Karam Singh - Aqua Glisser X

„India Contemporary” Veer Hooda által kurátorált kiállítása ritka lehetőséget kínál európai gyűjtőknek és művészetkedvelőknek arra, hogy eredeti alkotásokat szerezzenek be rendkívül ismerte Indian contemporary művészektől, és kapcsolódjanak a világ egyik leglángolóbb és gyorsan növekvő művészeti piacához.

Az India Contemporary egy kurált kezdeményezés, amely közvetlenül a európai gyűjtőkhöz hozza a vezető indiai kortárs művészeket. Minden művész személyesen Veer Hooda által kerül kiválasztásra a művészeti mélység, eredetiség és hosszú távú relevancia alapján, és minden mű egy eredeti darab, közvetlenül a művész saját műterméből származik, teljes dokumentációval küldve. A program azért létezik, mert addig a távolság az indiai műterem és a európai fal között volt a fő akadálya ezeknek a művészeknek a gyűjtőkkel szemben. Az India Contemporary közelíti ezt a távolságot: nincs közvetítő piac, nincs újraeladási felár, előzetes hozzáférés közvetlenül.

India kortárs művészeti színtere kivételes helyzetben van – dinamikus, intellektuális, sok hangon szóló, és gyorsan nő mind a globális láthatóságban, mind a befektetési értékben. A nemzetközi gyűjtők és intézmények iránti növekvő érdeklődés mellett ez meggyőző időszak európai gyűjtők számára, hogy megmérjék magukat az indiai kortárs művészettel egy meghatározó szakaszban.

A művek kizárólag aukción a Catawiki-nál kerülnek kínálatra.

A művek Bécsben Vijit Veer Hooda kurálja, és közvetlenül a művész indiai műterméből szállítják Önnek. Az EU-ban élő vásárlók 0%-os vámot élveznek az Indiából importált eredeti művekre.

A művészről: Karam Singh

Karam Singh Új-Delhiben él és dolgozik. A mély, texturált vászonképeiről ismert, amelyek az emberi érzelmeket, a magányt és a természeti elemekkel szembeni ellenállást vizsgálják, és amelyek a külső világot és a belső pszichológiai tájat ugyanabban a keretben tartják. Sajátos stílusa a sötét palettákat, a nagykanálos ecsetvonásokat és a feszes megvilágítást ötvözi, hogy a figurákat és a természeti motívumokat mozdulat közben megállítva ragadja meg.

Művészi vízió

A test ábrázolásában a legtöbb festő a pózt keresi. Singh a póz feloldódásának pillanatát keresi – a test már elköteleződve a víz felé, de még nem érkezett meg, a virág már kinyílt és a tó fénye már változik. Kifinomult, részletes rajzi készségét a megállni nem akaró egyetlen pillanatra fordítja. Ennek eredménye olyan munkákból álló test, amely egyik oldalról tiszta fény és mozgás, a közeliről pedig felület, amit egy terhelt ecsetvonás, és az odavágott ecsetvonások hagynak.

A bemutatott két alkotás a projekt két fele. Az Aqua Glisser az emberi oldal: úszók és búvárok a vízen keresztül, alatt és ellenére, a figura az elemmel összeolvadva. A Himalayan festmények a másik felet képviselik: lótusz tavak és virágzó tömött bozótok, ahol a figura vagy teljesen visszalép, vagy a virágba simul, míg csak az arc marad látható. Mindkettő ugyanazon a dolgon szól – egy test, amely egy nála nagyobb erővel találkozik, és a harc megállításából származó furcsa nyugalom.

Nyilvános művész

Singh művészeti filozófiája a művészet demokratizálására összpontosít: a magas koncepciójú galériamunkát kivenni a galériából és közigazgatási infrastrukturákba vinni, ahol a mindennapi utasokkal találkozik a gyűjtők helyett.

Méretében nagy léptékű munkákat is készített. A India Artists Network és a Government kezdeményezésével dolgozó csapattal országos repülőtereken és közterületeken kapott megbízásokat. Legnagyobb közterületi megbízása egy több paneles falfestmény, amely örökre megvan Jaipur Nemzetközi Repülőterén. Jaipuron túl az ő monumentális vásznai és installációi az Új-Delhi prominens intézményi lobbyjaiban találhatók, többek között Cyber City-i vállalati központokban és kormányzati támogatású kulturális központokban, valamint megbízási listáján szerepel a központi kormány Home Ministry Office-a és az India Heritage Institute.

Kiállítások

Szóló: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) – The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi – Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.

Csoportos és biennálék: The Art of India éves kiállítás, Bharat Mandapam, New Delhi – Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata – The Indian Abstraction Movement, 2023.

Köz-, intézményi megbízások: Jaipur Nemzetközi Repülőtere; országos repülőterek és közterületek a Artists Network India és a Government támogatásával; India kormányának központi Home Ministry Office; India Heritage Institute; intézményi és vállalati lobby-k Új-Delhiben.

A műről

Művész: Karam Singh
Név: Aqua Glisser X
Év: 2026
Méret: 90 x 90 cm
Technika: akril vászonra

Két alak a vízben, egymás felé fordulva és olyan közel, hogy megérinthetik egymást, sötét siluettek formájában, türkiz, jád és halvány sárga széles mezője ellen. Az egyik balra nyújt kört; a másik haja felemelkedik és lebeg. Körülöttük az egész felület rövid, töredezett ecsetvonásokkal örvénylik kifelé, a szélek felé világosabbá válik, így a pár középpontjában egy lassan forogó fénykör közepén ül.

Ez a sorozat leglazább festménye, és a tökéletességre legközelebb álló absztrakció. Az arcokat alig jelzik – fejfordulat, váll, kéz –, és a kép az olvasásban mozgást és melegséget akar hangsúlyozni, nem portréként.

A sorozatot ott zárja le, ahol kezdődött, hogy a test a víznek adja át magát, most azonban társasággal.

A művet a művész kezével aláírták.

Veer Hooda – ig: @vi_hov

Veer Hooda indoeurópai (osztrák) kortárs művész Bécsben, akinek gyökerei mélyen Indiaihez, és aki nagy szeretettel tekint Europe-re, az otthonára.

Veer Hooda a világ vezető galériáiban és kiállításain mutatkozott be, és nemrég teltházas show-t zárt az Art Basel Miamiban 2025-ben. Ebben az évben – többek között – a Velencei Biennálén 2026 és az ArtExpo New York 2026 című eseményeken vesz részt, Európa és Ausztria számos kiállításán, és a év végén visszatér az Art Basel Miamiba.

Miközben saját munkája erős filozófiai és anyagi érzékenységet tükröz, amely éveknyi kreatív és szakmai tapasztalatsal fejlődött ki, Hooda egyértelmű küldetést is motivál: kiemelkedő indiai művészi tehetség láthatóbbá tételét és hozzáférhetővé tételét az európai művészeti piacon. India és Európa között közvetítő szerepet tölt be, és korai hozzáférést kínál olyan művészekhez és történetekhez, amelyek máris jelentős nemzetközi elismerést szereznek – egyedi belső nézőpont egy meghatározó pillanatban az indian kortárs művészet számára.

Aláírás és hitelesség: A művet a művész kézzel írta alá, és minden India Contemporary0 által Vijit Veer Hooda által aláírt hitelesítési tanúsítványt adnak mellé.

Kiszállítás: A munka Indiából származik, és az úton teljes mértékben biztosított.

Csomagolás és biztosítás: a kép professzionálisan csomagolva, tekercsben tubusban szállítva érkezik. Nyújtatlanul érkezik, és meg kell feszíteni az érkezéskor – bármely kereskedő ezt rutin módon elvégzi.

Vámok és díjak: Az eredeti műtárgyak vámja az EU legtöbb országában 0%. Néhány országban kedvezményes import ÁFA 5-12% és/vagy kis vámkedvezmény, amelyet a vásárló a szállítás előtti kifizetéssel, és a legtöbb esetben a szállító céggel online néhány percen belül rendez. Mindvégig a vásárló mellett állunk, a begyűjtéstől a kézbesítésig, és a folyamat bármilyen igényével rendelkezésre állunk.