M.Chiera - Interferences. XXL

Serie: Conversations
Conversations a találkozások iránti megfigyelésből született. azok a pillanatok, amikor különböző helyekről, kultúrákból, tapasztalatokból és utakról érkező emberek ugyanabban a térben találják magukat, és szándékosan vagy váratlanul összekapcsolódnak. Minden találkozás nyomot hagy. Minden eszmecseréje finoman megváltoztatja, hogyan látjuk a világnak és környezetünknek a képét.
A kompozíciók az emberi együttélés összetettségét és szépségét tükrözik. Néhány kapcsolódás azonnali és könnyed; mások finomabbak, törékenyek vagy váratlanok. Az élethez hasonlóan minden elem megőrzi saját identitását, miközben hozzájárul valami közös alkotásához.
A Conversations a sokféleség, a kölcsönös cserélődés és az a lehetőség megünneplése, hogy megtalálhatjuk a közös talajt különbözőségeinken túl. Ez az, ahogyan történeteink kereszteződnek, összefonódnak, és útjaikat transzformáltan folytatják a mások jelenlétének hatására. Geometria és szín révén a sorozat igyekszik láthatóvá tenni a kapcsolatok, párbeszédek és közös élmények láthatatlan szövetét, amely összeköt minket, emlékeztetve rá, hogy egy módon vagy másként mindannyian ugyanabban a beszélgetésben vagyunk résztvevők.

Munkám a kortárs geometriai absztrakció területébe tartozik, ahol a struktúra és az intuíció összhangban létezik. Körök, vonalak és színfelületek révén vizuális kapcsolatokat fedezek fel, amelyek a kompozíció rendje és a gesztus spontaneitása között ingadoznak.
Miközben gyakorlatom Bauhaus elveivel—formális tisztaság, egyensúly és geometria alkalmazása—együtt lép, a gesztusos textúrák beépítése a negatív teret aktiválja, és ezek a szabadabban kezelt anyagfelületek feszültséget teremtenek az irányítás és kifejezés között.
Ezzel szemben a pozitív tér meghatározott geometriai formákból—körök, ellipszisek, háromszögek és kromatikus síkok—szervezett szerkezeti pontossággal épül fel. Ezek a formák vizuális egységekként funkcionálnak, amelyek ritmust, hierádiát és egyensúlyt teremtenek a kompozícióban.
A texturált felületek és éles geometriai elemek együttélése párbeszédet hoz létre a gesztus és a struktúra között. A szín, telt és kontrasztos síkokon alkalmazva, rendező elemként szolgál, amely vezeti a szemét és megerősíti a munka belső dinamikáit.
Különböző sorozataimban az emberi kapcsolatok, az emlékezet, a migráció, a spiritualitás és társadalmi kérdések témáit vizsgálom, amelyek absztrakt és szintetikus nyelvre vannak lefordítva. Ezek a referenciák nem szó szerint kerülnek bemutatásra, inkább a kompozíciós struktúrába beépítve, feszültégek, egyensúlyok és formák közötti kapcsolatok által.
Így a munkám egy kortárs geometriai nyelvet javasol, amely a formális szigorúságot és az expresszív szabadságot ötvözi, egyrészt analitikus olvasást, másrészt közvetlen vizuális élményt ígérve.

A MUNKÁRÓL VIDEÓ ELÉRHETŐ A HONLAPOMON VAGY AZ INSTAGRAMON

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Művészet: Miriam Chiera által készített új, eredeti és egyedi műalkotás.
Év: 2025
Folyamat: pasztell, akril, spray, stencilek, olajkréta, grafit 290 g/m2-s vászonra nyomtatott gyapot vászonra.
Aláírás: Hátulján aláírás, tanúsítványval együtt.
Szállítás: A mű meg fog érkezni (EU-n kívüli szállítás esetén) körülbelül 7 nappal a dokumentáció előkészítésének céljából, amelyet a Kulturális Javak vámhatósága alá lehet benyújtani.
Keretezett képek csak illusztrációk.
A mű keret nélkül érkezik tekercsen, áthúzásos papírral a sérülések elkerülése érdekében (professzionális csomagolás, műanyag csöben vagy megerősített kartondobozban).

Kérjük, vegye figyelembe, hogy a színek kisebb mértékben eltérhetnek különböző képernyőknél.

Adók:
"Az Európai Unión kívülről történő vásárlások vám- vagy behozatali adók alá eshetnek, amelyekért a vevő felelős."

Anyagok:
Ez a munka kiváló minőségű vászonból készül, amely létfontosságú a gyönyörű és tartós művek megteremtéséhez. Egy jó gyapot- és vászon, amely megakadályozza a szakadásokat vagy nyúlást, a legkiválóbb márkákból származó anyagok, olyan közeg nélkül, amely ruganyos textúrákat biztosít, hogy megelőzze a repedéseket; a szövet sűrűsége, amely a súlyában átjön, a megfelelő feszítés és primer biztosítják, hogy minőségi munkába fektet be, és hogy idővel megőrizze integritását.

Életrajz:
Miriam CHiera olasz-argentin kortárs művész, aki Olaszországban, Senigallia-ban él. Az Universidad Nacional del Litoral Építészeti Kara intézetében tanult belsőépítészettudományt Argentínában, valamint az olaszországi Verona Művészeti Akadémiáján is tanult.
Argentina egyik kisvárosában született, gazdag vidéki tájak között, olasz bevándorló gazdálkodó családban nevelkedett. Bár gyökerei mélyen az olasz kultúrába nyúlnak, művészete a föld szellemiségét hordozza, ahol felnőtt. Kis jelzések és szimbolumok szóródnak a vásznain, összefonva a kubizmus, a konstruktivizmus és a absztrakt geometria lényegét a szín nyelvének esszenciájával.
A természet határtalan nagyvilágával és végtelen horizontjaival körülvéve,, a nagy léptékű alkotásokban találta meg inspirációját. Bár az Universidad Nacional del Litoral-n tanult belsőépítészettan, a festés útja korán megkezdődött nála; Romeo és Júlia városában töltött rezidenciája alatt, az Accademia di Arte Verona-ban tanulva, ráébredt, hogy a festés az igazi hivatása.
Miriam CHiera művei nemzetközi versenyeken, galériákon, múzeumokban és eseményeken kerültek kiválasztásra kiállításra.
2017 – A Fine Arts Biennáléra kiválasztva, Art Friends, Ceres, Argentína.
2019 – XII Salvador Massa Regionális Festő Szalon, Argentína.
2019 – A 3. Festő Verseny döntőse, 56. Június 25-én alapítvány, Rosario, Argentína.
2019 – A 66. Nemzeti Éves Művészeti Kiállításra kiválasztva, Ceres, Argentína.
2019 – A XXIII. Tavaszi Szekció döntőse, Látás Művészeti Múzeum, Santa Fe, Argentína.
2019 – Az Artists Regionális Éves Kiállításának döntőse, H. Borla Múzeum, Esperanza, Argentína.
2020– XXIV Tavaszi Szekció döntőse, Művészeti Múzeum, Argentína.
2021 – XXVI. Tavaszi Szekció döntőse, Santa Fe, Argentína.
2023 – Részvétel a Chorlton Arts Fesztiválon, Manchester, Egyesült Királyság.
2025- Döntős „Women Artist On The Rise 2025” USA
2026- Megjelenés az Artea Fanzine 26-ben - Spanyolország
2026- Megjelenés Gorila Spain - Spanyolország
Művei magántulajdonban lévő gyűjtemények részei világszerte.

Ma Senigallia-ban él Olaszországban, miután sok városban dolgozott: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario és szülővárosa, Ceres. Minden hely nyomot hagyott művészetén, formálva a látást és kifejezést, amely átörököl a művein.

Művészeti nyilatkozat:
Egy műalkotás sokkal több, mint egy divatos tárgy, múló trend vagy egy térbeli problémát megoldani hivatott díszítő elem. Az a vágyam, hogy festményeimet ablakként értelmezze az, amelyen keresztül mesét mesélhet magának — ahol a művészet érinti az ön életét értelmes módon.
Minden darab saját lenyomatot, lelket, energiát hordoz, amely élő jelenlétet teremt a te teredben. Célom, hogy a művészetem megmozdítson téged, vágyat ébresszen benne birtokolni, elmerülni a lényeiben, és minden reggel örömmel üdvözölni a társaságát, miközben előtted állsz."