José Gómez Abad (1904-1993) - Interior con dama leyendo






Francia licitátorképzésen végzett, a Sotheby’s párizsi értékelési osztályán dolgozott.
1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 140462 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Interior avec dama leyendo, olajfestmény José Gómez Abad alábbi (1946), az 1940–1950 közötti időszakból, Spanyolország, kerettel értékesítve a Galería által; méretek 95 × 80 cm, eredeti kiadás, aláírt a művész által és 1946-ban datált, elfogadható állapotban.
Leírás az eladótól
Aláírás az alkotó részéről az alján és az év 1946-os dátummal
Hátulról újra van aláírva
Mű méretei: 81 x 65 cm.
Mű méretei: 95 x 80 cm.
A mű kikiállítva, keretezve (a keretnek van egy repedése a bal felső sarkában, és néhány más a művön átmenetileg)
A mű jó állapotban van
::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
JOSE GÓMEZ ABAD (Pechina, 1904 – Almería, 1993) életrajza
Festő. Az igazgató a szőlőről festőként ismert és a zamatos csendéleteiről híres; elérte, hogy a földjén prófétává váljon, és az Almería-i XX. századi realista festők egyik legelismertebb alakjaként legyen számon tartva. Gyerekkorában a Real utcában található művészeti akadémiára járt, de hamar abbahagyta az órákat, hogy dolgozni menjen; ez a formálatlan képzés mindig a magántanuló-definíciót kölcsönözte neki, amit maga is hirdetett. A munka nem teljesen elégíti ki, és már 1931-ben Madridba megy, ahol elkezd festeni. Visszatérve úgy dönt, hogy kiállít egy üzletben Almeríában, majd 1936-ban Barcelonába utazva először a Layetana Galériában mutatkozik be. Kitör a polgárháború, mindent el kell hagynia, hogy Valencia felé, onnan pedig Almería felé költözzön. A háború után visszatér a munkához, és Barcelonába utazik (1941) hat képpel, amelyeket gyorsan újra elad a Layetana Galériában. Almeríaba visszatérve úgy dönt, hogy hagyja a munkát, hogy teljes mértékben a festészetnek szentelje magát, és 1942-ben Barcelonába ismét nagy közönség- és kritikus sikert aratva megy. Az 1940-es években továbbra is elsősorban Barcelonában mutatja be műveit, az Augusta Szalonban vagy a Layetana Galériában. Az egyik korai kiállítása Almeríában 1942-ben volt a Népművelés Oltalmazó Hivatala helyiségében. Már ezekben az első művekben megerősödik végleges stílusa: gyümölcs- vagy vadásztálak, melyekbe tengerészeti elemeket is beilleszt. Rajzi profilja idővel megszilárdul, és a kiválóság, amely rá jellemző, megjelenik benne. Jesús Perceval a gyógymód mozgalom kezdeti időszakában beillesztette az első csoportos kiállításokba, és még a Madridban 1947-ben megrendezett Indaliana Múzeum modern művészet kiállításán is szerepelt. Azonban az indalian művészeti elvek távol álltak Gómez Abad „természethű tájképeitől” és a mediterrán fényhez fűződő tekintetadásától; ideológiai és kronológiai megkülönböztetése, amely sokkal nagyobb volt a többi festőnél. Talán ezért hagyja el ezt a címkét, és hű marad a bodega-stílusához, ahol van valami több, mint másolásos pontosság; a durvaságokon, illat- és textúrákon keresztül újraéli. Számos tárgy adja az inspiráció forrását: kosarak, terítők, tenger gyümölcsei, bútorok, vadászat, virágok... de kiemelkednek a gyümölcsök és mindenekelőtt a szőlő, amelyeket kétségkívül mesterségességgel, telítettséggel és egyszerűséggel mutat, ahol a tisztaság és az alapos munka átitatja a fürt valóságát.
1952-ben kiállítást tart Almeríában a Villaespesa Könyvtárban, ahol elsősorban zsíroldó tintákat használ, egy sima felületű fémsíkról réz-nyomó tinta segítségével rajzol, majd onnan nyomtatja papírra. Ezt az egyedülálló művet “monotípiának” nevezték. Az 1950-es és 1970-es évek között számos városban mutatkozott be: Granada, Vitoria, Barcelona, Zaragoza, Bilbao (1969)... és természetesen Almeríában, a Kulturális Kaszinóban, a Kereskedelmi Körben… mindig hű maradt esztétikai elveihez, részletes festőként, igazán miniatúrákat készítve nagy formátumban. 1962-ben bronz érmet nyert a Délnyugat Spanyolország első festészeti versenyén, Elche-ben.
Almeríában közönség- és kritikai sikerrel mutatkoznak be kiállításai, többségüket augusztusban rendezik, így festményei évről évre egyre kozmopolita jellegűvé válnak. 1979-ben életmű-kiállítást rendeznek belőle, amely a “aranylakodalmát” a festészetben adja meg, személyes és művészi alakja iránti tiszteletet váltva ki kritikusok legfontosabbjai részéről. E célból monografikus Művészeti Kötet jelenik meg 140 oldalas szöveggel és fényképekkel, összegyűjtve teljes művészeti örökségét, a kor hangadó művészettudósainak kommentárjaival és kritikáival együtt. Festészete úgy tűnik, nem megy ki a divatból, képeit, enyhe variációkkal, továbbra is nagy közönségvonzerőt jelentenek Almeríában. A Harvy terem Almeríában a hetvenes években többször is kiállítást rendez, kiemelve az egyik, 1976-os tárlatot, amelyben a vidéki házak és hegyvidéki falvak tájai domináltak.
Aláírás az alkotó részéről az alján és az év 1946-os dátummal
Hátulról újra van aláírva
Mű méretei: 81 x 65 cm.
Mű méretei: 95 x 80 cm.
A mű kikiállítva, keretezve (a keretnek van egy repedése a bal felső sarkában, és néhány más a művön átmenetileg)
A mű jó állapotban van
::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
JOSE GÓMEZ ABAD (Pechina, 1904 – Almería, 1993) életrajza
Festő. Az igazgató a szőlőről festőként ismert és a zamatos csendéleteiről híres; elérte, hogy a földjén prófétává váljon, és az Almería-i XX. századi realista festők egyik legelismertebb alakjaként legyen számon tartva. Gyerekkorában a Real utcában található művészeti akadémiára járt, de hamar abbahagyta az órákat, hogy dolgozni menjen; ez a formálatlan képzés mindig a magántanuló-definíciót kölcsönözte neki, amit maga is hirdetett. A munka nem teljesen elégíti ki, és már 1931-ben Madridba megy, ahol elkezd festeni. Visszatérve úgy dönt, hogy kiállít egy üzletben Almeríában, majd 1936-ban Barcelonába utazva először a Layetana Galériában mutatkozik be. Kitör a polgárháború, mindent el kell hagynia, hogy Valencia felé, onnan pedig Almería felé költözzön. A háború után visszatér a munkához, és Barcelonába utazik (1941) hat képpel, amelyeket gyorsan újra elad a Layetana Galériában. Almeríaba visszatérve úgy dönt, hogy hagyja a munkát, hogy teljes mértékben a festészetnek szentelje magát, és 1942-ben Barcelonába ismét nagy közönség- és kritikus sikert aratva megy. Az 1940-es években továbbra is elsősorban Barcelonában mutatja be műveit, az Augusta Szalonban vagy a Layetana Galériában. Az egyik korai kiállítása Almeríában 1942-ben volt a Népművelés Oltalmazó Hivatala helyiségében. Már ezekben az első művekben megerősödik végleges stílusa: gyümölcs- vagy vadásztálak, melyekbe tengerészeti elemeket is beilleszt. Rajzi profilja idővel megszilárdul, és a kiválóság, amely rá jellemző, megjelenik benne. Jesús Perceval a gyógymód mozgalom kezdeti időszakában beillesztette az első csoportos kiállításokba, és még a Madridban 1947-ben megrendezett Indaliana Múzeum modern művészet kiállításán is szerepelt. Azonban az indalian művészeti elvek távol álltak Gómez Abad „természethű tájképeitől” és a mediterrán fényhez fűződő tekintetadásától; ideológiai és kronológiai megkülönböztetése, amely sokkal nagyobb volt a többi festőnél. Talán ezért hagyja el ezt a címkét, és hű marad a bodega-stílusához, ahol van valami több, mint másolásos pontosság; a durvaságokon, illat- és textúrákon keresztül újraéli. Számos tárgy adja az inspiráció forrását: kosarak, terítők, tenger gyümölcsei, bútorok, vadászat, virágok... de kiemelkednek a gyümölcsök és mindenekelőtt a szőlő, amelyeket kétségkívül mesterségességgel, telítettséggel és egyszerűséggel mutat, ahol a tisztaság és az alapos munka átitatja a fürt valóságát.
1952-ben kiállítást tart Almeríában a Villaespesa Könyvtárban, ahol elsősorban zsíroldó tintákat használ, egy sima felületű fémsíkról réz-nyomó tinta segítségével rajzol, majd onnan nyomtatja papírra. Ezt az egyedülálló művet “monotípiának” nevezték. Az 1950-es és 1970-es évek között számos városban mutatkozott be: Granada, Vitoria, Barcelona, Zaragoza, Bilbao (1969)... és természetesen Almeríában, a Kulturális Kaszinóban, a Kereskedelmi Körben… mindig hű maradt esztétikai elveihez, részletes festőként, igazán miniatúrákat készítve nagy formátumban. 1962-ben bronz érmet nyert a Délnyugat Spanyolország első festészeti versenyén, Elche-ben.
Almeríában közönség- és kritikai sikerrel mutatkoznak be kiállításai, többségüket augusztusban rendezik, így festményei évről évre egyre kozmopolita jellegűvé válnak. 1979-ben életmű-kiállítást rendeznek belőle, amely a “aranylakodalmát” a festészetben adja meg, személyes és művészi alakja iránti tiszteletet váltva ki kritikusok legfontosabbjai részéről. E célból monografikus Művészeti Kötet jelenik meg 140 oldalas szöveggel és fényképekkel, összegyűjtve teljes művészeti örökségét, a kor hangadó művészettudósainak kommentárjaival és kritikáival együtt. Festészete úgy tűnik, nem megy ki a divatból, képeit, enyhe variációkkal, továbbra is nagy közönségvonzerőt jelentenek Almeríában. A Harvy terem Almeríában a hetvenes években többször is kiállítást rendez, kiemelve az egyik, 1976-os tárlatot, amelyben a vidéki házak és hegyvidéki falvak tájai domináltak.
