Chiera (1969) - Geometric Dialogue. XXL

Sorozat: Beszélgetések
A Beszélgetések a találkozások iránti megrajzolódó vonzódásból született. Azok a pillanatok, amikor különböző helyekről, kultúrákból, tapasztalatokból és utazásokból érkezők ugyanabban a térben találkoznak, és szándékosan vagy váratlanul összekapcsolódnak. Minden találkozás nyomot hagy. Minden csere finoman megváltoztatja, ahogyan a világot és környezetünket látjuk.
A kompozíciók tükrözik az emberi együttélés összetettségét és szépségét. Néhány kapocs azonnali és könnyed; mások finomabbak, törékenyek vagy váratlanok. Ahogyan az életben is, minden elem megőrzi a saját identitását, miközben hozzájárul valami közösen megosztott létrehozásához.
A Beszélgetések a sokféleség, az eszmecserék és azon a lehetőségenek a ünnepe, hogy közös talajt találunk a különbségeinken túl. Reflektálás arról, hogyan keresztezik és keresztezik át egymást a történeteink, összefonódnak és utazásukat tovább viszik a jelenlét által átalakítva. A geometrián és színeken keresztül a sorozat arra törekszik, hogy láthatóvá tegye azt a láthatatlan „szövetet” a kapcsolatokból, párbeszédekből és megosztott élményekből, amely összeköt minket, emlékeztetve minket arra, hogy egy módon vagy another mindannyian ugyanabban a beszélgetésben vagyunk résztvevők.

Munkám a kortárs geometriai absztrakció területébe tartozik, ahol a struktúra és a megérzés együtt létezik. Körökön, vonalakon és színmezőkön keresztül olyan vizuális kapcsolatokat kutatok, amelyek a kompozíció rendje és a gesztusrhűség között ingadoznak.
Miközben gyakorlatom a Bauhaus elveivel – formális tisztaság, egyensúly és geometria alkalmazása – összhangban áll, a gesztusos textúrák beépítése révén különbözik, amelyek aktiválják a negatív teret. Ezek a szabadabb módon kezelt anyagsíkok feszültséget generálnak az irányítás és az expresszivitás között.
Ellentétben pedig a pozitív tér a meghatározott geometriai formákon – körök, oválisok, háromszögek és kromatikus síkok – szerkesztett szerkezeti pontossággal épül fel. Ezek a formák vizuális egységként funkcionálnak, ritmust, hierarchiát és egyensúlyt teremtenek a kompozícióban.
A texturált felületek és a éles geometriai elemek egyidejű fennállása dialógust teremt gesztus és struktúra között. A szín saturált és kontrasztos síkokban történő felvitele szervező elemként hat, amely irányítja a szemgolyót és megerősíti a mű belső dinamikáját.
Több sorozatomban olyan témákat érintek, mint az emberi kapcsolatok, memória, migráció, spiritualitás és társadalmi kérdések, amelyeket absztrakt és szintetikus nyelvre fordítok le. Ezek a referenciák nem szó szerint kerülnek bemutatásra, hanem a formák közötti feszültségek, egyensúlyok és kapcsolatok által beépülnek a kompozíciós szerkezetbe.
Munkám tehát egy kortárs geometriai nyelvet javasol, amely ötvözi a formális szigorúságot és az expresszív szabadságot, felkínálva mind az analitikus olvasást a kompozícióról, mind a közvetlen vizuális élményt.

A MUNKÁRÓL ELÉRHETŐ VIDEÓ A WEBOLDALOMON VAGY INSTAGRAMON

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Látható megmunkált: Új, eredeti és egyedi alkotás Miriam Chiera által.
Év: 2025
Médium: kréták, akril, spray, sablonok, olajgsínt, grafit 290 g/m2-es nyomtatott vászon vászon.
Aláírás: A hátulján aláírás, hitelesítési bizonyítvány mellékelve.
Szerelés: A mű keretezett formában nem kerül szállításra. A szállítás a EU-n kívüli címzettek esetében körülbelül 7 nappal a dokumentáció előkészítésének megkönnyítésére, amelyet a Kulturális Cikkek az adózás során be kell nyújtani a vámhatóságnak.
A keretezett képek csak illusztrációs célokat szolgálnak.
A mű érkezik keret nélkül, tekercsben, átlátszó papírral a károsodás elkerülése érdekében (szakmai csomagolás, tekercsben műanyag csőben vagy megerősített kartondobozban).

