Emmanuelle Pellet - La confiture au cochon

Emmanuelle Pellet - A disznólekvár
Akrilfestmény kartonon
A : 28 cm Sz : 20,6 cm
Egyedi darab, kézzel festett, aláírva és sorszámozva
A mű egy ifjúsági album címoldalán jelent meg, a Le miroir de tes rêves című könyvben, amelynek ő a borítója, valamint két belső oldal. Az album a mű megküldésével együtt kerül csatolva.

A műről:

Biztos vénynél ülve egy ipari tájat nyitó ablaka előtt, egy félig nő, félig disznó figura pózol a klasszikus portré hagyományában. A kép a Baron Gérard egyik híres portréja tisztelete. A kompozíció, a mélykék ruházat díszítő pliszéje, a összekötő szalaggal kötött ruha, a kartámasz és a hátulról érkező táj ikonográfiája közvetlenül utal a nagy történelmi festészet ikonográfiájára.

De a díszlet időben megfordul: mögötte egy gyárkémény füstölögve felfelé szálló spirálokat okád, amelyek futurisztikus ipari komplexumot idéznek. Az asztalon, jobb oldalán, egy címkézett befőttesüveg erősíti ezt a feszültséget a múlt képészete és a jelenségünk jelenideje között. A disznóarc, gyakorlatilag fotó-Realizmust idéző kidolgozásban — szőrszálak láthatók, aranyfényes, figyelmes tekintet, fényes orrlyuk — ellentétbe áll a mosoly gyengeségével és a tartás méltóságával, így egy olyan hatást teremtve, amely egyszerre komikus és zavaró.

A mű a pop-szürrealizmus (lowbrow art) hatásait követi, amely kedveli a klasszikus művészettörténet kódjainak kifigurázását állatokból vagy fantáziaképekből álló figurák beszúrásával. A grófnő arcát egy disznófejre cserélve a művész humorosan vizsgálja a portré, a társadalmi státusz és a képviselet fogalmait — a nemes póz és a finom ruházat kontrasztja az állati arccal. Az ipari hátter árnyalt szatírával ruházza fel a fogyasztói társadalom vagy az élelmiszer-ipar kritikáját, miközben sosem válik nehézkessé: a humor és a jóindulat marad.

A mű az ember-állat hibridizálásán játszik, egy eljárás, amely kedvelt a lowbrow művészetben és tanító alakjaiban (Mark Ryden, Marion Peck). A bőrszín, textúrák (szőrzet, szövet) részletes kivitelezése a klasszikus technikai mesteriségét tanúsítja, amely egy álomszerű és meghökkentő fantáziára szolgál.

Ez a darab erős acél egy narratív művészet és kortárs szürrealizmus irányultságú gyűjteményhez; egyedi grafikai jellege, szimbolikus gazdagsága és nagyon precíz kivitelezése fogja meg a nézőt. A kiállítások ideális formátuma, karakteres darabbá emeli, ideálissá teszi a beszélgetést a galériában vagy magánlakásban.

A művészről:

Történészeti képzettségű művészettörténész, Emmanuelle Pellet a Louvre-i Iskolában, majd a Sorbonon tanult, mielőtt a képzőművészeti oktatásból (3. helyezés) nyert felvételt. Több éves tanítás után a Louvre Museum pedagógiai vezetőjeként dolgozott.

Karrierje ma egy olyan személyes alkotássá érlelődött, amelyben a festészet mestersége összekapcsolódik a képi kultúra és a művészettörténet mély ismeretével. Művei Párizsban, Londonban, Szingapúrban és Mauritiuson kiállításra kerültek, és számos publikáció tárgyát képezik. Ma Európában, Észak-Amerikában, Ázsiában és az Indian Ocean régióban gyűjteményekben találhatók.

Minden egyes alkotásán keresztül Emmanuelle Pellet igyekszik intimitást teremteni a nézővel: olyan érzelmet, amely túlmutat a first glance-ön.