M.Chiera - Block. XXL

ASSEMBLY
Az Assembly sorozatban geometriatudatot használok nyelvként, hogy feltérképezzem az emberi tapasztalatokat a nagyvárosokban. A térfogatokkal, nézőpontokkal és színburokkal játszó kompozíciókon keresztül vizuális átjárókat építek, amelyek a modern építészetet és a város ritmusát idézik. Ugyanakkor ezek a vonalak és síkok nem üres szerkezetek: a velőlehelyezkedő együttélés tereit, a véletlen találkozások sarkaiban megbúvó lehetőségeket, valamint azokat a láthatatlan határokat jelölik, amelyek összekötnek vagy elszigetelnek bennünket a városi környezetben. Különféle anyagok integrálásával és a finom művészet és felülettervezés közötti határok feloldásával munkám élő színpaddá válik. Meghívás megállni és geometryát megélni, a város hideg emlékművességét felmelegedett, kollektív identitásunkat, empátiánkat és a kapcsolódás iránti mély emberi szükségletünket hordozó térképpé alakítva.

Munkám a kortárs geometriai absztrakció területébe tartozik, ahol a szerkezet és az intuíció együtt létezik. Körök, vonalak és színmezők között vizuális összefüggéseket kutatok, amelyek az alkotói rend és a gesztus spontaneitása között rezdülnek.
Miközben gyakorlatom a Bauhaus elveivel – formai tisztaság, egyensúly és geometriák használata – megszokott gesztushangsúlyokkal rendelkező felületek aktiválják a negatív teret, amit nagyobb szabadsággal dolgozom fel. Ezek a felületek feszültséget teremtenek az irányítás és a kifejezés között.
Ezzel szemben a pozitív tér meghatározott geometriai formákból – körökből, oválisokból, háromszögekből és színkavics-síkokból – áll, strukturált pontossággal szervezve. Ezek a formák vizuális egységekké válnak, amelyek ritmust, hierarchiát és egyensúlyt teremtenek a kompozícióban.
A texturált felületek és éles geometriai elemek együttélése párbeszédet alakít ki a gesztus és a szerkezet között. A színek telített és kontrasztos síkokban történő alkalmazása rendező elemmé válik, amely vezeti a szemet és megerősíti a mű belső dinamikáját.
Különböző sorozataim során olyan témákat szórok meg, mint a kapcsolatok az emberi kapcsolatokban, memória, migráció, spiritualitás és társadalmi problémák, amelyek absztrakt és szintetikus nyelvre fordítva jelennek meg. Ezek a referenciák nem szó szerint kerülnek előtérbe, hanem a formák közötti feszültségek, egyensúlyok és kapcsolatok révén kerülnek be a kompozíciós szerkezetbe.
Munkám így egy a formális szigorúságot és a kifejező szabadságot egyesítő kortárs geometriai nyelvet javasol, amely lehetővé teszi mind az analitikus olvasást, mind a közvetlen vizuális élményt a kompozícióban.

Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

A MUNKÁK RÓLAM MEGTEKINTHETŐK A WEBSITE-EMEN VAGY AZ INSTAGRAM-ON

Műalkotás: Új, eredeti és egyedi mű Miriam Chierától.
Év: 2025
Folyamatok: pasztell, akril, spray, sablonok, grafit 290 g/m2-es nyomtatott vászonra
Aláírás: Hátoldalra írt aláírás, Tanúsítványt tartalmaz.
Szállítás: A mű megküldésre kerül (az EU-n kívüli szállítások esetén) kb. 7 nap után, hogy a Cultural Goods-nál a vámkezeléshez szükséges dokumentáció előkészíthető legyen.
Beépített képeket csak illusztrációs célokra használnak.
A mű fedi oversight nélkül kerül átadásra, tekercselt és védőpapírral ellátott kísérőanyaggal, a sérülések megelőzése érdekében (professzionális csomagolás, műanyag csőben vagy megerősített kartondobozban).

Kérjük, vegyétek figyelembe, hogy a színek kissé eltérhetnek különböző képernyőkön.

Adók:
"Az Európai Unión kívülről vásárolt tételek vám- vagy behozatali adó alá eshetnek, amelyet a vásárlónak kell viselnie."

Anyagok:
Ez a munka kiváló minőségű vászonból készül, amely alapvető a gyönyörű és tartós műalkotások létrehozásához. Jó minőségű pamut-szövet, amely megakadályozza a szakadásokat és a nyúlást, csúcsminőségű anyagok a legnagyobb márkáktól, olyan közeganyagok, amelyek rugalmas textúrákat hoznak létre, megakadályozva a repedéseket, a ruha sűrűsége, amely a súlyában nyilvánul meg, a megfelelő feszítés és primírozás biztosítja, hogy minőségi művet vásárolsz, és hosszú ideig épen marad.

Biográfia:
Miriam Chiera olasz-argentin kortárs művész, aki az olaszországi Senigallia városában él. Az Universidad Nacional del Litoral Építészeti Főiskoláján tanult Belsőépítészeti Tervezést Argentínában, továbbá a Verona Művészeti Akadémiáján is tanult. São argentino kisvárosban született, ahol nagy földrajzi kiterjedésű vidéken nevelkedett egy olasz bevándorló, földműves családban. Bár gyökerei az olasz kultúrában gyökereznek, művészete a föld szellemiségét hordozza, ahol felnőtt. Apró jelek és szimbólumok bukkannak fel a vásznain, összeolvasztva a kubizmussal, a konstruktivizmussal és az absztrakt geometriával a színek nyelvének esszenciájával.
A természet hatalmasága övezte, végtelen horizontra és szabadságérzetre találva az inspirációt a nagyléptékű alkotásokban. Noha Belsőépítészeti Tervezést tanult az Universidad Nacional del Litoral-nál, a festészet felé vezető útjai korai éveiben kezdődtek, a Romeo és Júlia városában töltött rezidenciája alatt, ahol Veronában az Arte Akadémián tanult, rájött, hogy a festészet az igazi hivatása.
Miriam művei nemzetközi versenyeken, galériákban, múzeumokban és eseményeken kerültek kiválasztásra bemutatásra.
2017 – A Fine Arts Biennáléra kiválasztva, Art Friends, Ceres, Argentína.
2019 – XII Salvador Massa Regionális Festő Szalon, Argentína.
2019 – A 3. Festő Verseny döntősei, 56. évforduló 25 de Junio Alapítvány, Rosario, Argentína.
2019 – Kiválasztva a 66. Országos Éves Művészeti Kiállításra, Ceres, Argentína.
2019 – Döntős a XXIII. Tavaszi Csarnokban, Visual Arts Múzeum, Santa Fe, Argentína.
2019 – Döntős a Regionális Éves Művészi Kiállításon, H. Borla Múzeum, Esperanza, Argentína.
2020 – Döntős a XXIV. Tavaszi Csarnokban, Városi Vizuális Művészeti Múzeum, Argentína.
2021 – Döntős a XXVI. Tavaszi Csarnokban, Santa Fe, Argentína.
2023 – Résztvevő a Chorlton Arts Festivalon, Manchester, Egyesült Királyság.
2025 – Döntős a Women Artist On The Rise 2025 című versenyen, USA
2026 – Gorila spanyol magazinban megjelenés, 2026 május
2026 – ARTEA spanyol magazinban megjelenés, 2026 május
Miriam művei magántulajdonban lévő gyűjteményekben találhatók világszerte.

Jelenleg Senigallia, Olaszországban él, miután sok városban járt: Milánó, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario és hazája, Ceres. Minden hely nyomot hagyott a művészetében, formálva a látást és a kifejezést, amely átfolyik a munkáin.

Művészi kinyilatkoztatás:
Egy műalkotás sokkal több, mint divatos tárgy, múló trend vagy olyan dekoratív elem, amelyet térprobléma megoldására terveztek. Remélem, létrejön belőle egy ablak, amelyen keresztül mesélhetsz magadnak egy történetet – ahol a művészet összekapcsolódik életed valamely módon és értelmes legyen.
Minden darab hordoz saját lenyomatot, egy lelket, egy energiát, amely élő jelenletté alakítja azt a tereden. Azt szeretném, ha a művészetem megérintené téged, felkeltve benned a vágyat a birtoklásra, elmélyülni a lényegeiben, és minden reggel élvezni a társát, amikor előtte állsz.