Jinks Kunst - La cène - Fromat 65 X 65 cm

06
napok
09
óra
48
perc
49
másodperc
Jelenlegi licit
€ 110
A licit nem érte el a minimálárat
Côme De Drouas
Szakértő
Galéria becslés  € 800 - € 1 000
DE
110 €
FR
100 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 139877 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Jinks Kunst egyeredeti street art műve címmel La cène - Fromat 65 X 65 cm, 2025-ban készült, sprayfestés a kör alakú jelzőtáblán, kézzel aláírt, Franciaország származik, tömeg 6 kg, piros.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Ez a figyelemre méltó és parodoxonnal teli mű megtöri a „Szünetes Jel” közlekedési táblát, hogy stencilként megjelenítse Leonardo da Vinci „Vacsora” című jelenetét. A 65 cm átmérőjű, nagy kör alakú tábla nagy vizuális és koncepcionális kontrasztust teremt a tilalom jogosultsága és az ikonikus vallási jelenet között.

A mű hátterét egy kerek közlekedési jel adja, amelyet egy nagy piros kör határoz meg, fehér vízszintes sávval átszúrva. Ez az egyetemes tilalmi szimbólum adja a vallási jelenet hátterét. A jel sajátosságai (fényvisszaverő anyag, esetleges karcolások vagy kopásnyomok) hozzájárulnak a mű nyers, városi megjelenéséhez, ellentétben a reprezentáció klasszikus jellegével.

A híres freskót monokróm, feltehetően fekete vagy sötétebb tónusú stencilképpé transzponálták, amely a fehér sáv felett, a tábla rétegén helyezkedik el.

A stencil technika inherent korlátozottsága ellenére felismerhetők Jézus alakjai középpontban, tanítványaival körülvéve, a hosszú asztal két oldalán.

A művész valószínűleg a kompozíció leg legismertebb elemeit választotta ki, hogy a stílusosított formában is felismerhető legyen az alkotás. A figurák testtartásai és csoportosulásai a stencil körvonalai és tömbösítései által sugallhatók.

A vallási jelenet szakrális volta és a tilalom kötelezője közötti kontraszt izgalmas narratív feszültséget teremt. Felmerülhet a kérdés, mi itt a „tiltott”: a hozzáférés, a részvétel vagy a megértés?

A figurák és az asztal vonalainak pontossága a stencil technikájának mesteriségét tanúsítja. A művész meg tudta fordítani egy összetett alkotást egy stilizált, de felismerhető formába.

A tábla monumentális mérete megnöveli a kifordítás vizuális hatását, és még inkább megerősíti az tilalom és a vallási jelenet egymás mellé helyezésének hatását.

Az alkotás egyszerre meglepő és elgondolkodtató hangulatot áraszt. A szekularizált (közlekedési tábla) és a szent (Vacsora) közötti ellentét váratlan reflexióra hív. A tilalom, mint korlátozás és határ jelképe, a megosztás és az utolsó vacsora jelenetéhez kapcsolódik. Ez a juxtapozíció kérdéseket vet fel a hatalomról, a hitről, a kizárásról és befogadásról. A merész átalakítás révén az alkotás kéri a nézőt, hogy újratermezze a jól ismert szimbólumokat és akár alátámasztó, akár aláaknázó értelmezést adjon.

Ehhez a megfordításhoz Jinks egy francia táblát használt.

Minden mű aláírt, dátumozott 2025-ös évvel, és hitelesítő igazolással látták el, biztosítva eredetét és hitelességét.

Ne hagyja ki ezt a lehetőséget egy egyedülálló alkotás megvásárlására!

Műveimet a világ több mint 30 városában találhatja meg (Mali, Törökország, Marokkó, Thaiföld, Irán, Nepál...).

Artiszt Artsperen és Artprice-en nyilvántartott.

Facebook oldalamon egy térképet talál, amely az én alkotásaimat több mint 30 országban geolokációval mutatja.

