Marcel Mendez - Fragmented Face #93 -XL- ( No reserve )






Művészeti és kultúra közvetítésből mesterfokozatot szerzett, galéria asszisztensi tapasztalattal.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 140172 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Marcel Mendez előadja Fragmented Face #93 -XL- (No reserve), 2026-ben keletkezett, akril festmény vászonra, kubista portré, 100 cm magas és 70 cm széles, kézzel aláírt, közvetlenül a művész által értékesítve, a Las 1000 Caras sorozat része.
Leírás az eladótól
Cím: Törött arc # 93
Sorozat: A 1000 arc
Technika: Akril a vászonra
Ez a mű egy kifinomult női portrét mutat be, amely neokubista, geometriai és kortárs esztétikával épül fel. A kompozíció egy pontos vízszintes osztályozás köré szerveződik, amely a fejet és a hajat két kontrasztos felére bontja, vizuális egyensúlyt teremtve a szerkezeti szimmetria és kifejező aszimmetria között.
A haj sűrű és kerekded formát ölt, geometrikus bórokhoz hasonló megjelenéssel. A bal oldalon intenzív sárga, a jobb oldalon pedig világos, fényes kék látszik. Ez a kromatikus ellenpont keretezi az arcot és megerősíti a figura középső elütését.
A baloldali arcfele finom kékeszöld árnyalatban készül, tartalmaz egy mandulaformájú szemmel, rózsaszín íriszzel és sötét lila szemhéjjal. A jobb oldal, sárga fényességű, egyszerűsített szemmel, fehér és szürke tónusokban jelenik meg. Innen indul lefelé egy vastag fekete függőleges sáv, amely az arcot átszeli, geometriás könnycsepptől, mély árnyékként vagy szimbolikus identitásmegszakításként működve.
Az orr merev vonalú, egy hosszúkás hasáb-structúrát képez, miközben az ajkak élénkpirosan középre kerülnek, és bevezetik a cromatikus intenzitás pontját, illetve összekötik az arc két felét. A nyak szürke tónusa neutrális átmenetet biztosít a ruházat felé, és kiegyensúlyozza a fej legvilágosabb színeit.
A mű egyik legkülönösebb eleme a nagy, többrétegű gallér, amely a figurát körülöleli. Többszintű, sárga és sötétlila alakzatokat egymásra helyezve alkotja meg azt az architekturális struktúrát, amely futurisztikus ruhadarabra, díszes páncélra vagy szoborszerű építményre emlékeztet. Az ismétlődő modulok ritmust, vizuális tömeget és mélységet adnak a lényegében színalapú síkokból felépült kompozíciónak.
A háttér széles geometriai mezőkre oszlik: korall, mélykék olajkutak színben és sötét zöldeskékben. Ezek a négyszögek továbbgörgetik a portré fragmentációját, finom kontrasztot teremtve a meleg és a hideg árnyalatok között. A fekete vonalak tiszták és pontosak; ezek határolják minden felületet, hangsúlyozva a darab kemény él-világító esztétikáját.
Az eredmény egy vizuálisan erőteljes festmény, amely ötvözi a klasszikus portrét, a szintetikus kubizmust és a geometriai absztrakciót. Élénk palettája, kiegyensúlyozott szerkezete és a fekete sáv szimbóluma karakteres egyéniséggé teszi a művet. Ideális közönségnek, akik felismerhető, kifinomult kortárs művészetet keresnek, erőteljes díszítő jelenléttel.
A vászon gondosan feltekerhető és biztonságosan csomagolható egy strapabíró csőbe a szállításhoz.
A most látható képek példaként szolgálnak arra, miként nézhet ki a mű, amikor a falra van keretezve és felakasztva.
