VANTA - Particle XI - NO RESERVE

02
napok
14
óra
41
perc
28
másodperc
Jelenlegi licit
€ 71
Nincs minimálár
Maurizio Buquicchio
Szakértő
Maurizio Buquicchio által kiválasztva

Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.

Galéria becslés  € 2 000 - € 2 400
GB
71 €
LU
66 €
GB
57 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 140462 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

VANTA, Particle XI - NO RESERVE, kézzel aláírt eredeti kortárs absztrakt festmény vászonon, 140 x 100 cm, Ausztriában készült 2020-tól, Absztrakt expresszionizmus, eredeti kiadás, közvetlenül a művész által eladva, kiváló állapot.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Particle
140x100
Particle egy festészeti sorozat, amely a fényt olyan szemcsés anyagként vizsgálja — már nem sima mező, hanem számtalan apró pont szóródása, mindegyikük saját apró szín-töltéssel bír. Minden mű egy lágy, fénylő test köré összpontosít, amelyet úgy tűnik, hogy sodródó anyagokból építettek fel: a térben lógó pigmentfelhő, amely sűrű magba tömörül, majd kifelé terül szét, míg az egyes részecskék össze nem keverednek tiszta atmoszférává. A hatás a kozmikus és a mikroszkopikus között jár — egy diffúzióból kialakuló köd, egy közömbös statikus mező, egy szín esti esése középtávú esője.

A művek James Turrell perceptuális terének vizsgálataival párbeszédben állnak, és Mark Rothko színmezőire, Yves Klein telített elmélyüléseire, Olafur Eliasson atmoszferikus installációira, Anish Kapoor pigmentjeinek munkáira, Josef Albers szín meditationjeire, valamint Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjainak lágy gradienseire támaszkodnak — olyan alkotók, akiknél a szín, a él és a átmenet azt a súlyt hordozzák, amit máshol a vonal és forma visel. Valahol található Yayoi Kusama pontokkal teli megszállottságos mezői és Vija Celmins nyugalmas, szemcsés éjszakai égboltja is a háttérben — az elődök útja, akik a sok kis jel megjelenésének összegződését vizsgálják egyetlen fénylő egészként.

Az egyes művek alapját teljes egészében akrilfestékkel építik művész vagyok által tervezett egyedi festőberendezésen — egy olyan felállás, amelyet a régi szitázó berendezések inspiráltak. A kezdeti kompozíciót kézzel kivágott műanyag sablonokon alakítják ki egyszerű geometriai formákban — körökben, oválisokban, téglalapokban —, amelyekkel a telített szín első mezőit közvetlenül a vászonra helyezik. Innen a mű visszatér ugyanahhoz a DIY eszközhöz, ahol egy puha kefebróka rendszer függőlegesen és vízszintesen mozog a felületen, egyesíti és finomítja a festett területeket hosszú mechanikus átmenetek során, amíg a pigment szinte átlátszóvá vékonyodik, és alulról a vászon fehérsége kezd ragyogni.

Miután ez a fénylő alap készen van, a szemcsebet rétegként felviszik felülre tinta formájában — permetezve, pecsétekkel, és a mintát eltoló pöttyös sablonokkal sok egymásra épülő átmenetben dolgozva, minden sablont egy kicsit elmozdítva a felhordás között, hogy a pöttyök mérete, sűrűsége és csoportosulása változzon. Az eredmény egy rácsos tinta-szövet, amely a fénylő színmező felett leng, egy olyan szemcsés anyagkivonat, amely a fényben levettetett anyagot fog meg. Egy nehéz védőlakkozás zárja minden munkát fényes, tükröződő bőrtinccsé, amely elmélyíti az érzést, hogy a felületen való belenézésre, nem pedig rátekintésre ad alkalmat — archív jellegű befejezés, amely a hosszú távú gyűjtemények és a kortárs belső terek kiállításához illeszkedik, legyen az magánlakásban, designközpontú térben vagy galériai környezetben.

Aláírt, eredeti, kortárs absztrakt festmény vászonon.
Particle egy fényről mint anyagról szóló sorozat — a szín legkisebb látható egységekre való bomlása, és a csendes módja annak, ahogyan egy apró pontból álló köd összetart egy olyan fényt sugárzó egésszé.

Szállítás:
A mű keret nélkül kerül leszállításra (professzionális csomagolás, tekercsben). Könnyen ki lehet feszesíteni szakember által vagy saját magunk által is, ez olcsóbb, mint a befestéseknél akkoriban felmerülő megnövekedett szállítási költség.

A megadott méretek a vászon kiterjesztésével és keretre történő felhelyezésével kapcsolatosak (a vászon tényleges méretei nagyobbak a keretre történő rögzítés lehetővé tétele érdekében, 2-4 cm vastag kerethez).

Általános kizárólagos felelősségi nyilatkozat:
A listában mellékelt folyamatfotók tanulmányokat és készülő műveket mutatnak, valamint a vászon szerkezetét bemutató közelkép fotókat tartalmaznak.

Az eladó története

VANTA egy fiatal osztrák művész, akinek gyakorlata kevésbé egy adott aláírt témától meghatározott, sokkal inkább egy nyughatatlan, szinte megszállott kísérletezési vágytól a médiumok között. A festészet, vegyes technikák, képzőművészeti kísérletek és anyagpróbák párhuzamosan mozognak a műteremben — minden új sorozat egy adott kérdésre adott válaszként érkezik, arról, hogy mennyire lehet egy ötletet továbbhajtani, mielőtt egészen más valamivé válik. Bécsben dolgozik, és a város legkiemelkedőbb kortárs művészeti eseményein mutatkozott be, köztük a Viennacontemporary és a Parallel Vienna művészeti vásáron, nemzetközi bemutatókkal együtt a Budapest Contemporary és a Contemporary Istanbul eseményeken is. Stílusában a munka nem ül meg egy helyben: merész, erős kontrasztú fekete-fehér absztrakció mellett figuratív anatómiai olajfestmények, csendes színmező-kompozíciók, atmoszférák, és folyékony tinta-alkotások sorakoznak — olyan testek, amelyek első ránézésre egészen más művészettől valóaknak tűnhetnek, mégis közös szálat osztanak meg: egy igen pontos képet üldöző mentális kép fenntartása és annak pontos anyagfolyamata, amely megvalósítja a világban. Ahelyett, hogy egy felismerhető stílusba rendeződne, VANTA minden sorozatot saját, önálló belső vizsgálatként kezel. Egy testület talán azt vizsgálja, hol válik a pigment tiszta luminositássá; egy másik sűrű color-field mezőket épít kézzel kivágott sablonokkal és rétegezett akrillal; egy harmadik pedig az olajban megjelenő emberi alak felé fordul, vagy a tinta laza, kiszámíthatatlan gesztusaiba oldódik. Ami összeköti őket, maga a folyamat — az ötlet követése a kitalálástól a felszín felé vezető úton, és a készítéshez szükséges bármilyen technika feltalálására való hajlandóság. A gyakorlat középpontjában egy egyszerű, makacs kérdés áll: milyen közel lehet ahhoz a dologhoz, amelyet az elmeben először felvillantottak, egy megalkotott tárgy? Minden sorozat egy újabb próbálkozás erre a válaszra.
Fordítás a Google Fordító által

Particle
140x100
Particle egy festészeti sorozat, amely a fényt olyan szemcsés anyagként vizsgálja — már nem sima mező, hanem számtalan apró pont szóródása, mindegyikük saját apró szín-töltéssel bír. Minden mű egy lágy, fénylő test köré összpontosít, amelyet úgy tűnik, hogy sodródó anyagokból építettek fel: a térben lógó pigmentfelhő, amely sűrű magba tömörül, majd kifelé terül szét, míg az egyes részecskék össze nem keverednek tiszta atmoszférává. A hatás a kozmikus és a mikroszkopikus között jár — egy diffúzióból kialakuló köd, egy közömbös statikus mező, egy szín esti esése középtávú esője.

A művek James Turrell perceptuális terének vizsgálataival párbeszédben állnak, és Mark Rothko színmezőire, Yves Klein telített elmélyüléseire, Olafur Eliasson atmoszferikus installációira, Anish Kapoor pigmentjeinek munkáira, Josef Albers szín meditationjeire, valamint Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjainak lágy gradienseire támaszkodnak — olyan alkotók, akiknél a szín, a él és a átmenet azt a súlyt hordozzák, amit máshol a vonal és forma visel. Valahol található Yayoi Kusama pontokkal teli megszállottságos mezői és Vija Celmins nyugalmas, szemcsés éjszakai égboltja is a háttérben — az elődök útja, akik a sok kis jel megjelenésének összegződését vizsgálják egyetlen fénylő egészként.

Az egyes művek alapját teljes egészében akrilfestékkel építik művész vagyok által tervezett egyedi festőberendezésen — egy olyan felállás, amelyet a régi szitázó berendezések inspiráltak. A kezdeti kompozíciót kézzel kivágott műanyag sablonokon alakítják ki egyszerű geometriai formákban — körökben, oválisokban, téglalapokban —, amelyekkel a telített szín első mezőit közvetlenül a vászonra helyezik. Innen a mű visszatér ugyanahhoz a DIY eszközhöz, ahol egy puha kefebróka rendszer függőlegesen és vízszintesen mozog a felületen, egyesíti és finomítja a festett területeket hosszú mechanikus átmenetek során, amíg a pigment szinte átlátszóvá vékonyodik, és alulról a vászon fehérsége kezd ragyogni.

Miután ez a fénylő alap készen van, a szemcsebet rétegként felviszik felülre tinta formájában — permetezve, pecsétekkel, és a mintát eltoló pöttyös sablonokkal sok egymásra épülő átmenetben dolgozva, minden sablont egy kicsit elmozdítva a felhordás között, hogy a pöttyök mérete, sűrűsége és csoportosulása változzon. Az eredmény egy rácsos tinta-szövet, amely a fénylő színmező felett leng, egy olyan szemcsés anyagkivonat, amely a fényben levettetett anyagot fog meg. Egy nehéz védőlakkozás zárja minden munkát fényes, tükröződő bőrtinccsé, amely elmélyíti az érzést, hogy a felületen való belenézésre, nem pedig rátekintésre ad alkalmat — archív jellegű befejezés, amely a hosszú távú gyűjtemények és a kortárs belső terek kiállításához illeszkedik, legyen az magánlakásban, designközpontú térben vagy galériai környezetben.

Aláírt, eredeti, kortárs absztrakt festmény vászonon.
Particle egy fényről mint anyagról szóló sorozat — a szín legkisebb látható egységekre való bomlása, és a csendes módja annak, ahogyan egy apró pontból álló köd összetart egy olyan fényt sugárzó egésszé.

Szállítás:
A mű keret nélkül kerül leszállításra (professzionális csomagolás, tekercsben). Könnyen ki lehet feszesíteni szakember által vagy saját magunk által is, ez olcsóbb, mint a befestéseknél akkoriban felmerülő megnövekedett szállítási költség.

A megadott méretek a vászon kiterjesztésével és keretre történő felhelyezésével kapcsolatosak (a vászon tényleges méretei nagyobbak a keretre történő rögzítés lehetővé tétele érdekében, 2-4 cm vastag kerethez).

Általános kizárólagos felelősségi nyilatkozat:
A listában mellékelt folyamatfotók tanulmányokat és készülő műveket mutatnak, valamint a vászon szerkezetét bemutató közelkép fotókat tartalmaznak.

Az eladó története

VANTA egy fiatal osztrák művész, akinek gyakorlata kevésbé egy adott aláírt témától meghatározott, sokkal inkább egy nyughatatlan, szinte megszállott kísérletezési vágytól a médiumok között. A festészet, vegyes technikák, képzőművészeti kísérletek és anyagpróbák párhuzamosan mozognak a műteremben — minden új sorozat egy adott kérdésre adott válaszként érkezik, arról, hogy mennyire lehet egy ötletet továbbhajtani, mielőtt egészen más valamivé válik. Bécsben dolgozik, és a város legkiemelkedőbb kortárs művészeti eseményein mutatkozott be, köztük a Viennacontemporary és a Parallel Vienna művészeti vásáron, nemzetközi bemutatókkal együtt a Budapest Contemporary és a Contemporary Istanbul eseményeken is. Stílusában a munka nem ül meg egy helyben: merész, erős kontrasztú fekete-fehér absztrakció mellett figuratív anatómiai olajfestmények, csendes színmező-kompozíciók, atmoszférák, és folyékony tinta-alkotások sorakoznak — olyan testek, amelyek első ránézésre egészen más művészettől valóaknak tűnhetnek, mégis közös szálat osztanak meg: egy igen pontos képet üldöző mentális kép fenntartása és annak pontos anyagfolyamata, amely megvalósítja a világban. Ahelyett, hogy egy felismerhető stílusba rendeződne, VANTA minden sorozatot saját, önálló belső vizsgálatként kezel. Egy testület talán azt vizsgálja, hol válik a pigment tiszta luminositássá; egy másik sűrű color-field mezőket épít kézzel kivágott sablonokkal és rétegezett akrillal; egy harmadik pedig az olajban megjelenő emberi alak felé fordul, vagy a tinta laza, kiszámíthatatlan gesztusaiba oldódik. Ami összeköti őket, maga a folyamat — az ötlet követése a kitalálástól a felszín felé vezető úton, és a készítéshez szükséges bármilyen technika feltalálására való hajlandóság. A gyakorlat középpontjában egy egyszerű, makacs kérdés áll: milyen közel lehet ahhoz a dologhoz, amelyet az elmeben először felvillantottak, egy megalkotott tárgy? Minden sorozat egy újabb próbálkozás erre a válaszra.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Művész
VANTA
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Particle XI - NO RESERVE
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Ausztria
Állapot
Kitűnő állapotú
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Korszak
2020+
Eladó
AusztriaEllenőrzött
445
Eladott tárgyak
100%
Magántop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet