yamila - Batman: La Armadura de la Memoria





Adja hozzá kedvenceihez, hogy értersítést kapjon az árverés kezdetekor!
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139803 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
A műről:
Az előadott darab a világméretben limitált 10 példányos kiadás része, amely digitálisan készült és a művésznő által kézzel aláírt. Minden nyomat egyedi a sorozatában, ami garantálja exkluzivitását és hitelességét. A hátoldalon minden vonatkozó adat, a számozás és az aláírás szerepel.
Teljes méretek: 100 x 65 cm
Anyag: 100% pamut kivitelű professzionális vászon, a manipulációval és külső hatásokkal szembeni maximális ellenállás, Eco Canvas Roma Glossy, Satinado márkájú külső faktorokkal.
Garantáljuk egy tartós, vizuálisan magas minőségű terméket.
Technika: Giclée nyomtatás, amelyet pontosság és tartós minőség jellemez.
A művészről:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) kortárs művész, aki digitális intelligencia eszközeit használja; jelenleg Alicante városában él és dolgozik, Spanyolország. Egy vállalat tulajdonosa és társtulajdonosa, amely művészek és művek értékesítésével, reprezentációjával és fejlesztésével foglalkozik; Velázquez vállalati látásmódját mély művészi érzékenységgel ötvözi.
Ez a fiatal kubai tehetség megerősödött a digitális művészet területén, kortárs eszközökkel tárgyalja a természet, a táj és a nő és környezete közötti intim kapcsolat témáit. Művei finom és látványosan erőteljes módon közelítik meg a szépség, a szerelem, az érzékiség és a női gyengédség témáit, mindig magával ragadó, romantikus és kifinomult atmoszférában.
Vibráló, kifejező esztétikával Yamila Velázquez képes ötvözni a klasszikus hatásokat a modern nyelvezettel, amely sokoldalú, friss és mélyen szenvedélyes alkotásokat eredményez. A képek festészeti textúrája, a szín mesterségbeli használata és az érzelmileg kiegyensúlyozott kompozíció az ő munkáját a kortárs művészeti érték és magas esztétikai színvonal képviseletévé teszi.
Szállítás és prezentáció:
A művet szakember gondoskodó csomagolásban küldik, merev kartondobozban, belsőleg buborékos papírral védve, hogy a szállítás közbeni állapotmegőrzés biztosított legyen. A kiszolgáltatások megbízható futárcégek, mint az UPS, FedEx vagy Correos España közreműködésével történnek, az adott célállástól és az adott esetben legelőnyösebb lehetőségtől függően.
a várható szállítási idő 7–10 nap, de országonként eltérhet.
Ez a mű erőteljes vizuális meditáció, amely egy összetett párbeszédet teremt a kortárs ikonográfia és a japán kintsugi filozófia (金継ぎ) évszázados hagyománya között. A Sötét Lovag figurája, a trauma során kovácsolt reziliencia archetípusa, nem egy megfutamíthatatlan harcosként, hanem a rekonstrukció emlékművévé válik.
A mű textúrája a fő koncepcionális eszköze. A művész a hős páncélját és izomzatát retikuláris, töredezett hálózattá bontotta, ahol a színkontraszt az aranybarna kövületek vénáit imitálja, amit a kintsugi technikában használnak. Ez a vizuális megközelítés túlmutat a puszta ábrázoláson, és a hős testét értékes hegek mozaikjává varázsolja.
A fény dramatikus kezelése — erősen kontrasztos fény-árnyékokkal — hangsúlyozza a sebet viselő nemesességét. Amikor a repedés láthatóvá válik, a művész nemcsak a karakter pszichológiai sérüléséből fakadó emléket tiszteletben részesíti, hanem a törékenységet esztétikai és spirituális erő forrásává alakítja, s a popfigurát egy kortárs allegóriává emeli az identitásról, a rekonstrukcióról és a hibátlanság belső szépségéről.
A műről:
Az előadott darab a világméretben limitált 10 példányos kiadás része, amely digitálisan készült és a művésznő által kézzel aláírt. Minden nyomat egyedi a sorozatában, ami garantálja exkluzivitását és hitelességét. A hátoldalon minden vonatkozó adat, a számozás és az aláírás szerepel.
Teljes méretek: 100 x 65 cm
Anyag: 100% pamut kivitelű professzionális vászon, a manipulációval és külső hatásokkal szembeni maximális ellenállás, Eco Canvas Roma Glossy, Satinado márkájú külső faktorokkal.
Garantáljuk egy tartós, vizuálisan magas minőségű terméket.
Technika: Giclée nyomtatás, amelyet pontosság és tartós minőség jellemez.
A művészről:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) kortárs művész, aki digitális intelligencia eszközeit használja; jelenleg Alicante városában él és dolgozik, Spanyolország. Egy vállalat tulajdonosa és társtulajdonosa, amely művészek és művek értékesítésével, reprezentációjával és fejlesztésével foglalkozik; Velázquez vállalati látásmódját mély művészi érzékenységgel ötvözi.
Ez a fiatal kubai tehetség megerősödött a digitális művészet területén, kortárs eszközökkel tárgyalja a természet, a táj és a nő és környezete közötti intim kapcsolat témáit. Művei finom és látványosan erőteljes módon közelítik meg a szépség, a szerelem, az érzékiség és a női gyengédség témáit, mindig magával ragadó, romantikus és kifinomult atmoszférában.
Vibráló, kifejező esztétikával Yamila Velázquez képes ötvözni a klasszikus hatásokat a modern nyelvezettel, amely sokoldalú, friss és mélyen szenvedélyes alkotásokat eredményez. A képek festészeti textúrája, a szín mesterségbeli használata és az érzelmileg kiegyensúlyozott kompozíció az ő munkáját a kortárs művészeti érték és magas esztétikai színvonal képviseletévé teszi.
Szállítás és prezentáció:
A művet szakember gondoskodó csomagolásban küldik, merev kartondobozban, belsőleg buborékos papírral védve, hogy a szállítás közbeni állapotmegőrzés biztosított legyen. A kiszolgáltatások megbízható futárcégek, mint az UPS, FedEx vagy Correos España közreműködésével történnek, az adott célállástól és az adott esetben legelőnyösebb lehetőségtől függően.
a várható szállítási idő 7–10 nap, de országonként eltérhet.
Ez a mű erőteljes vizuális meditáció, amely egy összetett párbeszédet teremt a kortárs ikonográfia és a japán kintsugi filozófia (金継ぎ) évszázados hagyománya között. A Sötét Lovag figurája, a trauma során kovácsolt reziliencia archetípusa, nem egy megfutamíthatatlan harcosként, hanem a rekonstrukció emlékművévé válik.
A mű textúrája a fő koncepcionális eszköze. A művész a hős páncélját és izomzatát retikuláris, töredezett hálózattá bontotta, ahol a színkontraszt az aranybarna kövületek vénáit imitálja, amit a kintsugi technikában használnak. Ez a vizuális megközelítés túlmutat a puszta ábrázoláson, és a hős testét értékes hegek mozaikjává varázsolja.
A fény dramatikus kezelése — erősen kontrasztos fény-árnyékokkal — hangsúlyozza a sebet viselő nemesességét. Amikor a repedés láthatóvá válik, a művész nemcsak a karakter pszichológiai sérüléséből fakadó emléket tiszteletben részesíti, hanem a törékenységet esztétikai és spirituális erő forrásává alakítja, s a popfigurát egy kortárs allegóriává emeli az identitásról, a rekonstrukcióról és a hibátlanság belső szépségéről.

