái egy közép-európai tért árasztanak, amely művelt, érző és a modernizmus követeléseihez értő közönségnek vonzó.
Az absztrakt és geometrikus formák iránti megnövekedett hajlam kétségtelenül a stilizáló ízlésből ered, amely létrehozza az Absztrakciót és Kandinszkij nagy festészetét, amely nyilvánvalóan hat rá. Jana esetében az is igaz, hogy anyag-gazdagsága, amely a festéket különféle anyagokkal egészíti ki, és a színező paszták telítettsége, folyamatosan megújítva, a kifejező eszközök biztos mesterségbeli tudását mutatja, amelyek a plaszticitást és a volumenet adják, ezek a klasszikusaink prerogatívái. (nem elhanyagolható, hogy a festő hosszú ideje Michelangioloi márványtalaj közvetlen közelében lakik). És nem kell túlzottan agyalni azon, hogy bárminemű racionalista olvasatot erőltessünk. Nyilvánvaló, hogy a témák egy állandó és megszakítás nélküli forrásból merítenek, amely végtelen folyástól roskadozik... a Fantázia, amely itt különösen szabadon szabadul fel.
A kreativitás megfoghatatlan rejtelme által hajtva keveredik ezekre a vásznakra egy élénk színek hulláma, amely látszólag véletlenszerűen oszlik el geometriai minták szerint, amelyek mind növényi karaktert mutatnak... hengerlések, spirálok, egyenetlen sávok és hullámvonalak, meglepő sarkok... egy „szörnyű” teremtmény mutatja a fogait... de csak egy marokkóskazetta!!! Festészeti átmenetek és merész plasztikai szkennelések Jana részéről, de mindig a telített és fényes árnyalatokkal csiszolva, hogy korall- vagy tengeri aljzat, vagy virágzó fűzet legyen a háttere.
Minden Mű címe ismétlődő és a „szokatlan” fogalmát hangsúlyozza, egyértelmű utalás a Kandinszkij-féle „Névtelen” címekre, de legfontosabb az a bátorság, hogy ebben a tengeri, ég és föld teremtményeivel teli fantasztikus univerzumban merészkedjen el. Háromszögek, Padlók, Kötelek, Sakkok, Négyszögek, Drapériák, Kagylók (vagy capriccioisan rocallis fodrok?), és mindaz, amit ezekből a „festményekből” – most már „szobrokká” is – ki lehet olvasni, bevezetnek egy Misztikus Kozmológiába, amelyet csak a „Hármas Szem” – a Szellem – világít meg.
Giulia Sillato
1963-ban végeztem a Ljubljanai Akadémián (Szlovénia, volt Jugoszlávia)
1965-ben kezdtem kiállítani a Ljubljana Városi Modern Művészeti Galériában, és elnyertem a permanens kiállítás lehetőségét a Városi Múzeumban.
A ’70-es években Olaszországba költözöm, ahol Firenze önkormányzata díjakkal és elismerésekkel lát el a művészeti programok és pályázatok sorozatán.
Továbbiakban a Középfokú Képzőművészeti Iskolában tanítom a Művészeti Tudományokat, miután Ljubljana-n megváltoztattam a jogkört, és párhuzamosan a kerámika művészetével is foglalkozom.
Azokon az éveken születtek a nagy kerámia dekorációs táblák, megrendelésre készült művek számos köz- és magánépület homlokzatának.
1975 Galleria 14, Firenze
1975 Santa Maria della Quercia-templom – Közösségi terem, Aulla (Massa-Carrara)
1976 Comune - Tanácsterem, Aulla (Massa-Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Francia körutazás Párizs megállóval
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Comune-palota – Tanácsterem, Aulla (Massa-Carrara)
1997 Comune-palota – Tanácsterem, Pontremoli (Massa-Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Comune-palota – Tanácsterem, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria Il Navicello, Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodrome, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Comune-palota – TAU KLasztomasz, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Turisztikai Promóciós Vállalat, Massa
2000 Hotel Principe, Venezia
2000 Comune-palota – Tanácsterem, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Roma
2001 Művészeti Stúdió, Venezia
2001 Művészeti Stúdió, Bassano del Grappa (Vicenza)
2001 Turisztikai Promóciós Vállalat, Massa
2001 Kranj-i Kis Galéria (Szlovénia)
2001 Comune-palota – TAU KLasztürosz, Altopascio (Lucca)
2001 Népek Kapitánya- Palota, San Marino
2001 Comune-palota – Tanácsterem, Marina di Massa
2002 Turisztikai Promóciós Vállalat, Massa
2002 Comune-palota – Tanácsterem, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Viareggio Karnevál (Lucca)
2003 Comune-palota – Tanácsterem, Bolsena (Viterbo)
1989-től, a szakma szakértőinek – különösen Giulia Sillato, a hosszú évek művészettörténésze – hazai legnívósabb történelmi rezidenciáiban és országos szintű Művészet Galériáiban gyakorlom a kiállítási tevékenységemet, amelyek felkérték a műveimet neves aukciósházak bemutatására.
1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Guglielmo Gonzaga lakosztályának földszintje), Mantova
1999 Spanyol Erőd, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi (Perugia)
2000 Abbey of San Nilo, Grottaferrata (Róma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Négy híres “Castelli Romani” contemporan:
Villa Aldobrandini, Frascati (Róma)
Villa Tuscolana, Frascati (Róma)
Villa Falconieri, Frascati (Róma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Róma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso a Quirinale (Róma)
2002 Santa Croce Bazilikája kripta (Firenzé)
2002 Casina Pompeiana Riva di Chiaia (Nápoly)
2010-ban
Keverék technika: akril az anyagtetőn vászonra
Függesztés keretre van felfüggesztve
Aláírva: Jana Zanoskar
Kritika & Kiadók
Kritikusi FÜZET - ÉLETRAJZI KIADVÁNY
A nyilvántartásban Miriana Zanoskar néven, művészetében Jana Zanoskar.
1963-ban diplomázott a Lubiana-i Szépművészeti Főiskolán, öt év alatt, a végleges dolgozat címe: „A szín a művészetben, optika, kémia és fizika.”
Amikor Olaszországba érkezett, a Firenze-i 14-es Galériában állított ki, 2 aranymedált kapott. Az ezt követő években részt vett csoportos kiállításokon Lunigiana számos helyén, Toszkánában abban az időben élénk és a közönség figyelmét felkeltő művészet zajlott.
Sok évet töltött Giulia Silato nyomában, és olaszországi történelmi palotákban állított ki. A kiállítások történelmileg fontos helyeken, művészileg figyelemre méltóak voltak, de mindenekelőtt kilátások nélkül.
Az 25. jubileum körül kiállított a kollégáival Lubijában, Kranjban, később pedig Rómában is.
Stefano Sichel-lel művészi megállapodásra jutott, lehetőséget adott arra is, hogy külföldön, egész évben kiálthasson a galériájában.
A TÁRGYAK az adott pillanat ötleteivel változnak; mindig szürrealista voltam, természetesen az absztraktizmus felé hajló, némi vonzalommal vagy utalással a valóságra, álomszerű utalások formájában. Az utolsó években visszatértem a realizmushoz, testeket, tetovált aktokat festve, és a nagy festményekkel közelebb kerültem a Föld éghajlati helyzetéhez, például „A világ elveszett” és a lélek ismeretlen világa felé, mint például a „Az idő kapui” című képen.
Az évek során használt technikák a legváltozatosabbak voltak. Kezdtem olajképekkel, majd folytattam akrilfestéssel, hulladékanyagok bevonásával a festménybe, régi óra, az idő által megkopott fa, üvegesített lakkok, kötelek, szögek és spagó.
(Mail: a Mondadori Cairo úr részére)
SZOBA- Információ
vezetéknév: Zanoskar -
keresztnév: Miriana – művészi neve Jana
1965. december 1-jén született Ljubljana-i, a volt Jugoszláviában, ma Szlovéniában.
Olaszországban él, Cellenóban (Viterbo) a Villa Acquaforte nyugdíjas otthonában
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it
Évszakok a galériákkal az évek során 2018 és 2019:
Centro ARTE MODERNA, Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte Stefano Sichel, Castellarquato (PC)
Képek ára:
50-80 cm között: 4.000,00 €
120x100 cm: 6.000,00 €
250x230 cm: 25.000,00 €
A 2018–2019-es években két egyéni kiállítást tartott Pisa-i Centro Arte Moderna-ban.
Stefano Sichel galériájában folyamatos kiállítás, valamint a külföldön is csoportos kiállítások Stefano Sichel-rel.
„Jana Zanoskar, a rejtélyes pillanatok festője az egyetlen, bölcsességgel használ formákat, jeleket és színeket, hogy a valóságot lírai objektív módon transzformálja.
Tisztán megfigyelő absztrakt kutatásainál a művész egy vizsgálódó tudatosságot mutat, amely teljesen új kifejező formulákban nyilvánul meg. Így állítja a forma értelemét, mint életerőt, a szín kifejező hangjának audióját, és a volumetria ritmusát, színes anyaggal anyagot összekapcsoló szeretett dialógust teremtve.
Paolo Levi”
Szlovéniában, Ljubljana szülővárosában, a Jászón és az Argonauták mítoszához kötődve született, de már évek óta Olaszországban telepedett le. Lunigiana-ban, Podenzana-ban él és dolgozik.
Varázslatos festés, amely az absztrakció és a szürrealizmus között mozog.
Klee a Jungendstilből, az Art Nouveau francia hatásából merített. Zanoskar is érzi a Floreale és a Liberty visszhangjait, de ezekre a képzelet szökőárának, a kontrasztvilágnak és a fantasztikus érzésének lendületét adja, amely az egész kutatását vezeti egy formákból álló kaleidoszkópban, amelyek a gördülő színek szerint változnak.
A kilencszázadi ismeretek forgatagában, a liguri-toszkánai festészet tanulmányi környezetében Jana Zanoskar tevékenysége a művészet kedvelőit elbűvöli, nem utolsósorban poéziai magban rejtett nyugtalanságával.
Mindig felismerhető, épp ennek a varázslatos sejtelmességre utaló képességének köszönhetően. Lunigiana-ban él és dolgozik.
R. Bertoli
Az artistáról, szlovén származású, a keleti szimbolizmus és a nyugati ikonizmus között, amely összegzése fatális, mert transzfiguráló módon érinti a képeket, amelyek absztrakttá válnak, párhuzamba állítva a 20. század európai művészeti tendenciáival. Munkái egy közép-európai tért árasztanak, amely művelt, érző és a modernizmus követeléseihez értő közönségnek vonzó.
Az absztrakt és geometrikus formák iránti megnövekedett hajlam kétségtelenül a stilizáló ízlésből ered, amely létrehozza az Absztrakciót és Kandinszkij nagy festészetét, amely nyilvánvalóan hat rá. Jana esetében az is igaz, hogy anyag-gazdagsága, amely a festéket különféle anyagokkal egészíti ki, és a színező paszták telítettsége, folyamatosan megújítva, a kifejező eszközök biztos mesterségbeli tudását mutatja, amelyek a plaszticitást és a volumenet adják, ezek a klasszikusaink prerogatívái. (nem elhanyagolható, hogy a festő hosszú ideje Michelangioloi márványtalaj közvetlen közelében lakik). És nem kell túlzottan agyalni azon, hogy bárminemű racionalista olvasatot erőltessünk. Nyilvánvaló, hogy a témák egy állandó és megszakítás nélküli forrásból merítenek, amely végtelen folyástól roskadozik... a Fantázia, amely itt különösen szabadon szabadul fel.
A kreativitás megfoghatatlan rejtelme által hajtva keveredik ezekre a vásznakra egy élénk színek hulláma, amely látszólag véletlenszerűen oszlik el geometriai minták szerint, amelyek mind növényi karaktert mutatnak... hengerlések, spirálok, egyenetlen sávok és hullámvonalak, meglepő sarkok... egy „szörnyű” teremtmény mutatja a fogait... de csak egy marokkóskazetta!!! Festészeti átmenetek és merész plasztikai szkennelések Jana részéről, de mindig a telített és fényes árnyalatokkal csiszolva, hogy korall- vagy tengeri aljzat, vagy virágzó fűzet legyen a háttere.
Minden Mű címe ismétlődő és a „szokatlan” fogalmát hangsúlyozza, egyértelmű utalás a Kandinszkij-féle „Névtelen” címekre, de legfontosabb az a bátorság, hogy ebben a tengeri, ég és föld teremtményeivel teli fantasztikus univerzumban merészkedjen el. Háromszögek, Padlók, Kötelek, Sakkok, Négyszögek, Drapériák, Kagylók (vagy capriccioisan rocallis fodrok?), és mindaz, amit ezekből a „festményekből” – most már „szobrokká” is – ki lehet olvasni, bevezetnek egy Misztikus Kozmológiába, amelyet csak a „Hármas Szem” – a Szellem – világít meg.
Giulia Sillato
1963-ban végeztem a Ljubljanai Akadémián (Szlovénia, volt Jugoszlávia)
1965-ben kezdtem kiállítani a Ljubljana Városi Modern Művészeti Galériában, és elnyertem a permanens kiállítás lehetőségét a Városi Múzeumban.
A ’70-es években Olaszországba költözöm, ahol Firenze önkormányzata díjakkal és elismerésekkel lát el a művészeti programok és pályázatok sorozatán.
Továbbiakban a Középfokú Képzőművészeti Iskolában tanítom a Művészeti Tudományokat, miután Ljubljana-n megváltoztattam a jogkört, és párhuzamosan a kerámika művészetével is foglalkozom.
Azokon az éveken születtek a nagy kerámia dekorációs táblák, megrendelésre készült művek számos köz- és magánépület homlokzatának.
1975 Galleria 14, Firenze
1975 Santa Maria della Quercia-templom – Közösségi terem, Aulla (Massa-Carrara)
1976 Comune - Tanácsterem, Aulla (Massa-Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Francia körutazás Párizs megállóval
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Comune-palota – Tanácsterem, Aulla (Massa-Carrara)
1997 Comune-palota – Tanácsterem, Pontremoli (Massa-Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Comune-palota – Tanácsterem, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria Il Navicello, Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodrome, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Comune-palota – TAU KLasztomasz, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Turisztikai Promóciós Vállalat, Massa
2000 Hotel Principe, Venezia
2000 Comune-palota – Tanácsterem, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Roma
2001 Művészeti Stúdió, Venezia
2001 Művészeti Stúdió, Bassano del Grappa (Vicenza)
2001 Turisztikai Promóciós Vállalat, Massa
2001 Kranj-i Kis Galéria (Szlovénia)
2001 Comune-palota – TAU KLasztürosz, Altopascio (Lucca)
2001 Népek Kapitánya- Palota, San Marino
2001 Comune-palota – Tanácsterem, Marina di Massa
2002 Turisztikai Promóciós Vállalat, Massa
2002 Comune-palota – Tanácsterem, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Viareggio Karnevál (Lucca)
2003 Comune-palota – Tanácsterem, Bolsena (Viterbo)
1989-től, a szakma szakértőinek – különösen Giulia Sillato, a hosszú évek művészettörténésze – hazai legnívósabb történelmi rezidenciáiban és országos szintű Művészet Galériáiban gyakorlom a kiállítási tevékenységemet, amelyek felkérték a műveimet neves aukciósházak bemutatására.
1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Guglielmo Gonzaga lakosztályának földszintje), Mantova
1999 Spanyol Erőd, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi (Perugia)
2000 Abbey of San Nilo, Grottaferrata (Róma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Négy híres “Castelli Romani” contemporan:
Villa Aldobrandini, Frascati (Róma)
Villa Tuscolana, Frascati (Róma)
Villa Falconieri, Frascati (Róma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Róma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso a Quirinale (Róma)
2002 Santa Croce Bazilikája kripta (Firenzé)
2002 Casina Pompeiana Riva di Chiaia (Nápoly)
