Diane Pfister - Crown Estate Collection No. 0845-E

01
nap
20
óra
42
perc
11
másodperc
Jelenlegi licit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Kai Brückner
Szakértő
Kai Brückner által kiválasztva

Több mint 35 év tapasztalat; korábbi galériatulajdonos és a Museum Folkwang kurátora.

Becslés  € 400 - € 500
SI
1 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 140562 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Leírás az eladótól

Ez a kép múzeumi minőségű, rendkívül nagy felbontásban készült, mesterszintű nyomtató által archív pigmentekkel és archív német pamutpapírral.
Elküldhetem a TIFF részleteket (ez a formátum csak JPEG-et enged meg – alacsonyabb minőség), ha érdekli. Ez a kép, nem a keret. Megjegyzés: a méret kissé eltérhet az összhatáshoz igazítás érdekében. A referencia a papírméretre és a legnagyobb lehetséges nyomásra utal ezen a dimenzión.

Áttekintés
A Modern Renaissance a virágot mint tárgyat és jelképet vizsgálja részletes fotózáson keresztül. Rejtett szépségükön túl a virágok botanika-formája architektúrává, meditációvá válik, és finoman konfrontatív. Ezek a művek elutasítják a dekoratív virágképek kliséit, és a virágot inkább megtervezett pillanatként közelítik meg, mind az életben, mind a halálban, a kibomlásban és a rothadásban – struktúrát, múlandóságot és vágyat felidézve.
A fényképek nem arra törekszenek, hogy a természetet egyetlen pillanatban dokumentálják. Inkább kortárs vizuális tervek, amelyek modernista fotózásból, japán ikebanából és térbeli minimalizmusból merítenek. Tiszták, merészek és elhatározottak – az építészeti és szobrászati érzékenységgel rezonálnak.

Koncepciós keret
Ez a sorozat a természetes forma és a megalkotott értelem közötti küszöbön helyezkedik el. A kortárs problémák – mulandóság, a nemi kódolás a természetben, digitális észlelés – által befolyásolva minden kép nyugodt törése a „virágfotózás” elvárásainak.
A színek vagy a romantizmus fokozására törekvés helyett ezek a kompozíciók az árnyékot, formát, ismétlést és feszültséget hangsúlyozzák. A munka a designelméletből, meditációs esztétikából és vizuális csendből merít, és szemlélő számára elmélkedésre késztető élményt teremt.

Műszaki adatok - Archív pigmentnyomatok finom pamutragHahnemühle papíron
A méretek legfeljebb 20” x 30”-ig terjednek
Kiadott példányszámban (általában 50 példányos készletben)
Telepítésre kész – itt keret nélkül (keretek megoldhatók a vásárlás után)

Szerzői kijelentés
Munkám a virágzás és a rothadás közötti vizuális feszültséggel foglalkozik organikus formákban. Feltárom, hogyan tarthatja a természetben tervezett képek a gondolatok összetettségét, miközben tiszteletben tartja saját szerkezetük egyszerűségét. Vizuális visszafogottság révén játszom az érzelmi feszültség, a vonzó szerkezet és az esztétikai tisztaság ötleteivel.
Virágok fényképezésekor kevésbé érdekel a hagyományos szimbolikájuk, sokkal inkább az, hogyan viselkednek egy tisztázó folyamat során, miközben lecsupaszítom őket alapvető formájukra, miközben chaotikus, természetes állapotukban, harmatcseppekkel, rovarokkal és reggeli fénnyel studolom őket – olyan alapvető elemek, amelyek hatásukra a végeredmény többé-kevésbé attól függ, mit mutat a stúdiói tanulmány. A geometria, fényjáték és a végső entrópiában azonban, egy egyetlen élet-pillanatban meglévő lényeget adja.

Célközönség és relevancia
Ez a kiállítás számos diszciplínából és életkorból érkező nézőt mozgat meg – tervezés, fotózás, nemtudomány, architektúra – esztétikai élményt és koncepcionális mélységet egyaránt nyújtva. Egyben rezonál a nyilvános közönséggel és a kortárs képalkotás poézáját vizsgáló akadémiai vagy kurátori közösségek számára is.

Művészeti életrajz
Diane Pfister, az Amerikai Egyesült Államok és Egyesült Királyság kettős állampolgára, fotográfus és festőművész, akinek munkája a csatolt önéletrajzban felsorolt kiállításokat, publikációkat és gyűjteményeket tartalmazza. Festői, fotográfiai, grafikai és írói háttérrel multidiszciplináris szemléletet visz a botanika témáihoz.

Kapcsolat
E-mail: diane@graced.co
Portfólió: https://graced.co/gallery/

Ez a kép múzeumi minőségű, rendkívül nagy felbontásban készült, mesterszintű nyomtató által archív pigmentekkel és archív német pamutpapírral.
Elküldhetem a TIFF részleteket (ez a formátum csak JPEG-et enged meg – alacsonyabb minőség), ha érdekli. Ez a kép, nem a keret. Megjegyzés: a méret kissé eltérhet az összhatáshoz igazítás érdekében. A referencia a papírméretre és a legnagyobb lehetséges nyomásra utal ezen a dimenzión.

Áttekintés
A Modern Renaissance a virágot mint tárgyat és jelképet vizsgálja részletes fotózáson keresztül. Rejtett szépségükön túl a virágok botanika-formája architektúrává, meditációvá válik, és finoman konfrontatív. Ezek a művek elutasítják a dekoratív virágképek kliséit, és a virágot inkább megtervezett pillanatként közelítik meg, mind az életben, mind a halálban, a kibomlásban és a rothadásban – struktúrát, múlandóságot és vágyat felidézve.
A fényképek nem arra törekszenek, hogy a természetet egyetlen pillanatban dokumentálják. Inkább kortárs vizuális tervek, amelyek modernista fotózásból, japán ikebanából és térbeli minimalizmusból merítenek. Tiszták, merészek és elhatározottak – az építészeti és szobrászati érzékenységgel rezonálnak.

Koncepciós keret
Ez a sorozat a természetes forma és a megalkotott értelem közötti küszöbön helyezkedik el. A kortárs problémák – mulandóság, a nemi kódolás a természetben, digitális észlelés – által befolyásolva minden kép nyugodt törése a „virágfotózás” elvárásainak.
A színek vagy a romantizmus fokozására törekvés helyett ezek a kompozíciók az árnyékot, formát, ismétlést és feszültséget hangsúlyozzák. A munka a designelméletből, meditációs esztétikából és vizuális csendből merít, és szemlélő számára elmélkedésre késztető élményt teremt.

Műszaki adatok - Archív pigmentnyomatok finom pamutragHahnemühle papíron
A méretek legfeljebb 20” x 30”-ig terjednek
Kiadott példányszámban (általában 50 példányos készletben)
Telepítésre kész – itt keret nélkül (keretek megoldhatók a vásárlás után)

Szerzői kijelentés
Munkám a virágzás és a rothadás közötti vizuális feszültséggel foglalkozik organikus formákban. Feltárom, hogyan tarthatja a természetben tervezett képek a gondolatok összetettségét, miközben tiszteletben tartja saját szerkezetük egyszerűségét. Vizuális visszafogottság révén játszom az érzelmi feszültség, a vonzó szerkezet és az esztétikai tisztaság ötleteivel.
Virágok fényképezésekor kevésbé érdekel a hagyományos szimbolikájuk, sokkal inkább az, hogyan viselkednek egy tisztázó folyamat során, miközben lecsupaszítom őket alapvető formájukra, miközben chaotikus, természetes állapotukban, harmatcseppekkel, rovarokkal és reggeli fénnyel studolom őket – olyan alapvető elemek, amelyek hatásukra a végeredmény többé-kevésbé attól függ, mit mutat a stúdiói tanulmány. A geometria, fényjáték és a végső entrópiában azonban, egy egyetlen élet-pillanatban meglévő lényeget adja.

Célközönség és relevancia
Ez a kiállítás számos diszciplínából és életkorból érkező nézőt mozgat meg – tervezés, fotózás, nemtudomány, architektúra – esztétikai élményt és koncepcionális mélységet egyaránt nyújtva. Egyben rezonál a nyilvános közönséggel és a kortárs képalkotás poézáját vizsgáló akadémiai vagy kurátori közösségek számára is.

Művészeti életrajz
Diane Pfister, az Amerikai Egyesült Államok és Egyesült Királyság kettős állampolgára, fotográfus és festőművész, akinek munkája a csatolt önéletrajzban felsorolt kiállításokat, publikációkat és gyűjteményeket tartalmazza. Festői, fotográfiai, grafikai és írói háttérrel multidiszciplináris szemléletet visz a botanika témáihoz.

Kapcsolat
E-mail: diane@graced.co
Portfólió: https://graced.co/gallery/

Részletek

Date of print
2025
Művész
Diane Pfister
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Műalkotás címe
Crown Estate Collection No. 0845-E
Állapot
Kifogástalan
Technika
Giclée
Height
70 cm
Példány
1/50
Width
50 cm
Aláírás
Szignált
Műfaj
Csendélet
Egyesült KirályságEllenőrzött
Magán

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Fotográfia