VANTA - Particle II - NO RESERVE

05
napok
21
óra
34
perc
07
másodperc
Jelenlegi licit
€ 72
Nincs minimálár
Nathalia Oliveira
Szakértő
Galéria becslés  € 2 000 - € 2 400
GB
72 €
PL
69 €
GB
63 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 139877 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

A VANTA bemutatja Particle II - NO RESERVE című, kézzel aláírt, eredeti vegyes technikájú vászonfestményt 140 × 100 cm, Ausztriában készült, közvetlenül a művész által értékesített és keretre nélkül szállított.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Megfigyelés: Késedelmes szállítás a ünnep miatt ennek a tételnek. Becsült szállítási idő: augusztus 11-13!!!

Particle
140x100
A Particle egy festészeti sorozat, amely a fényt vizsgálja mint szemcsés anyagot — már nem sima mező, hanem számtalan apró pont szóródása, amelyek mindegyike saját apró színreakciót hordoz. Minden mű középpontja egy gyenge világító testről szól, amely úgy tűnik, mintha sodródó anyagból épült volna: egy pigmentfelhő a térben, sűrű magba gyűrve, kifelé terjedve, amíg az egyes részecskék a tiszta atmoszférává válnak elmosódva.

A hatás valahol a kozmikus és a mikroszkopikus között helyezkedik el — egy sűrű köd, statikus mező, egy szín eső, amely középről lefelé zuhan.

A művek James Turrell perceptuális térrel kapcsolatos vizsgálataival beszélgetnek, és a Mark Rothko színmezőiből, Yves Klein telített elmélyüléseiből, Olafur Eliasson légköri installációiból, Anish Kapoor pigmentmunkáiból, Josef Albers szín meditációiból, és Wolfgang Tillmans abstrakt fotogramjainak lágy gradienseiből merítenek — olyan művészek, akiknél a szín, a perem és a átmenet a súlyt hordozza, mint máshol a vonal és forma. Valahol Yayoi Kusama pöttyök iránti megszállottságának mezői, és Vija Celmins csendes, részecske-alakú éjszakai égboltozatai is jelen vannak a háttérben — olyan alkotók öröksége, akik érdeklődnek azon, hogyan gyűlhet össze sok apró jel egyetlen fénylő egésszé.

Az alap minden műnél teljes mértékben akrilfestékkel készül vászonra, saját tervezésű festőberendezéssel — amelyet egykor silkscreen felszerelés inspirált. Az első kompozíciót kézzel kivágott műanyag sablonokon elhelyezett egyszerű geometriai formákon (körök, oválok, téglalapok) hozzák fel, hogy a telített színek első mezőit közvetlenül a vászonra tegyék. Innen a mű a DIY készülékhez tér vissza, ahol egy puha ecsetekből álló rendszer függőlegesen és vízszintesen mozog a felületen, összemosva és kidolgozva a festett területeket sok gépi áthaladás során, amíg a pigment majdnem transzparensé válik, és alulról a vászon fehérsége ragyogni kezd.

Miután ez a fénylő alap megvan, a szemcsés réteg felülre kerül tinta formájában — fújva, pecsételve, és a mozgó pötty sablonokban végzett átmenetekkel több egymásra épülő átmenetben, úgy, hogy minden sablont kissé odébb mozdítanak a felhasználások között, így a pontok mérete, sűrűsége és csoportosítása változik. A végeredmény egy szemcsés tinta bőrpíja, amely a fénylő színtér felett lóg, egy anyagrészecske szóródó útja a fényben. Egy nehéz védőlakot olyan fényességgel fejez be minden művet, amely tükröződő bőrt eredményez, mélyítve az érzést, hogy a felülete inkább belenézünk, mint rátekintünk — archiválási kinézet, amely hosszú távú gyűjteményhez és kortárs beltéri kiállításhoz ideális, legyen szó magánotthonról, design-központú térben vagy galériai környezetről.

Szigorúan az időtálló kortárs absztrakt festmény vászonra. Particle egy fény mint anyag — a szín legkisebb látható egységekre bontása, és a csendes mód, ahogyan egy apró pontfelhő képes összetartani magát egy ragyogó egésszé.

Szállítás:
A mű keret nélkül érkezik (szakértő csomagolás, tekercsben). Könnyen át lehet feszíteni profi vagy saját magad által, ez olcsóbb is a szállítás egyébként megnövekedett költségénél, amikor a feszesített festményeket küldik.

A megadott méretek a felfeszített és keretre szerelt festmény méretei (A vászon tényleges mérete nagyobb, hogy 2-4 cm vastag keretre legyen szerelhető).

