Santicri - Spinario fail






Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
30 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139877 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Spinario fail, 2020-as gyantából készült szobor, Balenciaga x/100 kiadás, méretek 17 × 10 × 10 cm, kézzel aláírt, Olaszország, kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
Santicri számos nemzetközi szinten kiemelkedő művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közé tartozik, hogy 2022-ben a genovai Palazzo Grillo rangos épületében mutatta be műveit, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) kiállításon, ezáltal növelve saját láthatóságát mind itthon, mind nemzetközi színtéren.
Santicri-t 2024-ben az Artmayeur a Best-Selling Artists közé sorolta, amely az egyik leghíresebb művészeti platform a világon. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon is az első három legkeresettebb név között található, ami további jele az egyre növekvő elismerésnek. Ezek az elismerések kiemelik a kikövezett tehetséget és Santicri egyre szélesedő láthatóságát a kortárs művészeti palettán.
Santicri-artist
Technika: gyanta és márványpor
Méretek: H17 x Sz10 x Mé10 cm
Állapot: új
Hitelesítő tanúsítvány - kézzel aláírt
Edition: Balenciaga
A szobrászat provokatív művészeti kifejeződés. Ez a darab úgy tűnik, hogy megkérdőjelezi a hagyományos művészeti konvenciókat és az elvárásokat, régi és modern elemeket keverve meglepő kontextusban.
Az, hogy spinariot ábrázol egy klasszikus művészeti téma ilyen szokatlan és kortárs környezetben jelenik meg, utalhat kultúránk és a múlttal való viszonyunk reflexiójára. A Balenciaga használata és a kaki eltávolításának jelenete a modern világ fogyasztás- és luxusszenvedélye fölötti kiemelt kritikának értelmezhető.
A mű úgy tűnik, hogy reakciót kíván kiváltani a közönségből, felvetve szimbólumainak és mélyebb jelentésének kérdéseit. Végső soron ez a kortárs szobor bátor kommentár a kortárs társadalomról, fogyasztói megszállottságáról és a történelemmel, hagyománnyal való viszonyáról.
Kézzel aláírva a művész által hitelesítő tanúsítvánnyal
a küldött kiadvány sorszáma előfordulhat, hogy nem egyezik meg a képen láthatóval.
Az artíst 2024-ben a CataWiki egyik legkeresettebb nevei közé tartozott, közvetlenül a Kaws és a Banksy ikonok után. Művészete egy olyan exkluzív kontextusban tűnik ki, amely más kiválósági kategóriákat is magában foglal, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Egy olyan tehetség, amelyet nem csak kreatív értéke miatt ismernek el, hanem az év egyik ígéretes befektetéseként is.
1992-ben Macerata, Marche tartományában született olasz művész útja geodéta és építész tanulmányokon át vezetett, és egy resin-szobrász műhelyében dolgozó mesterrel kapcsolódott össze. Ott született meg benne a szükség, hogy önmagát megtalálja és kibontakoztassa kreativitását.
Művei világszerte megvásárolhatók, olasz és európai galériákkal való együttműködésben.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtőinek kollekciójából.
„Soha nem könnyű a saját művészetet besorolni; igyekszem közvetíteni mindazt, amit a szemem lát, a saját látásmódomat a körülöttem lévőkre, és ezt olyan designba ötvözöm, amely összhangban áll a modern kor ritmusával: hatásos és emlékezetes.”
Az eladó története
Santicri számos nemzetközi szinten kiemelkedő művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közé tartozik, hogy 2022-ben a genovai Palazzo Grillo rangos épületében mutatta be műveit, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) kiállításon, ezáltal növelve saját láthatóságát mind itthon, mind nemzetközi színtéren.
Santicri-t 2024-ben az Artmayeur a Best-Selling Artists közé sorolta, amely az egyik leghíresebb művészeti platform a világon. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon is az első három legkeresettebb név között található, ami további jele az egyre növekvő elismerésnek. Ezek az elismerések kiemelik a kikövezett tehetséget és Santicri egyre szélesedő láthatóságát a kortárs művészeti palettán.
Santicri-artist
Technika: gyanta és márványpor
Méretek: H17 x Sz10 x Mé10 cm
Állapot: új
Hitelesítő tanúsítvány - kézzel aláírt
Edition: Balenciaga
A szobrászat provokatív művészeti kifejeződés. Ez a darab úgy tűnik, hogy megkérdőjelezi a hagyományos művészeti konvenciókat és az elvárásokat, régi és modern elemeket keverve meglepő kontextusban.
Az, hogy spinariot ábrázol egy klasszikus művészeti téma ilyen szokatlan és kortárs környezetben jelenik meg, utalhat kultúránk és a múlttal való viszonyunk reflexiójára. A Balenciaga használata és a kaki eltávolításának jelenete a modern világ fogyasztás- és luxusszenvedélye fölötti kiemelt kritikának értelmezhető.
A mű úgy tűnik, hogy reakciót kíván kiváltani a közönségből, felvetve szimbólumainak és mélyebb jelentésének kérdéseit. Végső soron ez a kortárs szobor bátor kommentár a kortárs társadalomról, fogyasztói megszállottságáról és a történelemmel, hagyománnyal való viszonyáról.
Kézzel aláírva a művész által hitelesítő tanúsítvánnyal
a küldött kiadvány sorszáma előfordulhat, hogy nem egyezik meg a képen láthatóval.
Az artíst 2024-ben a CataWiki egyik legkeresettebb nevei közé tartozott, közvetlenül a Kaws és a Banksy ikonok után. Művészete egy olyan exkluzív kontextusban tűnik ki, amely más kiválósági kategóriákat is magában foglal, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Egy olyan tehetség, amelyet nem csak kreatív értéke miatt ismernek el, hanem az év egyik ígéretes befektetéseként is.
1992-ben Macerata, Marche tartományában született olasz művész útja geodéta és építész tanulmányokon át vezetett, és egy resin-szobrász műhelyében dolgozó mesterrel kapcsolódott össze. Ott született meg benne a szükség, hogy önmagát megtalálja és kibontakoztassa kreativitását.
Művei világszerte megvásárolhatók, olasz és európai galériákkal való együttműködésben.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtőinek kollekciójából.
„Soha nem könnyű a saját művészetet besorolni; igyekszem közvetíteni mindazt, amit a szemem lát, a saját látásmódomat a körülöttem lévőkre, és ezt olyan designba ötvözöm, amely összhangban áll a modern kor ritmusával: hatásos és emlékezetes.”
