Diane Pfister - [Crown Estate Collection No. 1084-E]

Ez a kép múzeumi minőségű, nagyon nagy felbontásban, mester nyomtató által készített archivált pigmentekkel és archiválható német pamut rostpapírral. Kérlek, mindenképp nézd meg a teljes képet (landscape formátum) – egyes képek ezen az oldalon kivágottak lehetnek.
Elküldhetek TIFF részleteket (ez a formátum csak JPEG-et enged meg – alacsonyabb minőség), ha érdekel. A kép keret nélkül kerül forgalomba.

Áttekintés
A Modern Renaissance a virágot vizsgálja tárgyként és szimbólumként részletes fotózás révén. Látványos szépségükön túl a virágok növényi formája is architekturális, meditációs és finoman konfrontatívvá válik. Ezek a művek elutasítják a virágképek dekoratív kliséit, és a virágot olyan megtervezett pillanatként közelítik meg, mind az életben, mind a halálban, a kibújásban és a pusztulásban – struktúrát, morálitást és vágyat idézve elő.
A fényképek nem törekednek a természet egyetlen pillanatban történő dokumentálására. Sokkal inkább kortárs vizuális tervezések, melyek a modernista fotózás, a japán ikebana és a térbeli minimalizmus hagyományaiból merítenek. Tiszta, merész és megfontolt kiállítás, amely a építészeti és szobrászati érzékenységgel rezonál.

Koncepciós keret
Ez a sorozat a természetes forma és a felépített értelem határán áll. A kortárs aggályokkal – múlandóság, a természetben rejlő nemi kódolás, digitális észlelés – befolyásolt minden kép egy csendes repedés a „virágfotózás” elvárásában.
A színek felerősítését vagy romantikázását helyett ezek a kompozíciók a fényárnyékot, formát, ismétlést és feszültséget hangsúlyozzák. A mű a tervezési elméletből, meditációs esztétikából és vizuális csendből merít, és elmélkedésre készteti a nézőt.

Technikai adatok – Archiválási pigmentnyomatok finom pamut rostú Hahnemühle papírra
Méretválaszték akár 20” x 30”-ig
Kiadásos (általában 50-es csoportokban)
Kész a kiállításra – itt keret nélkül (keretezés a vásárlás után rendezhető)

Művészi nyilatkozat
Munkám a virágzás és a bomlás közötti vizuális feszültséggel dolgozik az organikus formákban. Felfedezem, hogyan a természetben tervezett képek tereként a gondolkodás összetettségét képesek megőrizni, miközben tiszteletben tartják belső szerkezetük egyszerűségét. A vizuális tartózkodáson keresztül játszom az érzelmi feszültség, az érzéki szerkezet és az esztétikai tisztaság kérdéseivel.
Virágok fényképezésekor kevésbé érdekel a hagyományos szimbolikájuk, inkább az, hogyan viselkednek egy világosító folyamat során, amikor lerántjuk őket alapvető formájukra, miközben a zavaros, természetes állapotukat tanulmányozzuk, tele harmatcseppekkel, szárnyassal és reggeli fénnyel – ezek az alapvető elemek határozzák meg az eredményt, több mint egy stúdiókutatás valaha is visszaadhatná. És mégis, a geometria, a fényjáték és a várható entrófia egyetlen élet-pillanatának esszenciájára redukálva marad a lényeg.

Célközönség és relevancia
Ez a kiállítás sokféle diszciplínában és korosztályban vonzza a nézőket – design, fényképezés, nemi tanulmányok, építészet – esztétikai élményt és koncepcionális mélységet egyaránt nyújtva. Ugyanolyan rezonáns a közönséges nézők, mint a kortárs képkészítés poézájával foglalkozó akadémiai vagy kurátori közösségek számára.

Művészeti életrajz
Diane Pfister, az Amerikai Egyesült Államok és az Egyesült Királyság kettős állampolgára, fotó- és festőművész, akinek munkája a csatolt önéletrajzban megtalálható kiállításokat, publikációkat és gyűjteményeket tartalmaz. Festészet, fotózás, nyomtatás és írás területén szerzett háttérrel több tudományágra támaszkodó szemléletet hoz a botanikai témákhoz.

Kapcsolat
Email: diane@graced.co
Portfólió: https://graced.co/gallery/