⸻
Egyedi alkotás
Keverék technikával készült vászonra
Év: 2026
Művészeti sorozat:
A Las 1000 Caras egy olyan művészeti projekt, amely egy fejlődő kollekcióként jön létre, gondolva mind a koncepcionális értékére, mind a kortárs művészeti piacban betöltött szerepére. A sorozat 1000 eredeti mű létrehozását javasolja, mindegyik egyedi, sorszámozott és egységes vizuális nyelvhez kötött, ami a teljes testet egy erős és gyűjthető alkotásgyűjteménnyé varázsolja.
Személyes gyakorlatom a portré geometriai és kortárs megközelítésével történő újraértelmezésére irányul. Minden arc színtéglákból, meghatározott vonalakból és fragmentált szerkezetekből áll, amelyek kiegyensúlyozott, de dinamikusan megváltoztatott kompozíciókat hoznak létre. A rend és a törés közötti feszültség minden darabnak saját identitást ad, miközben a sorozaton belüli összhang megmarad.
A színek használata szándékos és stratégiai: meleg és hideg árnyalatok közti kontrasztok adnak erőt és azonnali vonzereőt, amit különösen értékelnek olyan platformokon, mint a Catawiki, ahol az első benyomás kulcsfontosságú. A tiszta, modern és könnyen felismerhető kompozíciók megkönnyítik a különböző térségekbe történő beillesztést, legyen szó magán- vagy professzionális környezetekről.
Gyűjtői szemszögből a Las 1000 Caras lehetőséget kínál az akvizíció fokozatos megközelítésére. Minden mű sorszámozott — például #001 / 1000 — ezáltal erősítve a projekt globális keretében betöltött korlátozott jellegét és hosszú távú értéket adva. Ahogy a sorozat bővül, úgy nő a relevanciája és koherenciája is, ezzel fokozva a gyűjtők iránti érdeklődést.
Ez a projekt nemcsak vizuálisan hatásos darabokat kínál, hanem egy tiszta és konzekvens narratívát is: a kortárs identitás felfedezése ismétlés, variáció és forma-szintézis által. Online értékesítés kontextusában ezek a tulajdonságok lehetővé teszik, hogy minden művet ne csupán dekoratív darabként pozícionálják, hanem egy olyan művészeti projektté, amelynek van víziója, folytonossága és revalorizációs potenciálja.
A Las 1000 Caras úgy lett kitalálva, hogy gyűjthető legyen, fejlődjön és összefüggő sorozatként legyen ismertek a kortárs művészethez hozzáférhető keretében.
Cím: Törött arc # 93
Sorozat: A 1000 arc
Technika: Akril a vászonra
Ez a mű egy kifinomult női portrét mutat be, amely neokubista, geometriai és kortárs esztétikával épül fel. A kompozíció egy pontos vízszintes osztályozás köré szerveződik, amely a fejet és a hajat két kontrasztos felére bontja, vizuális egyensúlyt teremtve a szerkezeti szimmetria és kifejező aszimmetria között.
A haj sűrű és kerekded formát ölt, geometrikus bórokhoz hasonló megjelenéssel. A bal oldalon intenzív sárga, a jobb oldalon pedig világos, fényes kék látszik. Ez a kromatikus ellenpont keretezi az arcot és megerősíti a figura középső elütését.
A baloldali arcfele finom kékeszöld árnyalatban készül, tartalmaz egy mandulaformájú szemmel, rózsaszín íriszzel és sötét lila szemhéjjal. A jobb oldal, sárga fényességű, egyszerűsített szemmel, fehér és szürke tónusokban jelenik meg. Innen indul lefelé egy vastag fekete függőleges sáv, amely az arcot átszeli, geometriás könnycsepptől, mély árnyékként vagy szimbolikus identitásmegszakításként működve.
Az orr merev vonalú, egy hosszúkás hasáb-structúrát képez, miközben az ajkak élénkpirosan középre kerülnek, és bevezetik a cromatikus intenzitás pontját, illetve összekötik az arc két felét. A nyak szürke tónusa neutrális átmenetet biztosít a ruházat felé, és kiegyensúlyozza a fej legvilágosabb színeit.
A mű egyik legkülönösebb eleme a nagy, többrétegű gallér, amely a figurát körülöleli. Többszintű, sárga és sötétlila alakzatokat egymásra helyezve alkotja meg azt az architekturális struktúrát, amely futurisztikus ruhadarabra, díszes páncélra vagy szoborszerű építményre emlékeztet. Az ismétlődő modulok ritmust, vizuális tömeget és mélységet adnak a lényegében színalapú síkokból felépült kompozíciónak.
A háttér széles geometriai mezőkre oszlik: korall, mélykék olajkutak színben és sötét zöldeskékben. Ezek a négyszögek továbbgörgetik a portré fragmentációját, finom kontrasztot teremtve a meleg és a hideg árnyalatok között. A fekete vonalak tiszták és pontosak; ezek határolják minden felületet, hangsúlyozva a darab kemény él-világító esztétikáját.
Az eredmény egy vizuálisan erőteljes festmény, amely ötvözi a klasszikus portrét, a szintetikus kubizmust és a geometriai absztrakciót. Élénk palettája, kiegyensúlyozott szerkezete és a fekete sáv szimbóluma karakteres egyéniséggé teszi a művet. Ideális közönségnek, akik felismerhető, kifinomult kortárs művészetet keresnek, erőteljes díszítő jelenléttel.
A vászon gondosan feltekerhető és biztonságosan csomagolható egy strapabíró csőbe a szállításhoz.
A most látható képek példaként szolgálnak arra, miként nézhet ki a mű, amikor a falra van keretezve és felakasztva.
⸻
Egyedi alkotás
Keverék technikával készült vászonra
Év: 2026
Művészeti sorozat:
A Las 1000 Caras egy olyan művészeti projekt, amely egy fejlődő kollekcióként jön létre, gondolva mind a koncepcionális értékére, mind a kortárs művészeti piacban betöltött szerepére. A sorozat 1000 eredeti mű létrehozását javasolja, mindegyik egyedi, sorszámozott és egységes vizuális nyelvhez kötött, ami a teljes testet egy erős és gyűjthető alkotásgyűjteménnyé varázsolja.
Személyes gyakorlatom a portré geometriai és kortárs megközelítésével történő újraértelmezésére irányul. Minden arc színtéglákból, meghatározott vonalakból és fragmentált szerkezetekből áll, amelyek kiegyensúlyozott, de dinamikusan megváltoztatott kompozíciókat hoznak létre. A rend és a törés közötti feszültség minden darabnak saját identitást ad, miközben a sorozaton belüli összhang megmarad.
A színek használata szándékos és stratégiai: meleg és hideg árnyalatok közti kontrasztok adnak erőt és azonnali vonzereőt, amit különösen értékelnek olyan platformokon, mint a Catawiki, ahol az első benyomás kulcsfontosságú. A tiszta, modern és könnyen felismerhető kompozíciók megkönnyítik a különböző térségekbe történő beillesztést, legyen szó magán- vagy professzionális környezetekről.
Gyűjtői szemszögből a Las 1000 Caras lehetőséget kínál az akvizíció fokozatos megközelítésére. Minden mű sorszámozott — például #001 / 1000 — ezáltal erősítve a projekt globális keretében betöltött korlátozott jellegét és hosszú távú értéket adva. Ahogy a sorozat bővül, úgy nő a relevanciája és koherenciája is, ezzel fokozva a gyűjtők iránti érdeklődést.
Ez a projekt nemcsak vizuálisan hatásos darabokat kínál, hanem egy tiszta és konzekvens narratívát is: a kortárs identitás felfedezése ismétlés, variáció és forma-szintézis által. Online értékesítés kontextusában ezek a tulajdonságok lehetővé teszik, hogy minden művet ne csupán dekoratív darabként pozícionálják, hanem egy olyan művészeti projektté, amelynek van víziója, folytonossága és revalorizációs potenciálja.
A Las 1000 Caras úgy lett kitalálva, hogy gyűjthető legyen, fejlődjön és összefüggő sorozatként legyen ismertek a kortárs művészethez hozzáférhető keretében.