Kérjük, vegye figyelembe, hogy a színek kismértékben eltérhetnek különböző képernyőkön.

Adók:
"Az Európai Unión kívülről vásárolt termékek vám- vagy adóterhelés alá eshetnek, amelyet a vásárló visel a felelősséget."

Anyagok:
Ez a munka kiváló minőségű vászonra készül, amely nélkülözhetetlen a szép és tartós műalkotások létrehozásához. Egy jó pamutvászon megakadályozza a szakadásokat vagy nyújtást, a legjobb minőségű anyagok a legjobb márkáktól, közvetítő anyagok a rugalmasság érdekében a repedések megakadályozására, a textúrák sűrűségének és a hosszú távú megőrzés érdekében a megfelelő nyújtás és primírozás biztosítja, hogy minőségi beruházás legyen, és idővel változatlan maradjon.

Életrajz:
Miriam CHiera olasz-argentin kortárs művész, aki Az olaszországi Senigallia-ban él. A Universidad Nacional del Litoral Építészet Főiskoláján tanult belsőépítészetet Argentínában, és a Verona Művészeti Akadémiáján is tanult. Fölnőtt Argentínában egy olasz bevándorló gazdafam közepette. Bár gyökerei az olasz kultúrába mélyen gyökereznek, művészete az ottani föld szellemét hordozza. Kis jelek és szimbólumok jelennek meg a vásznain, amelyek a kubizmus, a konstruktivizmus és az absztrakt geometria összefonódásával egyezik meg a műveinek lényegével: a szín nyelvével.
A természet végtelen horizontja és a szabadság mély érzéssel övezve inspirációt adott számára nagyarányú alkotások megalkotásához. Bár az Universidad Nacional del Litoral-on tanult belsőépítészetet, a festészethez vezető útjaként Romeo és Júlia városában töltött rezidenciája volt meghatározó, amikor ráébredt, hogy a festészet az ő igazi hivatása.
Miriam Chiera műveit nemzetközi versenyeken, galériákban, múzeumokban és eseményeken állították ki.
2017 – Kiválasztva a Fine Arts Biennáléra, Art Barátai, Ceres, Argentína.
2019 – XII Salvador Massa Regionális Festészeti Szalon, Argentína.
2019 – A 3. Festészeti Verseny döntőse, 56. június 25-i Alapítvány, Rosario, Argentína.
2019 – Kiválasztva a 66. Országos Évkönyvi Kiállításra, Ceres, Argentína.
2019 – A XXIII. Tavaszi Terem döntőse, Tudományos Múzeum, Santa Fe, Argentína.
2019 – A Regionális Évkönyvi Kiállítás döntős résztvevője a H. Borla Múzeumban, Esperanza, Argentína.
2020 – A XXIV. Tavaszi Terem döntőse, Városi Művészeti Múzeum, Argentína.
2021 – A XXVI. Tavaszi Terem döntőse, Santa Fe, Argentína.
2023 – Résztvevő a Chorlton Arts Fesztiválon, Manchester, Egyesült Királyság.
2025- Döntős „Women Artist On The Rise 2025” USA
2026- Megjelenés az Artea Fanzine 26- Spain
2026- Megjelenés Gorila Spain - Spanyolország
Művei magántulajdonban lévő kollekciók részét képezik világszerte.

Ma Senigallia-ban él, Olaszországban, miután sok városban megfordult: Milánó, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario és szülővárosa, Ceres. Minden hely nyomot hagyott a művészetén, formálva a látásmódot és az expressziót, amely átüt a művein.

Művészi nyilatkozat:
A művészet sokkal több, mint divatos tárgy, múló trend vagy olyan díszelem, amelyet egy térbeli problémát megoldó dekorációnak terveztek. Olyan festményeket hozok létre, amelyek reményeim szerint ablakokká válnak, amelyeken keresztül magadnak mesélhetsz egy történetet – ahol a művészet jelentős módon kapcsolódik az életedhez.
Minden darab saját lenyomatot hordoz, egy lelket, egy energiát, amely élő jelenlétet teremt a te térzetedben. A törekvésem az, hogy a művészetem megmozdítson, vágyat ébresszen benne, hogy birtokolhasd, elmerülj a lényegében, és minden reggel jókedvvel köszöntsd a jelenlétében."