Santicri (1992) - Handle with Care






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 140355 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Santicri (1992) bemutatja a 'Handle with Care' című művet, rezinából és márványporból készült szobor, kézzel aláírt, limitált kiadás 100 példány, 2026, méretek 18 x 20 x 9 cm, Olaszország, jó állapot.
Leírás az eladótól
Santicri számos nemzetközi hírű művészeti kiállításon vett részt. A leghíresebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo méltó díszét képezte kiállított művei, 2023-ban pedig szerepelt a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) eseményen, így növelve saját láthatóságát mind itthon, mind nemzetközi környezetekben.
Santicri-t 2024 Best-Selling Artists között ismerte el az Artmayeur, az egyik legnevesebb platform a művészvilágban. Ugyanekkor a Catawiki platformon is az első három legkeresettebb név között szerepelt, ami a munkájának növekvő elismerését jelzi. Ezek a díjak kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és egyre szélesedő láthatóságát a kortárs művészeti színtéren.
Technika: Gyanta és márványpor
Méretek: H13 x L15 x P13 cm
Állapot: új
Autentikussági tanúsítvány - kézzel aláírt
Edition: limited edition 100ex
Egy egyszerű, felismerhető alakot alakítanak át valami másként, egy medvebaba, a szeretet és védelem szimbóluma, megőrzi formáját, de elveszíti funkcióját: többé nem érinthető vagy könnyeden élhető tárgy.
A felület teljesen megváltoztatja a mű érzetét. Ami távolról még családiasan fest, közelről egyre távolabbnak tűnik, szinte elérhetetlennek. Így közvetlen ellentét keletkezik a mi ismeretünk és az, amit látunk, között.
A mű éppen ezen feszültségre játszik: egyik oldalról vonz, a másik oldalról távolságot tart. Így egy gyerekkorhoz kötött kép kortárs szemléletté válik, összetettebbé és kevésbé megnyugtatóvá.
SZERZŐI ANGYAGMENTES SZÁLLÍTÁS!
A sorozatszám valószínűleg nem egyezik a fotón láthatóval.
1992-ben, Maceratában, Marche régióban született az olasz művész, aki geometria és építészet tanulmányait követően egy gyantafigurákkal dolgozó mesterrel lépett együttműködésbe. Itt született meg benne az önmegvalósítás és a kreativitás szabadjára engedésének egyre erősebb vágya.
Művei világszerte eladásra kerülnek, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve. Olyan nagy mesterek ihlették, mint Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso és Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau és Pierre Soulages.
Előfordult, hogy márkákat is felhasznált kifejezőeszközként a művészetében, mint Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermès, Chanel, Christian Dior, Céline, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art, kortárs művészeti alkotások gyűjtőinek kollekcióiból, illetve a rajongók számottevő gyűjtői köréből a képregények, Disney-univerzum rajongói számára – Mickey, Pluto, Minnie, Zio Paperone, Tintin, képregények, Cartier, Pokémon, makettek, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, arany és gyémántok.
„Soha nem könnyű a saját művészetet osztályozni, megpróbálom átadni, amit a szemem lát, az én nézőpontomat arra, amit körülvesz, és ezt az idő modern korához illeszkedő, hatásos és emlékezetes design-nal dolgozom fel.”
Az eladó története
Santicri számos nemzetközi hírű művészeti kiállításon vett részt. A leghíresebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo méltó díszét képezte kiállított művei, 2023-ban pedig szerepelt a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) eseményen, így növelve saját láthatóságát mind itthon, mind nemzetközi környezetekben.
Santicri-t 2024 Best-Selling Artists között ismerte el az Artmayeur, az egyik legnevesebb platform a művészvilágban. Ugyanekkor a Catawiki platformon is az első három legkeresettebb név között szerepelt, ami a munkájának növekvő elismerését jelzi. Ezek a díjak kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és egyre szélesedő láthatóságát a kortárs művészeti színtéren.
Technika: Gyanta és márványpor
Méretek: H13 x L15 x P13 cm
Állapot: új
Autentikussági tanúsítvány - kézzel aláírt
Edition: limited edition 100ex
Egy egyszerű, felismerhető alakot alakítanak át valami másként, egy medvebaba, a szeretet és védelem szimbóluma, megőrzi formáját, de elveszíti funkcióját: többé nem érinthető vagy könnyeden élhető tárgy.
A felület teljesen megváltoztatja a mű érzetét. Ami távolról még családiasan fest, közelről egyre távolabbnak tűnik, szinte elérhetetlennek. Így közvetlen ellentét keletkezik a mi ismeretünk és az, amit látunk, között.
A mű éppen ezen feszültségre játszik: egyik oldalról vonz, a másik oldalról távolságot tart. Így egy gyerekkorhoz kötött kép kortárs szemléletté válik, összetettebbé és kevésbé megnyugtatóvá.
SZERZŐI ANGYAGMENTES SZÁLLÍTÁS!
A sorozatszám valószínűleg nem egyezik a fotón láthatóval.
1992-ben, Maceratában, Marche régióban született az olasz művész, aki geometria és építészet tanulmányait követően egy gyantafigurákkal dolgozó mesterrel lépett együttműködésbe. Itt született meg benne az önmegvalósítás és a kreativitás szabadjára engedésének egyre erősebb vágya.
Művei világszerte eladásra kerülnek, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve. Olyan nagy mesterek ihlették, mint Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso és Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau és Pierre Soulages.
Előfordult, hogy márkákat is felhasznált kifejezőeszközként a művészetében, mint Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermès, Chanel, Christian Dior, Céline, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art, kortárs művészeti alkotások gyűjtőinek kollekcióiból, illetve a rajongók számottevő gyűjtői köréből a képregények, Disney-univerzum rajongói számára – Mickey, Pluto, Minnie, Zio Paperone, Tintin, képregények, Cartier, Pokémon, makettek, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, arany és gyémántok.
„Soha nem könnyű a saját művészetet osztályozni, megpróbálom átadni, amit a szemem lát, az én nézőpontomat arra, amit körülvesz, és ezt az idő modern korához illeszkedő, hatásos és emlékezetes design-nal dolgozom fel.”
