Paolo Contin - Quello che il vento ha lasciato

Paolo Contin
A SZELLŐ ELHAGYOTT
Akril festmény - kézzel aláírva - 2026
Akril a vásznon - cm 100 x 150 x 0,1
Helyességet igazoló tanúsítvány dátummal és hiteles aláírással a vászon hátoldalán.
A festmény kartoncsőben, erős csőbe tekerve kerül szállításra.
Magyarországon kívüli, EU-n kívüli országokba történő szállítást nem vállalnak a túl magas költségek miatt.

"Quello che il vento ha lasciato": Nyomok, anyag és szín halad át egy világos térben, nyomokat, megszakításokat és függőleges utakat hagyva maga után. Mint egy hirtelen áthaladás után, valami a felületeken marad: a többi a szemre és a képzeletre van bízva.

PAOLO CONTIN több mint húszöt éve fejleszt egy személyes és folyamatosan fejlődő művészeti pályát. A formatervezésben képzett, 1980 óta a divat világában tevékenykedő alkotó a festészetbe ülteti át a szín, a forma és a kompozíciós egyensúly iránti különleges érzékenységét.

1999 óta kiállít műveket, és 2002-ben tartja első egyéni kiállítását Padovában. Követi számos kiállítás Olaszországban és külföldön, többek között Koppenváron, Münchenben, Párizsban, Brüsszelben, Isztambulban, Buenos Airesben és Sydneyben.

Paolo Contin művészeti útja dokumentálva van az Arte Mondadori katalógusában való részvétellel és az ezekhez tartozó árakkal. Az évek során művei megjelentek az Arte Mondadori magazinban és számos katalógusban és kötetben, amelyeket egyéni kiállítások és fontos művészeti vásárok alkalmából készítettek, közülük néhányat az Olasz Kultúra Intézete támogatásával adtak ki.

Továbbá ő volt a Tostart nevű művészeti egyesület alapító tagjai között, amely tíz venetói művész találkozásából született, és a Pandémiás időszakig tevékenykedett.

Válogatott, független művész, Contin évek óta felismerhető nyelvet épített ki, amely távol áll egyetlen iskola vagy irányzat tagságától. Kutatásai geometriai absztrakciót, anyagis festészetet és gesztuális festészetet ötvöznek, szigorúságot és kifejező szabadságot váltogatva. Vonalak, területek, geometriiai formák és intenzív színi viszonyok válnak egy szókincs elemeivé, amelyen keresztül az egyensúlyt, a mozgást és az érzelmet kutatja.

A kísérlet a szobrászatra és a fára is kiterjed, olyan művekkel, amelyeket geometriai elemek egymásra rétegzésével építenek fel, bizonyítva, hogy a kutatás túlmutat a festészet határain.

Munkája ma is a hagyományos minták előírása nélkül fejlődik: minden mű a szabadság, identitás és kifejező hitelesség megőrzésére törekszik.
Részletek