VANTA - Chroma I - NO RESERVE

07
napok
07
óra
52
perc
43
másodperc
Jelenlegi licit
€ 95
Nincs minimálár
Côme De Drouas
Szakértő
Galéria becslés  € 2 000 - € 2 400
GB
95 €
IT
91 €
GB
88 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 139992 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

A VANTA bemutatja a Chroma I - NO RESERVE című eredeti, vegyes technikával készített absztrakt festményt, 2020+, 140 × 100 cm, kézzel aláírt, Ausztriából származik, közvetlenül a művész adja el.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Chroma

Chroma egy festészeti sorozat, amely színgrádokból álló rácsokból áll — minden vászon egy kockás elrendezésű, puha függőleges átmenetekből épül fel, minden cella saját, kis színvilággal bíró világ. Ha együtt olvassuk, a panelek egyetlen, a melegség és hűvösség, fény és árnyék, telítettség és fukarság között mozgó mezőt alkotnak. A szem a rácson végighaladva olyan ritmust talál, mint ahogy egy mintafalnál tenné, a variációban pedig meglepetést érez.

A sorozat olyan művészek örökségére utal, akiknél a szín maga a téma: Josef Albers és a Square felé tett hommages vizsgálatai arról, hogyan viselkednek egymáshoz képest a színek; Ellsworth Kelly magabiztos kromatikus blokkjai; Gerhard Richter Color Charts és pigmentjeik hű taxonómiája; Bridget Riley kiemelt, kiigazított optikai sorozatai; és Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjai, amelyeken a szín és a gradiens a kép teljes súlyát hordozza. A Chroma része ennek a párbeszédnek — kevésbé érdekli, hogy mit jelöl a szín, inkább hogy mit tesz, ha egy másik szín mellé kerül, szomszédos éleken.

Minden festmény 140×100 cm-es vászonra épül. A rács egyedi gradientterületekből áll, mindegyik cellában suttogó átmenetben megy egyik tónusról a másikra, az átmenetek elmosódottak, így soha nincs éles él. Néhány cella szűkebb, szinte monokróm; mások szélesebb kromatikus skálát rajzolnak ki. Egymás mellé helyezve a gradiensek beszélni kezdenek: egy mély bor randal a lágy pír mellett, egy réz találkozik egy lila tónussal, egy majdnem fehér panel hűti a mellette álló melegét. Közelről minden cella önálló kis festményként olvasható; távolról az egész felület rezgő, vibráló mezővé válik.

A Chroma a szín mint viszony témája — hogyan egy árnyalat soha nem önmaga, hanem mindig úgy formálódik, ahogy a mellette lévő színhez kötődik, és hogyan válhat egy csendes gradiensrácból olyasmi, ami zúg.

Szállítás:
A munka keret nélkül kerül átadásra (professzionális csomagolás, hengeren tekercsben). Könnyen újraszélesíthető szakember által vagy saját magunk által is, ez olcsóbb, mintha a festményeket keretben küldenék.

A megadott méretek a feszített és keretre illesztett festményre vonatkoznak (A valódi vászonméretek nagyobbak annak érdekében, hogy keretre szerelhessék, 2–4 cm vastag legyen).

Kijelentés:
A listában szereplő folyó fotók tanulmányokat és készülő munkákat mutatnak, illetve közelkép fotókat a vászon szerkezetéről.

Az eladó története

VANTA egy fiatal osztrák művész, akinek gyakorlata kevésbé egy adott aláírt témától meghatározott, sokkal inkább egy nyughatatlan, szinte megszállott kísérletezési vágytól a médiumok között. A festészet, vegyes technikák, képzőművészeti kísérletek és anyagpróbák párhuzamosan mozognak a műteremben — minden új sorozat egy adott kérdésre adott válaszként érkezik, arról, hogy mennyire lehet egy ötletet továbbhajtani, mielőtt egészen más valamivé válik. Bécsben dolgozik, és a város legkiemelkedőbb kortárs művészeti eseményein mutatkozott be, köztük a Viennacontemporary és a Parallel Vienna művészeti vásáron, nemzetközi bemutatókkal együtt a Budapest Contemporary és a Contemporary Istanbul eseményeken is. Stílusában a munka nem ül meg egy helyben: merész, erős kontrasztú fekete-fehér absztrakció mellett figuratív anatómiai olajfestmények, csendes színmező-kompozíciók, atmoszférák, és folyékony tinta-alkotások sorakoznak — olyan testek, amelyek első ránézésre egészen más művészettől valóaknak tűnhetnek, mégis közös szálat osztanak meg: egy igen pontos képet üldöző mentális kép fenntartása és annak pontos anyagfolyamata, amely megvalósítja a világban. Ahelyett, hogy egy felismerhető stílusba rendeződne, VANTA minden sorozatot saját, önálló belső vizsgálatként kezel. Egy testület talán azt vizsgálja, hol válik a pigment tiszta luminositássá; egy másik sűrű color-field mezőket épít kézzel kivágott sablonokkal és rétegezett akrillal; egy harmadik pedig az olajban megjelenő emberi alak felé fordul, vagy a tinta laza, kiszámíthatatlan gesztusaiba oldódik. Ami összeköti őket, maga a folyamat — az ötlet követése a kitalálástól a felszín felé vezető úton, és a készítéshez szükséges bármilyen technika feltalálására való hajlandóság. A gyakorlat középpontjában egy egyszerű, makacs kérdés áll: milyen közel lehet ahhoz a dologhoz, amelyet az elmeben először felvillantottak, egy megalkotott tárgy? Minden sorozat egy újabb próbálkozás erre a válaszra.
Fordítás a Google Fordító által

Chroma

Chroma egy festészeti sorozat, amely színgrádokból álló rácsokból áll — minden vászon egy kockás elrendezésű, puha függőleges átmenetekből épül fel, minden cella saját, kis színvilággal bíró világ. Ha együtt olvassuk, a panelek egyetlen, a melegség és hűvösség, fény és árnyék, telítettség és fukarság között mozgó mezőt alkotnak. A szem a rácson végighaladva olyan ritmust talál, mint ahogy egy mintafalnál tenné, a variációban pedig meglepetést érez.