Különösen kedvelem Jef Aérosol, Fin Dac, Invader, Goin, Icy & Sot, Miss Van, Fafi, Logan Hicks, Speedy Graphito, Dan Kitchener, JonOne, Kaws, Blek the Rat, Shepard Fairey / Obey, Dran, Trust.Icon, Dondi, Basquiat stílusú alkotók munkáit...

FONTOS: A műveket gondosan csomagolva, biztosítással ellátva küldjük. A csomag átvételekor kérjük, ellenőrizze, minden rendben van-e. Ha nem, utasítsa vissza a csomagot. Ellenkező esetben nem tudjuk az biztosítást érvényesíteni. Ha nem az, az Ön felelőssége lehet; vitás esetben nem tudunk segíteni.

Életrajz
Jinks Kunst francia-svájci utcai művész, 1976-ban született. Nantes-ben él és dolgozik.

Pályafutását fiatal korában a hip-hop és a gördeszkás kultúra formálta. Magazinok, fanzinek, lemezborítók vezetnek el a graffitik és olyan művészek illusztrációinak felfedezéséhez, mint Lazoo vagy Mode 2.

Először graffiti feliratokkal próbálkozik, majd 2006-ban stencil művészeti irányba fordul. Ez valódi megvilágosodás és elhivatottság, amely soha nem hagyja el. Minden művet kézzel készít. Így ollóval a kezében órákon át finoman farag nagy formátumú alkotásokat.

2008 januárjában elkezdi elterelni Nantes közlekedési tábláit, majd a világ többi részén is. A Föld körüli járőrözés a Jinks Kunst számára szükséglete. Művei több mint 30 országban láthatók.

Ezek az utazások mindig hosszú sétákkal járnak, hogy megtalálják a megfelelő falakat, jó táblákat. Gazdagok a helyi lakossággal való találkozásokban. Jinks Kunst számára a városi művészet olyan mód, hogy kapcsolódást teremtsen az általa felfedezett országok lakosaival, és részt vegyen olyan tevékenységekben (általában önkéntesek), amelyek позволяет a szegények, gettók, menekülttáborok, munkásnegyedek, iskolák számára hozzáférést biztosítani ehhez a kulturális kifejezésformához, különösen stencil műhelyek szervezésével.