Felelősségi nyilatkozat:
A lista tartalmazza a folyamatfotókat, amelyek a tanulmányokat és a készülő műveket, valamint a vászon szerkezetét mutató közeli felvételeket is tartalmazzák.

Az eladó története

VANTA egy fiatal osztrák művész, akinek gyakorlata kevésbé egy adott aláírt témától meghatározott, sokkal inkább egy nyughatatlan, szinte megszállott kísérletezési vágytól a médiumok között. A festészet, vegyes technikák, képzőművészeti kísérletek és anyagpróbák párhuzamosan mozognak a műteremben — minden új sorozat egy adott kérdésre adott válaszként érkezik, arról, hogy mennyire lehet egy ötletet továbbhajtani, mielőtt egészen más valamivé válik. Bécsben dolgozik, és a város legkiemelkedőbb kortárs művészeti eseményein mutatkozott be, köztük a Viennacontemporary és a Parallel Vienna művészeti vásáron, nemzetközi bemutatókkal együtt a Budapest Contemporary és a Contemporary Istanbul eseményeken is. Stílusában a munka nem ül meg egy helyben: merész, erős kontrasztú fekete-fehér absztrakció mellett figuratív anatómiai olajfestmények, csendes színmező-kompozíciók, atmoszférák, és folyékony tinta-alkotások sorakoznak — olyan testek, amelyek első ránézésre egészen más művészettől valóaknak tűnhetnek, mégis közös szálat osztanak meg: egy igen pontos képet üldöző mentális kép fenntartása és annak pontos anyagfolyamata, amely megvalósítja a világban. Ahelyett, hogy egy felismerhető stílusba rendeződne, VANTA minden sorozatot saját, önálló belső vizsgálatként kezel. Egy testület talán azt vizsgálja, hol válik a pigment tiszta luminositássá; egy másik sűrű color-field mezőket épít kézzel kivágott sablonokkal és rétegezett akrillal; egy harmadik pedig az olajban megjelenő emberi alak felé fordul, vagy a tinta laza, kiszámíthatatlan gesztusaiba oldódik. Ami összeköti őket, maga a folyamat — az ötlet követése a kitalálástól a felszín felé vezető úton, és a készítéshez szükséges bármilyen technika feltalálására való hajlandóság. A gyakorlat középpontjában egy egyszerű, makacs kérdés áll: milyen közel lehet ahhoz a dologhoz, amelyet az elmeben először felvillantottak, egy megalkotott tárgy? Minden sorozat egy újabb próbálkozás erre a válaszra.
Fordítás a Google Fordító által

Megfigyelés: Késedelmes szállítás a ünnep miatt ennek a tételnek. Becsült szállítási idő: augusztus 11-13!!!

Particle
140x100
A Particle egy festészeti sorozat, amely a fényt vizsgálja mint szemcsés anyagot — már nem sima mező, hanem számtalan apró pont szóródása, amelyek mindegyike saját apró színreakciót hordoz. Minden mű középpontja egy gyenge világító testről szól, amely úgy tűnik, mintha sodródó anyagból épült volna: egy pigmentfelhő a térben, sűrű magba gyűrve, kifelé terjedve, amíg az egyes részecskék a tiszta atmoszférává válnak elmosódva.

A hatás valahol a kozmikus és a mikroszkopikus között helyezkedik el — egy sűrű köd, statikus mező, egy szín eső, amely középről lefelé zuhan.

A művek James Turrell perceptuális térrel kapcsolatos vizsgálataival beszélgetnek, és a Mark Rothko színmezőiből, Yves Klein telített elmélyüléseiből, Olafur Eliasson légköri installációiból, Anish Kapoor pigmentmunkáiból, Josef Albers szín meditációiból, és Wolfgang Tillmans abstrakt fotogramjainak lágy gradienseiből merítenek — olyan művészek, akiknél a szín, a perem és a átmenet a súlyt hordozza, mint máshol a vonal és forma. Valahol Yayoi Kusama pöttyök iránti megszállottságának mezői, és Vija Celmins csendes, részecske-alakú éjszakai égboltozatai is jelen vannak a háttérben — olyan alkotók öröksége, akik érdeklődnek azon, hogyan gyűlhet össze sok apró jel egyetlen fénylő egésszé.

Az alap minden műnél teljes mértékben akrilfestékkel készül vászonra, saját tervezésű festőberendezéssel — amelyet egykor silkscreen felszerelés inspirált. Az első kompozíciót kézzel kivágott műanyag sablonokon elhelyezett egyszerű geometriai formákon (körök, oválok, téglalapok) hozzák fel, hogy a telített színek első mezőit közvetlenül a vászonra tegyék. Innen a mű a DIY készülékhez tér vissza, ahol egy puha ecsetekből álló rendszer függőlegesen és vízszintesen mozog a felületen, összemosva és kidolgozva a festett területeket sok gépi áthaladás során, amíg a pigment majdnem transzparensé válik, és alulról a vászon fehérsége ragyogni kezd.

Miután ez a fénylő alap megvan, a szemcsés réteg felülre kerül tinta formájában — fújva, pecsételve, és a mozgó pötty sablonokban végzett átmenetekkel több egymásra épülő átmenetben, úgy, hogy minden sablont kissé odébb mozdítanak a felhasználások között, így a pontok mérete, sűrűsége és csoportosítása változik. A végeredmény egy szemcsés tinta bőrpíja, amely a fénylő színtér felett lóg, egy anyagrészecske szóródó útja a fényben. Egy nehéz védőlakot olyan fényességgel fejez be minden művet, amely tükröződő bőrt eredményez, mélyítve az érzést, hogy a felülete inkább belenézünk, mint rátekintünk — archiválási kinézet, amely hosszú távú gyűjteményhez és kortárs beltéri kiállításhoz ideális, legyen szó magánotthonról, design-központú térben vagy galériai környezetről.

Szigorúan az időtálló kortárs absztrakt festmény vászonra. Particle egy fény mint anyag — a szín legkisebb látható egységekre bontása, és a csendes mód, ahogyan egy apró pontfelhő képes összetartani magát egy ragyogó egésszé.

Szállítás:
A mű keret nélkül érkezik (szakértő csomagolás, tekercsben). Könnyen át lehet feszíteni profi vagy saját magad által, ez olcsóbb is a szállítás egyébként megnövekedett költségénél, amikor a feszesített festményeket küldik.

A megadott méretek a felfeszített és keretre szerelt festmény méretei (A vászon tényleges mérete nagyobb, hogy 2-4 cm vastag keretre legyen szerelhető).

Felelősségi nyilatkozat:
A lista tartalmazza a folyamatfotókat, amelyek a tanulmányokat és a készülő műveket, valamint a vászon szerkezetét mutató közeli felvételeket is tartalmazzák.

Az eladó története

VANTA egy fiatal osztrák művész, akinek gyakorlata kevésbé egy adott aláírt témától meghatározott, sokkal inkább egy nyughatatlan, szinte megszállott kísérletezési vágytól a médiumok között. A festészet, vegyes technikák, képzőművészeti kísérletek és anyagpróbák párhuzamosan mozognak a műteremben — minden új sorozat egy adott kérdésre adott válaszként érkezik, arról, hogy mennyire lehet egy ötletet továbbhajtani, mielőtt egészen más valamivé válik. Bécsben dolgozik, és a város legkiemelkedőbb kortárs művészeti eseményein mutatkozott be, köztük a Viennacontemporary és a Parallel Vienna művészeti vásáron, nemzetközi bemutatókkal együtt a Budapest Contemporary és a Contemporary Istanbul eseményeken is. Stílusában a munka nem ül meg egy helyben: merész, erős kontrasztú fekete-fehér absztrakció mellett figuratív anatómiai olajfestmények, csendes színmező-kompozíciók, atmoszférák, és folyékony tinta-alkotások sorakoznak — olyan testek, amelyek első ránézésre egészen más művészettől valóaknak tűnhetnek, mégis közös szálat osztanak meg: egy igen pontos képet üldöző mentális kép fenntartása és annak pontos anyagfolyamata, amely megvalósítja a világban. Ahelyett, hogy egy felismerhető stílusba rendeződne, VANTA minden sorozatot saját, önálló belső vizsgálatként kezel. Egy testület talán azt vizsgálja, hol válik a pigment tiszta luminositássá; egy másik sűrű color-field mezőket épít kézzel kivágott sablonokkal és rétegezett akrillal; egy harmadik pedig az olajban megjelenő emberi alak felé fordul, vagy a tinta laza, kiszámíthatatlan gesztusaiba oldódik. Ami összeköti őket, maga a folyamat — az ötlet követése a kitalálástól a felszín felé vezető úton, és a készítéshez szükséges bármilyen technika feltalálására való hajlandóság. A gyakorlat középpontjában egy egyszerű, makacs kérdés áll: milyen közel lehet ahhoz a dologhoz, amelyet az elmeben először felvillantottak, egy megalkotott tárgy? Minden sorozat egy újabb próbálkozás erre a válaszra.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Művész
VANTA
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Particle II - NO RESERVE
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Ausztria
Állapot
Kitűnő állapotú
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Korszak
2020+
Eladó
AusztriaEllenőrzött
437
Eladott tárgyak
100%
Magántop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet