Tijs Dragtsma (1992) - Void. A Cube Wound in Pearls

A Cube Wound in Pearls egyszerű formát tart a fény ornamentálásában belül. Egy sarokból nézve egyszerre tárulnak fel két arc, mindkettő hosszú, halvány alakokat hordoz, amelyeket gyöngysorként feszesen fonott szál szorít a szélekhez, és a felület elfordul a szem elől, miközben a hasítékokba szorul.

A gyöngyöket azért készítik, hogy díszítsenek, amit fednek, ahhoz közel üljenek, amit körbefonnak. Itt egy olyan formát ölelnek át, amely egyáltalán nem ad melegségérzetet, egy sík geometriai térfogatot, és a kettő közötti feszültség, a díszítés és a szerkezet között, a kegyelem és a él — a mű fojtott témája lesz.

Semmit sem adtak hozzá ennek a képnek. Minden gyöngy a felületen egy kontrollált hiányként létezik, egy olyan alak, amely a mélyből lett tán megrajzolva, nem pedig ráhelyezve rá. Nincs festék. Nincs nyomat. Nincs tinta.

A kép feltűnik és eltűnik, ahogyan a fény végighalad rajta, ahogyan a néző szeme és helyzete elmozdul. A közelben lévő felületeken a lekerekített formák nyúlási rövidebb szeletekké torzulnak az előrehaladó két arc mentén, így a kocka térfogata teljesen a perspektíva változásából épül fel, soha sem rajzolásból vagy árnyékolásból.

Egy terem közepéről nézve a mű egyetlen, mozdulatlan, geometriai tárgyként olvasható, szinte szobrászati módon visszafogott. Közelebb érve a nyugalom egy mélyebb mezőjébe nyílik, tucatnyi egyedi üresség, amelyek mindegyike a fényt különféleképpen tartja és engedi el, ahogy mozogsz.

A Cube Wound in Pearls a Kunst mit Void (Art with Void) sorozat folytatása, amelyben a képi tartalom a mélység és a hiány révén, nem pedig festék vagy nyomat által épül fel. Olyan vizuális nyelv, amelyben a hiány nem üresség, hanem jelenlét.

"Agyón a gyöngyökben szőtt dolog nem rejtőzik el, csupán tartva van."

A Kunst mit Void-ról

A Kunst mit Void olyan alkotói sorozat, amelyben a kép nem a hozzájárulással épül fel, hanem a hiánnyal tárul fel.

Távolról a kép egyértelmű. Erős. tiszta és azonnal jelenvaló. Közelről viszont a mű átalakul. A néző egy olyan felületet fedez fel, amelyet pontosan faragott mikro üregek alkotnak a kiváló minőségű akrilüvegben. Ami távolról egészen egységesnek és mozdulatlannak tűnt, részletezetté, finommá és mélyen szerkesztetté válik.

A fény alapvető a műben. Nappal. a fényvisszaverődések elmozdulnak, és a kép finoman változik a környezetével. Sötétben, fókuszált reflektor alatt az akrilüveg teljesen életre kel. A mélység fokozódik. A visszaverődések élesednek. és a kép szinte varázslatos jelenlétté válik.

Ez az összjáték a távolság és közelség között, a kép és a szerkezet között, a mozdulatlanság és a transzformáció között a Kunst mit Void lényegébe vésődik. Olyan vizuális nyelv, amelyet redukcióra építenek, mégis bő atmoszférával, precízséggel és jelenléttel teli.

a művészről

A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.

Művészként az állandó vágy hajt: új vizuális nyelvek feltérképezése. Nem tekintem a művészetet rögzített stílusnak, inkább egy fejlődő felfedezési területnek, ahol az anyag, a szerkezet, a fény és az érzelem összhangba kerül.

Munkáim gyakran egy egyszerű kérdéssel indulnak. Hogyan beszélhet egy anyag új módon? Hogyan válhat a keménység intimitássá? Hogyan teremthet a precizitás érzelmet? Ez a keresés van minden, amit létrehozok középpontjában.

A TD Fine Art Studio-n belül minden műkor a saját világának tekinthető, saját logikával, hangulattal és vizuális identitással. Néhány munka a ritmus, a repetition és a szerkezet révén épül fel. Mások hiány, árnyék, szemlélődés vagy feszültség révén születnek. Ami összeköti őket, az az eredetiség iránti közös elkötelezettség, a világos kifejezés és az érzelmi jelenlét.

Őszintén vonz a kontraszt. Az erő és a törékenység között. Az ellenőrzés és az érzelem között. Ami látható, és ami nyitva marad a értelmezés előtt. Célom nem csupán egy képet készíteni, hanem olyan művet létrehozni, amely képes megragadni a figyelmet, felhívni a reflektálásra és idővel tovább felfedni magát.

A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek a felfedezések összejönnek. Nem csupán egy műterem, hanem egy fejlődő művészeti univerzum, amelyet a kíváncsiság, a precízség és az a vágy formál, hogy olyan alkotást hozzon létre, amely egyedi, szándékolt és életteli érzést kelt."