Az eladó története

Született 1976-ban Veveyben, Svájcban, Jinks Kunst egy francia-svájci street art művész, aki Nantes-be telepedett, ahol él és dolgozik. Világa gyökerei egyHip-hop kultúrával és a gördeszkázás nyers energiájával markáns serdülőkorban gyökerezik. Magazinok, fanatikus kiadványok és lemezek borítóinak révén korán megismeri a graffiti-t és az illusztrációt. Először a graffiti betűvetés vonzotta, majd fokozatosan szélesíti tevékenységét, kísérletezéssel és terepen való tanulással táplálva azt. Az évek során művészete többféle formában lépett elő: papírra készített festmények collázsa, matricák, freskók és közlekedési táblák átdolgozása. Széles spektrumban használ különböző támogatásokat, a falaiktól az utca tábláin át a fáig, a gördeszka deszkáin át a vinil lemezekig. Az 2000-es évek elejétől gyakran kiállítják Franciaországban és külföldön egyaránt. Szerepel magán-gyűjteményekben és számos nemzetközi street art könyvben, ami meggyőzően mutatja, hogy már korán beépült a kortárs városi szcénába. Ami Jinks Kunst számára az utca, az nem csupán kiállítási helyszín: szükséglete. Művészete ott élő nyomként jelenik meg, és a szórólapok, matricák, plakátok és festmények manapság 44 országban találhatóak meg, európai, afrikai, ázsiai és dél-amerikai területeken. Ezek az utazások mindig ugyanazzal a megközelítéssel járnak: hosszú séták, megfigyelés, a jó falak, jó táblák, jó helyek keresése. De elsősorban erős találkozásokkal a helyi népességgel és helyi művészekkel. Ebben a szemléletben a városi művészet a társadalmi kapcsolatteremtés eszközévé válik, és konkrét cselekvés formáját ölti. Jinks Kunst rendszeresen vállal önkéntes tevékenységeket olyan közönség előtt, akik kevéssé vagy egyáltalán nem férnek hozzá ehhez a kulturális kifejezéshez. Uruguayban? Nem, és nem utolsó sorban a nyomor falvai között, menekülttáborokban, munkáskerületekben vagy iskolákban, rapoztó stílusú sablonokat szervez, a graffiti készítés műhelyeit vezet, és tudását úgy adja tovább, mint hidat a kultúrák és valóságok között. A 2006-os év döntő fordulópontot jelent: ekkor fedezi fel a sablont, amely azonnal fölfedést és tartós szenvedélyt vált ki. Munkája teljesen kézzel készített jellegzetességgel különül el. Ollóval kezében rendkívüli pontossággal vág hosszú órákon át fotókat vagy karaktereit. Inspirációja széles és szabad, naprakész hírekből, politikából, irodalomból, városi kultúrákból vagy az állatvilágból merít. 2008 januárjában Nantes-ban beindít egy sor jelzőlámpa-eltörlést (detournement) – olyan gyakorlatot, amely gyorsan szimbolikussá válik művészetében, és amelyet később sok országban folytat. Kipróbált projektek jelölik az útját. 2015-ben több festményt készít a Casablanca-i Sidi Moumen nyomorban a Street Art Sans Frontière nevű szervezettel együttműködve. Következő évben csatlakozik az Art Lab Katmanduban lévő Prasad projektjéhez, Nepál, amely street art műhelyeket szervez. Befejezésül Beni eseményét Mahabir Pun nepáli tanár tiszteletére készít el, aki Himalája távoli területein szerzi wifi-tudását. Ez a munka 2,5×4,3 méteres monumentális portré formájában jelenik meg. 2017-ben a Phnom Penh-i Cambodia Urban Art fesztivál keretében Xavier de Lauzanne Les Pépites című filmjére készít homenagem művet, amelyet ugyanabban a városban forgattak. 2019-ben önkéntes projektet szervez „Alibi” címmel, több helyi szervezettel együttműködve. Az Solid’Art International szervezettel Irakban, illetve különböző menekülttáborokban vesz részt: Chatila Bejrútban, majd Marj és Bar Elias a Bekaa-alföldön Libanonban. A projekt a helyi népességgel, de főként a menekülttársaival való közös alkotásra törekszik, intenzív és mélyen humánus alkotói pillanatokat teremt. A terepen végzett tevékenységei mellett stúdiómunkái továbbra is jelentősen megjelennek a főbb művészeti eseményeken. 2021-ben a párizsi Graffiti és street art díjának 2021-es kiírásán 2300 pályázó közül a 76 művész közé került. 2022-ben 25 művésszel részt vett a Colors Festival keretében a Saint-Germain-des-Prés negyedében megrendezett Road Map kiállításon. 2023-ban részt vett a Secours Populaire karitatív művészeti vásárán, a Solid’Art kiállításon a Carreau du Temple-en, mely összefogja a művészeket a szervezet tevékenységeinek támogatására. Ugyanezen évben 11 alkotást adományozott a Nantes-i CHU Alapítványának, amely egy egészségügyi, sport, kutatási, inklúziós és művészeti projektek finanszírozását célzó árverés céljára. A 2024-es év fontos mérföldkő: új egyéni kiállítás a La Graffiti Compagnie du Pouliguen-ben, amely megerősíti a helyhez fűződő hűséges kapcsolatát e kifejező-hellyel. Számos nagyszabású csoportos kiállításban is részt vesz, köztük a Tours-i Colors Festival és az Empreinte Galerie d’Orléans által szervezett C’est de la bombe nevű közösségi eseményben. Művészete a Baart Gallery-ben Bari, Olaszországban, az Une Vision Singulière galériában Hénonban, a Shack-ben Párizsban, valamint a Shake Art Festivalen Saint-Brieuc-ban is látható, amely a városi szcéna elengedhetetlen találkozója. 2025-ben művészeti hírei jelentősen felerősödnek. Három egyéni kiállítást mutat be a Nantes-i Galerie Morphose és New Eye-nál, valamint az Undercover-n-nél Saint-Nazaire-ben. Parallellben több kollektív, tematikus projektben vesz részt, köztük az Art for Gaza a Sanctuary Gallery-ben az Egyesült Királyságban, Faites vos jeux Orléans-ban, vagy a Musée Collection Bien Jouet gyűjtemény kiállítása. Szintén visszatér a Colors Festival Tours-ra, az olasz Baart Gallery-be, és a La Graffiti Compagnie-nál a Y a pas de mâle! című kiállításon. A terepen ugyanekkor nemzetközi jelentős beavatkozások is zajlanak. Jinks Kunst részt vett többek között a Szenegálban Yeumbeul-ban megrendezett első Meeting of Styles-on, a horvátországi Zagreb Street Art Fesztiválon és a Grenoble-i Paste Up Fesztiválon. Az Institut Français meghívására Vientiane-ban, Laosz-on a Kulturális Örökség ciklus programja keretében folytatja művészi feltáró útját a világban. Franciaországban olyan ikonikus helyeken dolgozik, mint Le Corbusier otthona Reze-ben a hetvenedik évforduló alkalmából, részt vesz Ille-et-Vilaine-ben a Collège fou fou fou projektben, és kiemelkedik a DKA / D77 jamon Párizsban. Az elkötelezettség a társadalom iránt, a tájak, a városi beavatkozások és kiállítások között Jinks Kunst egy egyedi, igényes és mélyen humánus mű-utat épít. Működését a street-be ágyazott, ám a világ felé nyitott megközelítés jellemzi, a falakat és az utca jeleit narratív tárgyakká, emlékekkel és párbeszéddel teli terekekké alakítja, és arra hív, hogy továbbra is felfedezzük a művész univerzumát minden egyes találkozó alkalmával.
Fordítás a Google Fordító által

Ez a figyelemre méltó és parodoxonnal teli mű megtöri a „Szünetes Jel” közlekedési táblát, hogy stencilként megjelenítse Leonardo da Vinci „Vacsora” című jelenetét. A 65 cm átmérőjű, nagy kör alakú tábla nagy vizuális és koncepcionális kontrasztust teremt a tilalom jogosultsága és az ikonikus vallási jelenet között.

A mű hátterét egy kerek közlekedési jel adja, amelyet egy nagy piros kör határoz meg, fehér vízszintes sávval átszúrva. Ez az egyetemes tilalmi szimbólum adja a vallási jelenet hátterét. A jel sajátosságai (fényvisszaverő anyag, esetleges karcolások vagy kopásnyomok) hozzájárulnak a mű nyers, városi megjelenéséhez, ellentétben a reprezentáció klasszikus jellegével.

A híres freskót monokróm, feltehetően fekete vagy sötétebb tónusú stencilképpé transzponálták, amely a fehér sáv felett, a tábla rétegén helyezkedik el.

A stencil technika inherent korlátozottsága ellenére felismerhetők Jézus alakjai középpontban, tanítványaival körülvéve, a hosszú asztal két oldalán.

A művész valószínűleg a kompozíció leg legismertebb elemeit választotta ki, hogy a stílusosított formában is felismerhető legyen az alkotás. A figurák testtartásai és csoportosulásai a stencil körvonalai és tömbösítései által sugallhatók.

A vallási jelenet szakrális volta és a tilalom kötelezője közötti kontraszt izgalmas narratív feszültséget teremt. Felmerülhet a kérdés, mi itt a „tiltott”: a hozzáférés, a részvétel vagy a megértés?

A figurák és az asztal vonalainak pontossága a stencil technikájának mesteriségét tanúsítja. A művész meg tudta fordítani egy összetett alkotást egy stilizált, de felismerhető formába.

A tábla monumentális mérete megnöveli a kifordítás vizuális hatását, és még inkább megerősíti az tilalom és a vallási jelenet egymás mellé helyezésének hatását.

Az alkotás egyszerre meglepő és elgondolkodtató hangulatot áraszt. A szekularizált (közlekedési tábla) és a szent (Vacsora) közötti ellentét váratlan reflexióra hív. A tilalom, mint korlátozás és határ jelképe, a megosztás és az utolsó vacsora jelenetéhez kapcsolódik. Ez a juxtapozíció kérdéseket vet fel a hatalomról, a hitről, a kizárásról és befogadásról. A merész átalakítás révén az alkotás kéri a nézőt, hogy újratermezze a jól ismert szimbólumokat és akár alátámasztó, akár aláaknázó értelmezést adjon.

Ehhez a megfordításhoz Jinks egy francia táblát használt.

Minden mű aláírt, dátumozott 2025-ös évvel, és hitelesítő igazolással látták el, biztosítva eredetét és hitelességét.

Ne hagyja ki ezt a lehetőséget egy egyedülálló alkotás megvásárlására!

Műveimet a világ több mint 30 városában találhatja meg (Mali, Törökország, Marokkó, Thaiföld, Irán, Nepál...).

Artiszt Artsperen és Artprice-en nyilvántartott.

Facebook oldalamon egy térképet talál, amely az én alkotásaimat több mint 30 országban geolokációval mutatja.

Különösen kedvelem Jef Aérosol, Fin Dac, Invader, Goin, Icy & Sot, Miss Van, Fafi, Logan Hicks, Speedy Graphito, Dan Kitchener, JonOne, Kaws, Blek the Rat, Shepard Fairey / Obey, Dran, Trust.Icon, Dondi, Basquiat stílusú alkotók munkáit...

FONTOS: A műveket gondosan csomagolva, biztosítással ellátva küldjük. A csomag átvételekor kérjük, ellenőrizze, minden rendben van-e. Ha nem, utasítsa vissza a csomagot. Ellenkező esetben nem tudjuk az biztosítást érvényesíteni. Ha nem az, az Ön felelőssége lehet; vitás esetben nem tudunk segíteni.

Életrajz
Jinks Kunst francia-svájci utcai művész, 1976-ban született. Nantes-ben él és dolgozik.

Pályafutását fiatal korában a hip-hop és a gördeszkás kultúra formálta. Magazinok, fanzinek, lemezborítók vezetnek el a graffitik és olyan művészek illusztrációinak felfedezéséhez, mint Lazoo vagy Mode 2.

Először graffiti feliratokkal próbálkozik, majd 2006-ban stencil művészeti irányba fordul. Ez valódi megvilágosodás és elhivatottság, amely soha nem hagyja el. Minden művet kézzel készít. Így ollóval a kezében órákon át finoman farag nagy formátumú alkotásokat.

2008 januárjában elkezdi elterelni Nantes közlekedési tábláit, majd a világ többi részén is. A Föld körüli járőrözés a Jinks Kunst számára szükséglete. Művei több mint 30 országban láthatók.

Ezek az utazások mindig hosszú sétákkal járnak, hogy megtalálják a megfelelő falakat, jó táblákat. Gazdagok a helyi lakossággal való találkozásokban. Jinks Kunst számára a városi művészet olyan mód, hogy kapcsolódást teremtsen az általa felfedezett országok lakosaival, és részt vegyen olyan tevékenységekben (általában önkéntesek), amelyek позволяет a szegények, gettók, menekülttáborok, munkásnegyedek, iskolák számára hozzáférést biztosítani ehhez a kulturális kifejezésformához, különösen stencil műhelyek szervezésével.

Az eladó története

Született 1976-ban Veveyben, Svájcban, Jinks Kunst egy francia-svájci street art művész, aki Nantes-be telepedett, ahol él és dolgozik. Világa gyökerei egyHip-hop kultúrával és a gördeszkázás nyers energiájával markáns serdülőkorban gyökerezik. Magazinok, fanatikus kiadványok és lemezek borítóinak révén korán megismeri a graffiti-t és az illusztrációt. Először a graffiti betűvetés vonzotta, majd fokozatosan szélesíti tevékenységét, kísérletezéssel és terepen való tanulással táplálva azt. Az évek során művészete többféle formában lépett elő: papírra készített festmények collázsa, matricák, freskók és közlekedési táblák átdolgozása. Széles spektrumban használ különböző támogatásokat, a falaiktól az utca tábláin át a fáig, a gördeszka deszkáin át a vinil lemezekig. Az 2000-es évek elejétől gyakran kiállítják Franciaországban és külföldön egyaránt. Szerepel magán-gyűjteményekben és számos nemzetközi street art könyvben, ami meggyőzően mutatja, hogy már korán beépült a kortárs városi szcénába. Ami Jinks Kunst számára az utca, az nem csupán kiállítási helyszín: szükséglete. Művészete ott élő nyomként jelenik meg, és a szórólapok, matricák, plakátok és festmények manapság 44 országban találhatóak meg, európai, afrikai, ázsiai és dél-amerikai területeken. Ezek az utazások mindig ugyanazzal a megközelítéssel járnak: hosszú séták, megfigyelés, a jó falak, jó táblák, jó helyek keresése. De elsősorban erős találkozásokkal a helyi népességgel és helyi művészekkel. Ebben a szemléletben a városi művészet a társadalmi kapcsolatteremtés eszközévé válik, és konkrét cselekvés formáját ölti. Jinks Kunst rendszeresen vállal önkéntes tevékenységeket olyan közönség előtt, akik kevéssé vagy egyáltalán nem férnek hozzá ehhez a kulturális kifejezéshez. Uruguayban? Nem, és nem utolsó sorban a nyomor falvai között, menekülttáborokban, munkáskerületekben vagy iskolákban, rapoztó stílusú sablonokat szervez, a graffiti készítés műhelyeit vezet, és tudását úgy adja tovább, mint hidat a kultúrák és valóságok között. A 2006-os év döntő fordulópontot jelent: ekkor fedezi fel a sablont, amely azonnal fölfedést és tartós szenvedélyt vált ki. Munkája teljesen kézzel készített jellegzetességgel különül el. Ollóval kezében rendkívüli pontossággal vág hosszú órákon át fotókat vagy karaktereit. Inspirációja széles és szabad, naprakész hírekből, politikából, irodalomból, városi kultúrákból vagy az állatvilágból merít. 2008 januárjában Nantes-ban beindít egy sor jelzőlámpa-eltörlést (detournement) – olyan gyakorlatot, amely gyorsan szimbolikussá válik művészetében, és amelyet később sok országban folytat. Kipróbált projektek jelölik az útját. 2015-ben több festményt készít a Casablanca-i Sidi Moumen nyomorban a Street Art Sans Frontière nevű szervezettel együttműködve. Következő évben csatlakozik az Art Lab Katmanduban lévő Prasad projektjéhez, Nepál, amely street art műhelyeket szervez. Befejezésül Beni eseményét Mahabir Pun nepáli tanár tiszteletére készít el, aki Himalája távoli területein szerzi wifi-tudását. Ez a munka 2,5×4,3 méteres monumentális portré formájában jelenik meg. 2017-ben a Phnom Penh-i Cambodia Urban Art fesztivál keretében Xavier de Lauzanne Les Pépites című filmjére készít homenagem művet, amelyet ugyanabban a városban forgattak. 2019-ben önkéntes projektet szervez „Alibi” címmel, több helyi szervezettel együttműködve. Az Solid’Art International szervezettel Irakban, illetve különböző menekülttáborokban vesz részt: Chatila Bejrútban, majd Marj és Bar Elias a Bekaa-alföldön Libanonban. A projekt a helyi népességgel, de főként a menekülttársaival való közös alkotásra törekszik, intenzív és mélyen humánus alkotói pillanatokat teremt. A terepen végzett tevékenységei mellett stúdiómunkái továbbra is jelentősen megjelennek a főbb művészeti eseményeken. 