Anna Bila - Three Bodies





7 € | ||
|---|---|---|
6 € | ||
5 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 140426 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Anna Bila a Three Bodies (2026) című eredeti vegyes technikás műve, amely akril és tus rajzolt vásznon 90 x 90 cm méretben, kézzel aláírt és hengerekben küldve, Olaszországból, közvetlenül a művész adja el Living Stones sorozat részeként, a természet témájával.
Leírás az eladótól
A Living Stones sorozat része ez a mű a különálló formákat összetartó láthatatlan erőket vizsgálja. Mély bordó, vörös és hűvös kék áramlik egymásba, vonzódás, feszültség és törékeny egyensúly érzetét teremtve.
Medium: akril és tinta vásznon
Szállítás: tekercsben, keret nélkül, professzionális felhelyezés szükséges.
Anna Bila egy ukrán művész, műve gyermekkor, ifjúság, memória és a múló kor percepciójának témáit tárja fel — nem statikus dolgokként, hanem a jelen szemszögéből folyamatosan újraértelmezettként. A természet a saját festményeiben nem csupán vizuális motívum, hanem érzelmi forrás, a lelki állapotok és a reflexió forrása is.
Portréi nem fizikai hasonlóság elérésére törekszenek, hanem érzelmi kapcsolódás közvetítésére a megidézett alakhoz — legyen az közeli ismerős vagy múló idegen.
Művészi stílusa a kontrollált, precíz technikától a kísérleti festészetig terjed, ahol a pigment spontán áramlása játszik fő szerepet. A művek dialógus terévé válnak — saját bensőjével és a nézővel egyaránt.
A művész egyéni és csoportos kiállításokon vett részt Ukrajnában, Olaszországban és Németországban.
A Living Stones sorozat része ez a mű a különálló formákat összetartó láthatatlan erőket vizsgálja. Mély bordó, vörös és hűvös kék áramlik egymásba, vonzódás, feszültség és törékeny egyensúly érzetét teremtve.
Medium: akril és tinta vásznon
Szállítás: tekercsben, keret nélkül, professzionális felhelyezés szükséges.
Anna Bila egy ukrán művész, műve gyermekkor, ifjúság, memória és a múló kor percepciójának témáit tárja fel — nem statikus dolgokként, hanem a jelen szemszögéből folyamatosan újraértelmezettként. A természet a saját festményeiben nem csupán vizuális motívum, hanem érzelmi forrás, a lelki állapotok és a reflexió forrása is.
Portréi nem fizikai hasonlóság elérésére törekszenek, hanem érzelmi kapcsolódás közvetítésére a megidézett alakhoz — legyen az közeli ismerős vagy múló idegen.
Művészi stílusa a kontrollált, precíz technikától a kísérleti festészetig terjed, ahol a pigment spontán áramlása játszik fő szerepet. A művek dialógus terévé válnak — saját bensőjével és a nézővel egyaránt.
A művész egyéni és csoportos kiállításokon vett részt Ukrajnában, Olaszországban és Németországban.

