Santicri - Snapshot #46

05
napok
19
óra
14
perc
56
másodperc
Jelenlegi licit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Giulia Resti
Szakértő
Galéria becslés  € 3 000 - € 3 600
DE
1 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 139992 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Snapshot #46, egyedi vegyes technikájú mű Santicri-től, kézzel aláírt, 70x50x20 cm, 2026-os, Olaszországban, közvetlenül a művész által értékesítve, kiváló állapotban.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Santicri számos olyan nemzetközileg elismert művészeti kiállításon vett részt, amelyek közül a legjelentősebbek közé tartozik, 2022-ben a genovai Palazzo Grillo büszke kiállítóterében állította ki alkotásait, 2023-ban pedig részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fairen (ICFF), ezáltal növelve saját láthatóságát mind belföldi, mind nemzetközi környezetben.
Santicri az Artmayeur által 2024-ben az egyik Best-Selling Artists-ként lett elismerve, amely a művészet világának egyik legrégebbi és legnevesebb platformjai közé tartozik. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon a legkeresettebb három nev közé is bekerült, ez tovább jelzi a munkája iránti növekvő elismerést. Ezek az elismerések a kivételes tehetséget és Santicri egyre nagyobb láthatóságát hangsúlyozzák a kortárs művészeti szcénában.

Santicri
Vegyes technika, akril
Méretek: 70x50x20 cm
Autentikussági tanúsítvány – kézzel aláírt
Egyedi alkotás

Ez a mű egyesíti a festést és a tárgyi elemet, átalakítva a festői gesztust koncepcionális installációvá. A vászonba fizikailag beépített ecset megállítja az időt egy örök „itt és most”-ban, felülemelve a kreatív cselekvést saját létrejöttének folyamatában. A széles, folytonos ecsetvonás a lefagyasztott cselekvés hősévé válik, amely a múlhatatlan gesztusból szoborszerű jelenlétté alakul.

Az alkotó az elkészült és a befejezetlen közötti kétértelműséggel játszik, felidézve a gesztus emlékét, és vizsgálva a tárgy szerepét a művészeti folyamatban. Az ecset beillesztése megtöri a vászon kétdimenzionalitását, és reflexiót sugall a művészet, a cselekvés és az anyag határáról.

SZERELÉSI BIZTONSÁGOS SZÁLLÍTÁS!
A csomagot alaposan becsomagolják, a vászon már fa vázra feszítve kerül szállításra, a keret nincs benne.

Az alkotó 2024-ben az egyik legkeresettebb névként tűnt fel a Catawiki-nál, az ikonok, mint Kaws és Banksy mögött. Művészete olyan exkluzív környezetben tűnik fel, amely magában foglal más kiválósági kategóriákat is, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Elismerését nem csak a kreatív érték miatt kapta meg, hanem az év egyik legígéretesebb befektetési lehetőségeként is.

1992-ben Macerata városában, Marche régióban született olasz művész pályafutása során geometria és építészet tanulmányait folytatta, ami arra sarkallta, hogy együttműködjön egy műanyagból készült szobrokat készítő mesterrel. Ott született meg benne az a szoros igény, hogy önmagát megtalálja és szabadjára engedje kreativitását.

Művei világszerte eladásra kerülnek, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve. Művészetét szélesen elismerik, és nem hiányozhat a street art, pop art, kortárs művészet gyűjtőinek gyűjteményéből sem.
"Soha nem könnyű a saját művészetemet besorolni, igyekszem átadni, amit a szemem lát, a saját nézőpontomat arról, amit körülöttem látok, és ezt ötvözöm olyan formatervezéssel, amely jól illeszkedik a modern korhoz: hatásos és emlékezetes."

Az eladó története

Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve. A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen. Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik. A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot. Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító által

Santicri számos olyan nemzetközileg elismert művészeti kiállításon vett részt, amelyek közül a legjelentősebbek közé tartozik, 2022-ben a genovai Palazzo Grillo büszke kiállítóterében állította ki alkotásait, 2023-ban pedig részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fairen (ICFF), ezáltal növelve saját láthatóságát mind belföldi, mind nemzetközi környezetben.
Santicri az Artmayeur által 2024-ben az egyik Best-Selling Artists-ként lett elismerve, amely a művészet világának egyik legrégebbi és legnevesebb platformjai közé tartozik. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon a legkeresettebb három nev közé is bekerült, ez tovább jelzi a munkája iránti növekvő elismerést. Ezek az elismerések a kivételes tehetséget és Santicri egyre nagyobb láthatóságát hangsúlyozzák a kortárs művészeti szcénában.

Santicri
Vegyes technika, akril
Méretek: 70x50x20 cm
Autentikussági tanúsítvány – kézzel aláírt
Egyedi alkotás

Ez a mű egyesíti a festést és a tárgyi elemet, átalakítva a festői gesztust koncepcionális installációvá. A vászonba fizikailag beépített ecset megállítja az időt egy örök „itt és most”-ban, felülemelve a kreatív cselekvést saját létrejöttének folyamatában. A széles, folytonos ecsetvonás a lefagyasztott cselekvés hősévé válik, amely a múlhatatlan gesztusból szoborszerű jelenlétté alakul.

Az alkotó az elkészült és a befejezetlen közötti kétértelműséggel játszik, felidézve a gesztus emlékét, és vizsgálva a tárgy szerepét a művészeti folyamatban. Az ecset beillesztése megtöri a vászon kétdimenzionalitását, és reflexiót sugall a művészet, a cselekvés és az anyag határáról.

SZERELÉSI BIZTONSÁGOS SZÁLLÍTÁS!
A csomagot alaposan becsomagolják, a vászon már fa vázra feszítve kerül szállításra, a keret nincs benne.

Az alkotó 2024-ben az egyik legkeresettebb névként tűnt fel a Catawiki-nál, az ikonok, mint Kaws és Banksy mögött. Művészete olyan exkluzív környezetben tűnik fel, amely magában foglal más kiválósági kategóriákat is, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Elismerését nem csak a kreatív érték miatt kapta meg, hanem az év egyik legígéretesebb befektetési lehetőségeként is.

1992-ben Macerata városában, Marche régióban született olasz művész pályafutása során geometria és építészet tanulmányait folytatta, ami arra sarkallta, hogy együttműködjön egy műanyagból készült szobrokat készítő mesterrel. Ott született meg benne az a szoros igény, hogy önmagát megtalálja és szabadjára engedje kreativitását.

Művei világszerte eladásra kerülnek, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve. Művészetét szélesen elismerik, és nem hiányozhat a street art, pop art, kortárs művészet gyűjtőinek gyűjteményéből sem.
"Soha nem könnyű a saját művészetemet besorolni, igyekszem átadni, amit a szemem lát, a saját nézőpontomat arról, amit körülöttem látok, és ezt ötvözöm olyan formatervezéssel, amely jól illeszkedik a modern korhoz: hatásos és emlékezetes."

Az eladó története

Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve. A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen. Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik. A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot. Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Művész
Santicri
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Snapshot #46
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Többszínű
Height
70 cm
Width
50 cm
Style
Konceptuális művészet
Korszak
2020+
OlaszországEllenőrzött
3028
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet