Tijs Dragtsma (1992) - Void. Woven Into Silence





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 140355 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Tijs Dragtsma (Hollandia, 1992) bemutatja a Void. Woven Into Silence című, eredeti vegyes technikájú művet (2026), aláírt, kiváló állapotban, 51 × 51 cm, bekeretezve kapható, közvetlenül a művésztől.
Leírás az eladótól
A Woven Into Silence egy olyan arc köré épül, amely teljes csendben, szemek lehunyva, egy mezőből gyűjtött jelölésekből nyer csak annyit, hogy hasonlósággá álljon össze. A műben minden más ugyanabból a nyugodt anyagból épül fel: fény, kontraszt és közöttük hagyott üres terek.
Közvetlenül az arccal szemben a hajcsomó az arcnál nagyobb sűrűséget ölt, olyan hurkokban felgöndörödve, amelyek kevésbé olvashatók fonatként, inkább egy szőtt architektúraként. Közelről a csomó többnyire levegő, hérna a hurkok csak a szélére mutatnak, így az a rész, amelyet leginkább tömegesnek kellene érezni, a legkevésbé ott van.
Ez a csendes fordulat a mű középpontja. Az arc, kicsi és emberi, a lehető legnagyobb sűrítéssel találkozik. A csomó, monumentális és különös, nagyrészt a hiány által hordozott, térfogata a körvonala által sejthető, nem tömeg által kitöltött. A jelenlét és a slow eltűnés vándorúton fel-le kölcsönhat a felületen.
Egy terem távolából egyetlen nyugodt portrét olvas a mű, egy nő belső befordulásban egy lehetetlen, szobor-szerű koronával. Közelebb lépve ez a korona hurkokba és üres központokba nyílik, egy mélységi mező a tömb helyett. A kép csak távolságon és a rá eső fényen keresztül marad egységes.
Van benne szimbolikus súly abban a nőben, akinek haja, a leggyengébb és legintimebb része, átalakul valami strukturálttá és monumentálissá, szinte építészeti jellegűvé, miközben arckifejezése teljesen magánjellegű marad. Hordozza ezt a struktúrát anélkül, hogy bármit is bizonyítania kellene rá. Amit tőle kérnek, az a mozdulatlanság; és ő szabadon adja.
A Woven Into Silence folytatja a Tijs Dragtsma által vezetett Art with Void sorozatot, amelyben a képi megvalósítás a mélység és a hiánya által épül a festészet vagy nyomat nélkül. Nincs festék. Nincs nyomat. Nincs tinta. Csak a felszín, és ami megengedett marad. Olyan vizuális nyelv, amelyben a hiány nem üresség, hanem jelenlét.
„Őt a kimaradt rész tartja össze.”
Ami a Void-művészetről szól
A Void-művészet egy olyan alkotásgyűjtemény, amelyben a kép nem adással épül fel, hanem a hiánnyal tárul fel.
Távolról a kép heraldikusan egyértelmű. Erős. tiszta és azonnal jelenvaló. De közelről a mű átalakul. A néző rájön, hogy a kivágott, kivágásokkal megformált micro-voidokból álló felületet látja, magas minőségű akrilüvegben. Amit távolról egésznek és mozdulatlannak tűnt, részletes, törékeny és mélyen szerkesztetté válik.
A fény alapvető ehhez a műfajhoz. Fényben a fények eltolódnak, és a kép finoman változik a környezetével. Sötétben, fókuszált reflektor alatt az akrilüveg teljesen életre kel. A mélység fokozódik. A visszaverődések élesednek. És a kép szinte varázsos jelenlétet ölt.
Ez a távolság és közelség, kép és struktúra, csendesség és átalakulás közötti kölcsönhatás a Void-művészet magja. Olyan vizuális nyelv, amely a redukción alapul, ugyanakkor gazdag hangulatban, pontosságban és jelenlétben.
A művészről
A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.
Művészként állandó vágy hajt, hogy új vizuális nyelveket fedezhessek fel. Nem tekintem a művészetet fix stílusnak, sokkal inkább egy fejlődő felfedezési térnek, ahol az anyag, a struktúra, a fény és az érzelem összeér.
Munkáimat gyakran egy egyszerű kérdéssel kezdem. Hogyan beszélhet az anyag új módon? Hogyan válhat a keménység közelséggé? Hogyan teremthet a precizitás érzelmet? Ez a keresés a mindennek a középpontja.
A TD Fine Art Studio keretében minden testület saját világként közelíthető meg, saját logikával, hangulattal és vizuális identitással. Vannak olyan művek, amelyeket ritmus, ismétlés és struktúra épít fel. Mások a hiány, az árnyék, a visszaverődés vagy a feszültség révén születnek. A kötőelemük a szerzőiesség, a tisztaság és az érzelmi jelenlét közös elkötelezettsége.
A kontrasztok iránti vonzalmam megdöbbentő. Az erő és a törékenység között. Az ellenőrzés és az érzelem között. Ami látható és ami a magyarázat számára nyitott. Célom nem csupán egy kép létrehozása, hanem olyan mű létrehozása, amely megragadja a figyelmet, gondolkodásra sarkall és idővel tovább tárul.
A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek a felfedezések összefutnak. Ez nem csupán egy műterem, hanem egy fejlődő művészeti univerzum, amelyet kíváncsiság, pontosság és az a törekvés formál, hogy olyan alkotást hozzon létre, amely jellegzetes, tudatos és eleven.
A Woven Into Silence egy olyan arc köré épül, amely teljes csendben, szemek lehunyva, egy mezőből gyűjtött jelölésekből nyer csak annyit, hogy hasonlósággá álljon össze. A műben minden más ugyanabból a nyugodt anyagból épül fel: fény, kontraszt és közöttük hagyott üres terek.
Közvetlenül az arccal szemben a hajcsomó az arcnál nagyobb sűrűséget ölt, olyan hurkokban felgöndörödve, amelyek kevésbé olvashatók fonatként, inkább egy szőtt architektúraként. Közelről a csomó többnyire levegő, hérna a hurkok csak a szélére mutatnak, így az a rész, amelyet leginkább tömegesnek kellene érezni, a legkevésbé ott van.
Ez a csendes fordulat a mű középpontja. Az arc, kicsi és emberi, a lehető legnagyobb sűrítéssel találkozik. A csomó, monumentális és különös, nagyrészt a hiány által hordozott, térfogata a körvonala által sejthető, nem tömeg által kitöltött. A jelenlét és a slow eltűnés vándorúton fel-le kölcsönhat a felületen.
Egy terem távolából egyetlen nyugodt portrét olvas a mű, egy nő belső befordulásban egy lehetetlen, szobor-szerű koronával. Közelebb lépve ez a korona hurkokba és üres központokba nyílik, egy mélységi mező a tömb helyett. A kép csak távolságon és a rá eső fényen keresztül marad egységes.
Van benne szimbolikus súly abban a nőben, akinek haja, a leggyengébb és legintimebb része, átalakul valami strukturálttá és monumentálissá, szinte építészeti jellegűvé, miközben arckifejezése teljesen magánjellegű marad. Hordozza ezt a struktúrát anélkül, hogy bármit is bizonyítania kellene rá. Amit tőle kérnek, az a mozdulatlanság; és ő szabadon adja.
A Woven Into Silence folytatja a Tijs Dragtsma által vezetett Art with Void sorozatot, amelyben a képi megvalósítás a mélység és a hiánya által épül a festészet vagy nyomat nélkül. Nincs festék. Nincs nyomat. Nincs tinta. Csak a felszín, és ami megengedett marad. Olyan vizuális nyelv, amelyben a hiány nem üresség, hanem jelenlét.
„Őt a kimaradt rész tartja össze.”
Ami a Void-művészetről szól
A Void-művészet egy olyan alkotásgyűjtemény, amelyben a kép nem adással épül fel, hanem a hiánnyal tárul fel.
Távolról a kép heraldikusan egyértelmű. Erős. tiszta és azonnal jelenvaló. De közelről a mű átalakul. A néző rájön, hogy a kivágott, kivágásokkal megformált micro-voidokból álló felületet látja, magas minőségű akrilüvegben. Amit távolról egésznek és mozdulatlannak tűnt, részletes, törékeny és mélyen szerkesztetté válik.
A fény alapvető ehhez a műfajhoz. Fényben a fények eltolódnak, és a kép finoman változik a környezetével. Sötétben, fókuszált reflektor alatt az akrilüveg teljesen életre kel. A mélység fokozódik. A visszaverődések élesednek. És a kép szinte varázsos jelenlétet ölt.
Ez a távolság és közelség, kép és struktúra, csendesség és átalakulás közötti kölcsönhatás a Void-művészet magja. Olyan vizuális nyelv, amely a redukción alapul, ugyanakkor gazdag hangulatban, pontosságban és jelenlétben.
A művészről
A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.
Művészként állandó vágy hajt, hogy új vizuális nyelveket fedezhessek fel. Nem tekintem a művészetet fix stílusnak, sokkal inkább egy fejlődő felfedezési térnek, ahol az anyag, a struktúra, a fény és az érzelem összeér.
Munkáimat gyakran egy egyszerű kérdéssel kezdem. Hogyan beszélhet az anyag új módon? Hogyan válhat a keménység közelséggé? Hogyan teremthet a precizitás érzelmet? Ez a keresés a mindennek a középpontja.
A TD Fine Art Studio keretében minden testület saját világként közelíthető meg, saját logikával, hangulattal és vizuális identitással. Vannak olyan művek, amelyeket ritmus, ismétlés és struktúra épít fel. Mások a hiány, az árnyék, a visszaverődés vagy a feszültség révén születnek. A kötőelemük a szerzőiesség, a tisztaság és az érzelmi jelenlét közös elkötelezettsége.
A kontrasztok iránti vonzalmam megdöbbentő. Az erő és a törékenység között. Az ellenőrzés és az érzelem között. Ami látható és ami a magyarázat számára nyitott. Célom nem csupán egy kép létrehozása, hanem olyan mű létrehozása, amely megragadja a figyelmet, gondolkodásra sarkall és idővel tovább tárul.
A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek a felfedezések összefutnak. Ez nem csupán egy műterem, hanem egy fejlődő művészeti univerzum, amelyet kíváncsiság, pontosság és az a törekvés formál, hogy olyan alkotást hozzon létre, amely jellegzetes, tudatos és eleven.