2021-ben a párizsi Graffiti és street art díjának 2021-es kiírásán 2300 pályázó közül a 76 művész közé került. 2022-ben 25 művésszel részt vett a Colors Festival keretében a Saint-Germain-des-Prés negyedében megrendezett Road Map kiállításon. 2023-ban részt vett a Secours Populaire karitatív művészeti vásárán, a Solid’Art kiállításon a Carreau du Temple-en, mely összefogja a művészeket a szervezet tevékenységeinek támogatására. Ugyanezen évben 11 alkotást adományozott a Nantes-i CHU Alapítványának, amely egy egészségügyi, sport, kutatási, inklúziós és művészeti projektek finanszírozását célzó árverés céljára. A 2024-es év fontos mérföldkő: új egyéni kiállítás a La Graffiti Compagnie du Pouliguen-ben, amely megerősíti a helyhez fűződő hűséges kapcsolatát e kifejező-hellyel. Számos nagyszabású csoportos kiállításban is részt vesz, köztük a Tours-i Colors Festival és az Empreinte Galerie d’Orléans által szervezett C’est de la bombe nevű közösségi eseményben. Művészete a Baart Gallery-ben Bari, Olaszországban, az Une Vision Singulière galériában Hénonban, a Shack-ben Párizsban, valamint a Shake Art Festivalen Saint-Brieuc-ban is látható, amely a városi szcéna elengedhetetlen találkozója. 2025-ben művészeti hírei jelentősen felerősödnek. Három egyéni kiállítást mutat be a Nantes-i Galerie Morphose és New Eye-nál, valamint az Undercover-n-nél Saint-Nazaire-ben. Parallellben több kollektív, tematikus projektben vesz részt, köztük az Art for Gaza a Sanctuary Gallery-ben az Egyesült Királyságban, Faites vos jeux Orléans-ban, vagy a Musée Collection Bien Jouet gyűjtemény kiállítása. Szintén visszatér a Colors Festival Tours-ra, az olasz Baart Gallery-be, és a La Graffiti Compagnie-nál a Y a pas de mâle! című kiállításon. A terepen ugyanekkor nemzetközi jelentős beavatkozások is zajlanak. Jinks Kunst részt vett többek között a Szenegálban Yeumbeul-ban megrendezett első Meeting of Styles-on, a horvátországi Zagreb Street Art Fesztiválon és a Grenoble-i Paste Up Fesztiválon. Az Institut Français meghívására Vientiane-ban, Laosz-on a Kulturális Örökség ciklus programja keretében folytatja művészi feltáró útját a világban. Franciaországban olyan ikonikus helyeken dolgozik, mint Le Corbusier otthona Reze-ben a hetvenedik évforduló alkalmából, részt vesz Ille-et-Vilaine-ben a Collège fou fou fou projektben, és kiemelkedik a DKA / D77 jamon Párizsban. Az elkötelezettség a társadalom iránt, a tájak, a városi beavatkozások és kiállítások között Jinks Kunst egy egyedi, igényes és mélyen humánus mű-utat épít. Működését a street-be ágyazott, ám a világ felé nyitott megközelítés jellemzi, a falakat és az utca jeleit narratív tárgyakká, emlékekkel és párbeszéddel teli terekekké alakítja, és arra hív, hogy továbbra is felfedezzük a művész univerzumát minden egyes találkozó alkalmával.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Művész
Jinks Kunst
Példány
Eredeti
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Kerettel együtt eladó
Nem
Műalkotás címe
La cène - Fromat 65 X 65 cm
Technika
Spray festék
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Franciaország
Év
2025
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Piros
Height
65 cm
Width
65 cm
Súly
6 kg
Ábrázolás/téma
Religion
Style
Street art
Korszak
2020+
FranciaországEllenőrzött
1070
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet