Santicri (1992) - Fucking World

Santicri számos nemzetközileg jelentős művészeti kiállításon vett részt. A legkiemelkedőbbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo impozáns környezetében mutatta be műveit, 2023-ban pedig részt vett az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkban, ezzel növelve láthatóságát mind hazai, mind nemzetközi kontextusokban.

Santicri-artist
Technika: RESZINA és márványpor
Méretek: H37 x Sz12 x mélység12 cm
Állapot: új
Igazoló dokumentum - kézzel aláírt
Edition: Open edition

Limited edition SOLD OUT
A szobor szimbolizmus és irónia kombinációja, amely felkelti a néző figyelmét, és különböző szinteken gondolkodásra készteti.

Először is a kéz felkínaló, középső ujját felmutató gesztusa mindenki által elismert kihívás vagy lázadás jelének, egy hangos és egyértelmű üzenet küldésének bátor módja. Itt ez a gesztus úgy hangosodik fel, hogy a kéz a maga módján a világot is támaszként tartja, utalva egyfajta elutasításra vagy kritikára a világ jelen állapota felé. Ez a kortárs világunk bizonyos aspektusai iránti frusztráció vagy ellenállás vizuális értelmezése.

Ennek a szobornak a használata, hogy a világot magát ábrázolja, a Föld bolygót a középső ujj fölé támasztva, egy további jelentéstartalmat ad. Értelmezhető úgy, hogy globális kihívásokra és társadalmi-politikai feszültségekre adott válaszként, vagy úgy is, mint figyelmeztető kiáltás a bolygónk törékenységére. A kéz ebben a kontextusban felelősség és hatalom szerepét tölti be, szinte mintha az alkotó azt mondaná: a megoldás ezekre a problémákra a mi kezünkben van.

Ennél az élénkségben és provokatív jellegben ez a szobor vita és gondolkodás kiindulópontját adja a kortárs világról, az előttünk álló kihívásokról és arról, hogy miként formáljuk azt. Olyan művészet ez, amely sokféle reakciót és beszélgetést válthat ki, épp úgy, mint sok kortárs művészet célja.

1992-ben Macerata városában, Márkák tartományában született olasz művész pályafutása során a Geodéta és Építészet tanulmányok között járta az utat, amely során egy műanyag (gyanta) szobrok készítésével foglalkozó mesterrel kezdett együttműködni. Ekkor született meg benne egyre erősebb szükséglet, hogy önmagát megtalálja és szabadjára engedje kreativitását.

Művei világszerte kaphatók, Olaszországban és Európában dolgozó galériákkal együttműködve. Művészetét nagyra értékelik, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtőinek kollekcióiból.
„Sosem könnyű saját művészetemet osztályozni; igyekszem átadni azt, amit a szemem lát, ahogy én tekintek arra, ami körülvesz, és ezt egy olyan tervezéssel dolgozom fel, amely zökkenőmentesen illeszkedik a modern korhoz: hatásos és emlékezetes.”