A sorozat olyan művészek örökségére utal, akiknél a szín maga a téma: Josef Albers és a Square felé tett hommages vizsgálatai arról, hogyan viselkednek egymáshoz képest a színek; Ellsworth Kelly magabiztos kromatikus blokkjai; Gerhard Richter Color Charts és pigmentjeik hű taxonómiája; Bridget Riley kiemelt, kiigazított optikai sorozatai; és Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjai, amelyeken a szín és a gradiens a kép teljes súlyát hordozza. A Chroma része ennek a párbeszédnek — kevésbé érdekli, hogy mit jelöl a szín, inkább hogy mit tesz, ha egy másik szín mellé kerül, szomszédos éleken.

Minden festmény 140×100 cm-es vászonra épül. A rács egyedi gradientterületekből áll, mindegyik cellában suttogó átmenetben megy egyik tónusról a másikra, az átmenetek elmosódottak, így soha nincs éles él. Néhány cella szűkebb, szinte monokróm; mások szélesebb kromatikus skálát rajzolnak ki. Egymás mellé helyezve a gradiensek beszélni kezdenek: egy mély bor randal a lágy pír mellett, egy réz találkozik egy lila tónussal, egy majdnem fehér panel hűti a mellette álló melegét. Közelről minden cella önálló kis festményként olvasható; távolról az egész felület rezgő, vibráló mezővé válik.

A Chroma a szín mint viszony témája — hogyan egy árnyalat soha nem önmaga, hanem mindig úgy formálódik, ahogy a mellette lévő színhez kötődik, és hogyan válhat egy csendes gradiensrácból olyasmi, ami zúg.

Szállítás:
A munka keret nélkül kerül átadásra (professzionális csomagolás, hengeren tekercsben). Könnyen újraszélesíthető szakember által vagy saját magunk által is, ez olcsóbb, mintha a festményeket keretben küldenék.

A megadott méretek a feszített és keretre illesztett festményre vonatkoznak (A valódi vászonméretek nagyobbak annak érdekében, hogy keretre szerelhessék, 2–4 cm vastag legyen).

Kijelentés:
A listában szereplő folyó fotók tanulmányokat és készülő munkákat mutatnak, illetve közelkép fotókat a vászon szerkezetéről.

Az eladó története

VANTA egy fiatal osztrák művész, akinek gyakorlata kevésbé egy adott aláírt témától meghatározott, sokkal inkább egy nyughatatlan, szinte megszállott kísérletezési vágytól a médiumok között. A festészet, vegyes technikák, képzőművészeti kísérletek és anyagpróbák párhuzamosan mozognak a műteremben — minden új sorozat egy adott kérdésre adott válaszként érkezik, arról, hogy mennyire lehet egy ötletet továbbhajtani, mielőtt egészen más valamivé válik. Bécsben dolgozik, és a város legkiemelkedőbb kortárs művészeti eseményein mutatkozott be, köztük a Viennacontemporary és a Parallel Vienna művészeti vásáron, nemzetközi bemutatókkal együtt a Budapest Contemporary és a Contemporary Istanbul eseményeken is. Stílusában a munka nem ül meg egy helyben: merész, erős kontrasztú fekete-fehér absztrakció mellett figuratív anatómiai olajfestmények, csendes színmező-kompozíciók, atmoszférák, és folyékony tinta-alkotások sorakoznak — olyan testek, amelyek első ránézésre egészen más művészettől valóaknak tűnhetnek, mégis közös szálat osztanak meg: egy igen pontos képet üldöző mentális kép fenntartása és annak pontos anyagfolyamata, amely megvalósítja a világban. Ahelyett, hogy egy felismerhető stílusba rendeződne, VANTA minden sorozatot saját, önálló belső vizsgálatként kezel. Egy testület talán azt vizsgálja, hol válik a pigment tiszta luminositássá; egy másik sűrű color-field mezőket épít kézzel kivágott sablonokkal és rétegezett akrillal; egy harmadik pedig az olajban megjelenő emberi alak felé fordul, vagy a tinta laza, kiszámíthatatlan gesztusaiba oldódik. Ami összeköti őket, maga a folyamat — az ötlet követése a kitalálástól a felszín felé vezető úton, és a készítéshez szükséges bármilyen technika feltalálására való hajlandóság. A gyakorlat középpontjában egy egyszerű, makacs kérdés áll: milyen közel lehet ahhoz a dologhoz, amelyet az elmeben először felvillantottak, egy megalkotott tárgy? Minden sorozat egy újabb próbálkozás erre a válaszra.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Művész
VANTA
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Chroma I - NO RESERVE
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Ausztria
Állapot
Kitűnő állapotú
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
Absztrakt
Korszak
2020+
Eladó
AusztriaEllenőrzött
439
Eladott tárgyak
100%
Magántop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet