VANTA - Particle III - NO RESERVE

07
napok
19
óra
55
perc
35
másodperc
Jelenlegi licit
€ 51
Nincs minimálár
Maurizio Buquicchio
Szakértő
Maurizio Buquicchio által kiválasztva

Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.

Galéria becslés  € 2 000 - € 2 400
GB
51 €
IT
46 €
GB
37 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 139992 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

VANTA, Particle III - NO RESERVE, kézzel aláírt eredeti vegyes technikájú absztrakt expresszionizmus festmény vásznon, 140 x 100 cm, 2020+ Ausztriában.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

FIGYELEM: Késedelmes szállítás a Hálaadás miatt ennél a tételnél. A szállítás becsült ideje: 11-13. augusztus!!!

Részecske
140x100
Részecske egy festmény-sorozat, amely a fény olyan bontásaként vizsgálja, mint egy szemcselegy. Nem egy sima mező, hanem számtalan apró pont szóródása, amelyek mindegyike saját kis színtöltéssel bír. Minden mű egy lágy, fénylő test köré rendeződik, amely úgy tűnik, hogy sodródó anyagból épült fel — egy pigmentfelhő a térben, amely sűrű közepet gyűjt, majd kifelé dispersálódik, amíg a részecskéket a tiszta atmoszférává nem olvadják össze. A hatás valahol a kozmikus és a mikroszkopikus között helyezkedik el — egy köd nebula, statikus mező, midős színű eső zuhanás közben.

A művek James Turrell perceptuális tér-kutatásaival beszélgetnek, és a Mark Rothko színmezőiből, Yves Klein telített elmerüléseiből, Olafur Eliasson légköri installációiból, Anish Kapoor pigmentmunkáiból, Josef Albers szín meditációiból, valamint Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjainak lágy átmeneteiből merítenek — olyan művészek, akiknél a szín, az él és az átmenet azt a súlyt hordozza, amit egy vonal és forma máshol.
Valamennyi tandemben felfedezhető Yayoi Kusama pont-obszesszív mezőinek és Vija Celmins csendes, részecske-alakú éjszakai égboltjának nyomai is — olyan alkotó-dinasztia, amely a sok kis jelből egyetlen fényes egészt adó összetett folyamat iránt érdeklődik.

Minden mű alapja teljes egészében akrillal festett vászonra készül, saját tervezésű festőeszközzel — amelyet régi szitafestő berendezések inspirált, lazán. A kiinduló kompozíciót kézzel kivágott műanyag sablonokkal rögzítik egyszerű geometriai formákban — körökben, oválisokban, téglalapokban —, amelyek a telített szín első mezőit közvetlenül a vászonra helyezik. Ezt követően a munka visszatér ugyanahhoz a DIY berendezéshez, ahol egy puha ecsetek rendszere függőlegesen és vízszintesen mozog a felületen, keverve és finomítva a festett területeket sok mechanikus át- során, amíg a pigment majdnem átlátszóvá nem válik, és a vászon alatti fehérség kezdi átvilágítani a fényt.

a fényes alap befejeződése után a részecske-szint réteg nyomtatott tinta formájában kerül fel, permetezve, pattanva és a váltakozó pöttyös sablonokon keresztül dolgozva sok, egymásra épülő átmenetben — minden sablont kissé elmozdítva a hordozások között, így a pontok mérete, sűrűsége és clustered- szemügyre változik. Ennek eredménye egy szemcsés tinta-bőr, amely a ragyogó színmező felett lebeg, egy fényben megragadt anyagzájc sch-szórás. Egy nehéz védő lakkozás zárja be minden művet ragyogó, fényvisszaverő bőrrel, amely a felületre való nézés érzetét mélyíti — archiváló finiss korszerű belső terekben történő hosszú távú gyűjtéshez és bemutatáshoz, legyen az magánlakásban, dizájnelőre haladó térben vagy galéria környezetben.

Sajátos, karcolható kortárs absztrakt festmény vásznon.
Részecske egy fényről szóló sorozat — a szín a legkisebb látható egységeire bomlik, és a csendes módon egy apró pontfelhő összessége képes összefutni egy olyan dologgá, amely ragyog.

Szállítás:
A munka keret nélkül érkezik (szakmai csomagolás, tekercsben). Könnyen újra feszíthető egy szakember vagy saját magad által, ez olcsóbb, mint a festmények feszeésének többletköltsége a szállítás során.

A megadott mértékek a feszesre húzott és keretre szerelt festmény méretei. (A vászon tényleges méretei nagyobbak, hogy egy 2-4 cm vastag keretre fel lehessen húzni.)

Kivélem: A lista tartalmazza a folyamatfotókat, amelyek a tanulmányokat és a folyamatban lévő műveket mutatják, valamint közelképeket a vászon szerkezetéről.

Az eladó története

VANTA egy fiatal osztrák művész, akinek gyakorlata kevésbé egy adott aláírt témától meghatározott, sokkal inkább egy nyughatatlan, szinte megszállott kísérletezési vágytól a médiumok között. A festészet, vegyes technikák, képzőművészeti kísérletek és anyagpróbák párhuzamosan mozognak a műteremben — minden új sorozat egy adott kérdésre adott válaszként érkezik, arról, hogy mennyire lehet egy ötletet továbbhajtani, mielőtt egészen más valamivé válik. Bécsben dolgozik, és a város legkiemelkedőbb kortárs művészeti eseményein mutatkozott be, köztük a Viennacontemporary és a Parallel Vienna művészeti vásáron, nemzetközi bemutatókkal együtt a Budapest Contemporary és a Contemporary Istanbul eseményeken is. Stílusában a munka nem ül meg egy helyben: merész, erős kontrasztú fekete-fehér absztrakció mellett figuratív anatómiai olajfestmények, csendes színmező-kompozíciók, atmoszférák, és folyékony tinta-alkotások sorakoznak — olyan testek, amelyek első ránézésre egészen más művészettől valóaknak tűnhetnek, mégis közös szálat osztanak meg: egy igen pontos képet üldöző mentális kép fenntartása és annak pontos anyagfolyamata, amely megvalósítja a világban. Ahelyett, hogy egy felismerhető stílusba rendeződne, VANTA minden sorozatot saját, önálló belső vizsgálatként kezel. Egy testület talán azt vizsgálja, hol válik a pigment tiszta luminositássá; egy másik sűrű color-field mezőket épít kézzel kivágott sablonokkal és rétegezett akrillal; egy harmadik pedig az olajban megjelenő emberi alak felé fordul, vagy a tinta laza, kiszámíthatatlan gesztusaiba oldódik. Ami összeköti őket, maga a folyamat — az ötlet követése a kitalálástól a felszín felé vezető úton, és a készítéshez szükséges bármilyen technika feltalálására való hajlandóság. A gyakorlat középpontjában egy egyszerű, makacs kérdés áll: milyen közel lehet ahhoz a dologhoz, amelyet az elmeben először felvillantottak, egy megalkotott tárgy? Minden sorozat egy újabb próbálkozás erre a válaszra.
Fordítás a Google Fordító által

FIGYELEM: Késedelmes szállítás a Hálaadás miatt ennél a tételnél. A szállítás becsült ideje: 11-13. augusztus!!!

Részecske
140x100
Részecske egy festmény-sorozat, amely a fény olyan bontásaként vizsgálja, mint egy szemcselegy. Nem egy sima mező, hanem számtalan apró pont szóródása, amelyek mindegyike saját kis színtöltéssel bír. Minden mű egy lágy, fénylő test köré rendeződik, amely úgy tűnik, hogy sodródó anyagból épült fel — egy pigmentfelhő a térben, amely sűrű közepet gyűjt, majd kifelé dispersálódik, amíg a részecskéket a tiszta atmoszférává nem olvadják össze. A hatás valahol a kozmikus és a mikroszkopikus között helyezkedik el — egy köd nebula, statikus mező, midős színű eső zuhanás közben.

A művek James Turrell perceptuális tér-kutatásaival beszélgetnek, és a Mark Rothko színmezőiből, Yves Klein telített elmerüléseiből, Olafur Eliasson légköri installációiból, Anish Kapoor pigmentmunkáiból, Josef Albers szín meditációiból, valamint Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjainak lágy átmeneteiből merítenek — olyan művészek, akiknél a szín, az él és az átmenet azt a súlyt hordozza, amit egy vonal és forma máshol.
Valamennyi tandemben felfedezhető Yayoi Kusama pont-obszesszív mezőinek és Vija Celmins csendes, részecske-alakú éjszakai égboltjának nyomai is — olyan alkotó-dinasztia, amely a sok kis jelből egyetlen fényes egészt adó összetett folyamat iránt érdeklődik.

Minden mű alapja teljes egészében akrillal festett vászonra készül, saját tervezésű festőeszközzel — amelyet régi szitafestő berendezések inspirált, lazán. A kiinduló kompozíciót kézzel kivágott műanyag sablonokkal rögzítik egyszerű geometriai formákban — körökben, oválisokban, téglalapokban —, amelyek a telített szín első mezőit közvetlenül a vászonra helyezik. Ezt követően a munka visszatér ugyanahhoz a DIY berendezéshez, ahol egy puha ecsetek rendszere függőlegesen és vízszintesen mozog a felületen, keverve és finomítva a festett területeket sok mechanikus át- során, amíg a pigment majdnem átlátszóvá nem válik, és a vászon alatti fehérség kezdi átvilágítani a fényt.

a fényes alap befejeződése után a részecske-szint réteg nyomtatott tinta formájában kerül fel, permetezve, pattanva és a váltakozó pöttyös sablonokon keresztül dolgozva sok, egymásra épülő átmenetben — minden sablont kissé elmozdítva a hordozások között, így a pontok mérete, sűrűsége és clustered- szemügyre változik. Ennek eredménye egy szemcsés tinta-bőr, amely a ragyogó színmező felett lebeg, egy fényben megragadt anyagzájc sch-szórás. Egy nehéz védő lakkozás zárja be minden művet ragyogó, fényvisszaverő bőrrel, amely a felületre való nézés érzetét mélyíti — archiváló finiss korszerű belső terekben történő hosszú távú gyűjtéshez és bemutatáshoz, legyen az magánlakásban, dizájnelőre haladó térben vagy galéria környezetben.

Sajátos, karcolható kortárs absztrakt festmény vásznon.
Részecske egy fényről szóló sorozat — a szín a legkisebb látható egységeire bomlik, és a csendes módon egy apró pontfelhő összessége képes összefutni egy olyan dologgá, amely ragyog.

Szállítás:
A munka keret nélkül érkezik (szakmai csomagolás, tekercsben). Könnyen újra feszíthető egy szakember vagy saját magad által, ez olcsóbb, mint a festmények feszeésének többletköltsége a szállítás során.

A megadott mértékek a feszesre húzott és keretre szerelt festmény méretei. (A vászon tényleges méretei nagyobbak, hogy egy 2-4 cm vastag keretre fel lehessen húzni.)

Kivélem: A lista tartalmazza a folyamatfotókat, amelyek a tanulmányokat és a folyamatban lévő műveket mutatják, valamint közelképeket a vászon szerkezetéről.

Az eladó története

VANTA egy fiatal osztrák művész, akinek gyakorlata kevésbé egy adott aláírt témától meghatározott, sokkal inkább egy nyughatatlan, szinte megszállott kísérletezési vágytól a médiumok között. A festészet, vegyes technikák, képzőművészeti kísérletek és anyagpróbák párhuzamosan mozognak a műteremben — minden új sorozat egy adott kérdésre adott válaszként érkezik, arról, hogy mennyire lehet egy ötletet továbbhajtani, mielőtt egészen más valamivé válik. Bécsben dolgozik, és a város legkiemelkedőbb kortárs művészeti eseményein mutatkozott be, köztük a Viennacontemporary és a Parallel Vienna művészeti vásáron, nemzetközi bemutatókkal együtt a Budapest Contemporary és a Contemporary Istanbul eseményeken is. Stílusában a munka nem ül meg egy helyben: merész, erős kontrasztú fekete-fehér absztrakció mellett figuratív anatómiai olajfestmények, csendes színmező-kompozíciók, atmoszférák, és folyékony tinta-alkotások sorakoznak — olyan testek, amelyek első ránézésre egészen más művészettől valóaknak tűnhetnek, mégis közös szálat osztanak meg: egy igen pontos képet üldöző mentális kép fenntartása és annak pontos anyagfolyamata, amely megvalósítja a világban. Ahelyett, hogy egy felismerhető stílusba rendeződne, VANTA minden sorozatot saját, önálló belső vizsgálatként kezel. Egy testület talán azt vizsgálja, hol válik a pigment tiszta luminositássá; egy másik sűrű color-field mezőket épít kézzel kivágott sablonokkal és rétegezett akrillal; egy harmadik pedig az olajban megjelenő emberi alak felé fordul, vagy a tinta laza, kiszámíthatatlan gesztusaiba oldódik. Ami összeköti őket, maga a folyamat — az ötlet követése a kitalálástól a felszín felé vezető úton, és a készítéshez szükséges bármilyen technika feltalálására való hajlandóság. A gyakorlat középpontjában egy egyszerű, makacs kérdés áll: milyen közel lehet ahhoz a dologhoz, amelyet az elmeben először felvillantottak, egy megalkotott tárgy? Minden sorozat egy újabb próbálkozás erre a válaszra.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Művész
VANTA
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Particle III - NO RESERVE
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Ausztria
Állapot
Kitűnő állapotú
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Korszak
2020+
Eladó
AusztriaEllenőrzött
438
Eladott tárgyak
100%
Magántop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet